《扈从帖》，用笔简练精巧， 结体闲雅温静，于洒脱中可见 优游飘然的情境。
《澄心堂帖》
《扈从帖》
读诗歌，了解书法家
人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。
但愿人长久，千里共婵娟。
《水掉歌头》
2、苏轼（1037-1101)
字子瞻，号东坡居士，眉山(今属于四川)人。 他和他的父亲苏洵，弟弟苏辙以诗文称著于世， 世称“三苏”。他的书法从“二王”，颜真卿， 柳公权，褚遂良，杨凝式各家吸取营养，在继承 传统的基础上努力革新。他讲自己书法时说： “作字之法，识浅见狭学不足，三者终不能尽妙， 我则心目手俱得之矣。” 其主要作品有：《黄州寒食诗帖》、《罗池庙 碑》、《赤壁赋》、《醉翁亭记》等。
朱熹 （南宋）
张孝祥（1132—1170），字国安，号于湖 居士，和州乌江（晋安徽和县）人。张孝祥 天资敏妙，政事、文章、诗词、翰墨皆远过 于人。其书法从颜真卿、米芾出，而能自变 一体。传世墨迹有《台眷帖》、《关彻帖》 、《紫沟帖》等。
苏轼 比如其中一些 “我”字，不取钩， 而是一泻而下； “州”等字末尾均 以锋利之锋芒而写 出。
苏轼 归去 来兮 辞
《黄州寒食诗帖》彰显动势，洋溢着起伏的情绪。诗写得苍凉惆怅， 书法也正是在这种心情和境况下，有感而出的。通篇起伏跌宕，迅疾 而稳健，痛快淋漓，一气呵成。
《洞庭春色赋》 笔意雄劲，姿态闲 雅，潇洒飘逸，而结 字极紧，集中反映了 苏轼书法“结体短肥 ”的特点。
鲜明的时代特点： 一是突破唐人重法的束缚，而 以自己为主，以意代法。努力追求能 表现自我的意志情趣，形成尚意书风 。 苏轼的我书意造本无法，黄庭坚的凡 书画当观韵，皆是此意。
二是有意将书法同其他文学艺术形式 结合起来。宋代书法大家同时又是文 学家、画家。 苏轼说：诗不能尽，溢而为书，变而 为画。，退笔如山未足珍，读书万卷 始通神，不仅认为书画和诗一样，是 表现自我的手段，而且强调文学修养 对提高书法艺术的作用。
5、宋徽宗赵佶（1082－1135）
他政治上昏庸，生活上荒唐，艺术上聪颖。他 广泛收集民间文物，命文臣编辑《宣和书谱》和 《宣和画谱》等。他的书法，早年学薛稷，黄庭 坚，参以褚遂良诸家，出以挺瘦秀润，融会贯通， 变化二薛（薛稷，薛曜 ），形成自己的风格，号 “瘦金体”。其特点是瘦直挺拔，横画收笔带钩， 竖划收笔带点，撇如匕首，捺如切刀，竖钩细长。 其代表作品有：草书团扇、牡丹诗册
黄庭坚(1045-1105)
字鲁直，号山谷道人，江西修水人。后
世称他黄山谷。《宋史· 文苑传》称他： “庭坚学问文章，天成性得，陈师道谓其诗 得法杜甫，善行草书，楷法亦自成一家。” 书法博采众长，结体紧凑，代表作有《书李 白忆旧游诗帖》、《诸上座帖》、《松风阁 诗卷》、《花气熏人帖》等。
用笔生涩老辣，结字呈放射状。
宋四家
1、蔡襄 (1012-1067)
字君谟，兴化仙游（今福建仙游）人。 宋四家中，他年龄辈份，应在苏、黄、米 之前。他的书法学习王羲之、颜真卿、柳 公权,浑厚端庄，雄伟遒丽。 蔡襄楷、行、草书皆能。 蔡襄书法宋人 皆奉为第一，尤为欧阳修、苏东坡所推崇 ，苏东坡认为他本朝第一。

《澄心堂帖》 全文以行楷写成，結构端正略 扁，结体沉稳端雅，拥有雍容 华滋的韵味。
yao
南宋四家
陆游（1125—1210），字务观，号放翁， 山阴（今浙江绍兴）人。陆游以诗、词、散 文著称于世，并长于史学，兼善书法。草书 习张旭，行书学杨凝式，有《自书诗卷》、 《怀成都诗卷》、《上问帖》、《野处帖》 等传世，其中《自书史卷》可视为陆氏的代 表作，用笔沉雄苍老，精爽飞越。
范成大（1126—1193），字致能，号石湖 居士，吴郡（今江苏苏州）人，有《石湖集 》、《吴船录》等。范成大诗词、文章皆善 ，尤以诗名世。范式书法主要工行草，师承 苏轼、黄庭坚、米芾三大家而自变一体。
《蜀素帖》 此帖用 笔多变，爽劲利落， 随意而适，表现了动 态的美感。
《论草书帖》，草书。纸本。随笔一则。纵24．7厘米，横37 厘米。台北故宫博物院藏。此帖取法晋人，字里行间流露出米 芾书法颠放舒展的独特风格。
北宋时期的书法
• 欧阳修与其书学思想 欧阳修（1007—1072），字永叔， 号醉翁，晚号六一居士，有《欧阳文 忠集》、《集古录》等。
范成大
朱熹（1130—1200），字元晦，号晦庵、 紫阳、考亭、云谷老人等。存世作品有《秋 深帖》、《城南唱和诗》、《卜筑帖》等， 其中最有代表性的是《秋深帖》，用笔轻捷 自如，笔力柔弱，但却信笔草草，结字平正 典雅，字距紧密行距宽松，墨色浓淡相宜， 他的书学思想对后世有一定的影响。
苍 劲 老 练
《花气熏人帖》草书，纸本。现藏台北故宫博 物院。此帖第二行还斤斤于行草之间，似觉 拘谨，从第三行开 始便洋洋洒洒，一任自 然，于点画亦不大注意，而极得天然之妙。
《花气熏人帖》草书，纸本。现藏台北故宫博物院 。此帖第二行还于行草之间，似觉拘谨，从第三行 开 始便洋洋洒洒，一任自然，于点画亦不大注意 ，而极得天然之妙。
《松风阁诗帖》台北故宫博物院藏。 其风神洒荡，长波大撇，提顿起伏，一波三折 ，意韵十足，堪称行书之精品。
4、米芾(1051-1107) 字元章，世居太原，后定居江苏镇江。徽宗 诏为书画学博士，人称“米南官”，又因举 止颠狂，人称“米颠”。 在书法方面，他在宋四家中虽同为尚意 ，但更多的属于传统尚法派，恪守晋法。崇 尚二王，深得二王父子笔意，尤其擅长临摹 ，人称其字为集古字。同时他提倡在二王基 础上概括出来的平淡天真的意趣。代表作有 《蜀素帖》、《珊瑚帖》等。
又说学书不必倦于笔砚，多阅古墨迹，求 其用意，所得宜多，指出书学不能死学， 而要活用，此乃“得意忘形”也。他还进 一步认为：“学书当自成一家之体，其模 仿他人，谓之奴书。”这些见解不仅改变 了自己，还深深地影响了一代人。这些重 要的论断，是“尚意”书风的理论先导， 为苏轼、黄庭坚、米芾等“尚意”书家的 出现提供了契机。
书学思想： 欧阳修以振兴书学为已任，编成《集 古录》，他呼吁全社会都能于书法用 功，振兴书学。身体力行，单日学草 书，双日学真书，真书兼行，十年不 倦，以使自己的书法实践和认识水平 不断提高。正是因为他编写《集古 录》，得以拓宽眼ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ，逐步获得真理 所致。他阐述书学当通过个别，寻求 共性，一旦把握共性，则可达到一通 百通。即“遗貌取神”。
宋朝
从公元960 年至1279年，三百多年间， 书法发展比较缓慢。帖学大行和以帝王的好 恶，权臣的书体为转移的情势，影响和限制 了宋代书法的发展。北宋四大书法家(苏轼、 米芾、黄庭坚、蔡襄)。四家之外，宋徽宗赵 佶独树一帜，亦堪称道。
趋时贵书"含义 北宋前期书坛存在着一个普遍的现 象，即学书者大多不愿师法古人，而 是本着实用主义的观念趋时所尚，称 为“趋时贵书”现象。