元稹诗歌赏析元稹诗歌赏析离思五首·其四曾经沧海难为水，除却巫山不是云。

取次花丛懒回顾，半缘修道半缘君。

赏析：首二句“曾经沧海难为水，除却巫山不是云”，是从《孟子·尽心》篇“观于海者难为水，游于圣人之门者难为言”变化而来的。

两处用比相近，但《孟子》是明喻，以“观于海”比喻“游于圣人之门”，喻意显明；而这两句则是暗喻，喻意并不明显。

沧海无比深广，因而使别处的水相形见绌。

巫山有朝云峰，下临长江，云蒸霞蔚。

据宋玉《高唐赋序》说，其云为神女所化，上属于天，下入于渊，茂如松榯，美若娇姬。

因而，相形之下，别处的云就黯然失色了。

“沧海”、“巫山”，是世间至大至美的形象，诗人引以为喻，从字面上看是说经历过“沧海”、“巫山”，对别处的水和云就难以看上眼了，实则是用来隐喻他们夫妻之间的感情有如沧海之水和巫山之云，其深广和美好是世间无与伦比的，因而除爱妻之外，再没有能使自己动情的女子了。

“难为水”、“不是云”，情语也。

这固然是元稹对妻子的偏爱之词，但象他们那样的夫妻感情，也确乎是很少有的。

元稹在《遣悲怀》诗中有生动描述。

因而第三句说自己信步经过“花丛”，懒于顾视，表示他对女色绝无眷恋之心了。

第四句即承上说明“懒回顾”的原因。

既然对亡妻如此情深，这里为什么却说“半缘修道半缘君”呢？元稹生平“身委《逍遥篇》，心付《头陀经》”（白居易《和答诗十首》赞元稹语），是尊佛奉道的。

另外，这里的“修道”，也可以理解为专心于品德学问的修养。

然而，尊佛奉道也好，修身治学也好，对元稹来说，都不过是心失所爱、悲伤无法解脱的一种感情上的寄托。

“半缘修道”和“半缘君”所表达的忧思之情是一致的，而且，说“半缘修道”更觉含意深沉。

清代秦朝釪《消寒诗话》以为，悼亡而曰“半缘君”，是薄情的表现，未免太不了解诗人的苦衷了。

菊花元稹秋丝绕舍似陶家，遍绕篱边日渐斜。

不是花中偏爱菊，此花开尽更无花。

菊花，不象牡丹那样富丽，也没有兰花那样名贵，但作为傲霜之花，它一直受人偏爱。

有人赞美它坚强的品格，有人欣赏它高洁的气质，而元稹的这首咏菊诗，则别出新意地道出了他爱菊的原因。

咏菊，一般要说说菊花的可爱。

但诗人既没列举“金钩挂月”之类的形容词，也未描绘争芳斗艳的景象。

而是用了一个比喻──“秋丝绕舍似陶家”。

一丛丛菊花围绕着房屋开放，好似到了陶渊明的家。

秋丛，即丛丛的秋菊。

东晋陶渊明最爱菊，家中遍植菊花。

“采菊东篱下，悠然见南山”（《饮酒》），是他的名句。

这里将植菊的地方比作“陶家”，秋菊满院盛开的景象便不难想象。

如此美好的菊景怎能不令人陶醉？故诗人“遍绕篱边日渐斜”，完全被眼前的菊花所吸引，专心致志地绕篱观赏，以至于太阳西斜都不知道。

“遍绕”、“日斜”，把诗人赏菊入迷，留连忘返的情景真切地表现出来，渲染了爱菊的气氛。

诗人为什么如此着迷地偏爱菊花呢？三、四两句说明喜爱菊花的原因：“不是花中偏爱菊，此花开尽更无花”。

菊花在百花之中是最后凋谢的，一旦菊花谢尽，便无花景可赏，人们爱花之情自然都集中到菊花上来。

因此，作为后凋者，它得天独厚地受人珍爱。

诗人从菊花在四季中谢得最晚这一自然现象，引出深微的道理，回答了爱菊的原因，表达了诗人特殊的爱菊之情。

这其中当然也含有对菊花历尽风霜而后凋的坚贞品格的赞美。

这首诗从咏菊这一平常的题材，发掘出不平常的诗意，给人以新的启发，显得新颖自然，不落俗套。

在写作上，笔法也很巧妙。

前两句写赏菊的实景，渲染爱菊的气氛作为铺垫；第三句是过渡，笔锋一顿，迭宕有致，最后吟出生花妙句，进一步开拓美的境界，增强了这首小诗的艺术感染力。

（阎昭典）行宫元稹寥落古行宫，宫花寂寞红。

白头宫女在，闲坐说玄宗。

元稹的这首《行宫》可与白居易《上阳白发人》参互并观。

这里的古行宫即洛阳行宫上阳宫，白头宫女即“上阳白发人”。

据白居易《上阳白发人》，这些宫女天宝末年被“潜配”到上阳宫，在这冷宫里一闭四十多年，成了白发宫人。

这首短小精悍的五绝具有深邃的意境，富有隽永的诗味，倾诉了宫女无穷的哀怨之情，寄托了诗人深沉的盛衰之感。

诗人塑造意境，艺术上主要运用了两种表现手法。

一是以少总多。

我国古典诗歌讲究精炼，写景、言情、叙事都要以少总多。

这首诗正具行宫元稹寥落古行宫，宫花寂寞红。

白头宫女在，闲坐说玄宗。

──〔元〕康里巎书有举一而反三，字少而意多的特点。

四句诗，首句指明地点，是一座空虚冷落的古行宫；次句暗示环境和时间，宫中红花盛开，正当春天季节；三句交代人物，几个白头宫女，与末句联系起来推想，可知是玄宗天宝末年进宫而幸存下来的老宫人；末句描写动作，宫女们正闲坐回忆、谈论天宝遗事。

二十个字，地点、时间、人物、动作，全都表现出来了，构成了一幅非常生动的画面。

这个画面触发读者联翩的浮想：宫女们年轻时都是月貌花容，娇姿艳质，这些美丽的宫女被禁闭在这冷落的古行宫之中，成日价寂寞无聊，看着宫花，花开花落，年复一年，青春消逝，红颜憔悴，白发频添，如此被摧残，往事岂堪重省！然而，她们被禁闭冷宫，与世隔绝，别无话题，却只能回顾天宝时代玄宗遗事，此景此情，令人凄绝。

“寥落”、“寂寞”、“闲坐”，既描绘当时的情景，也反映诗人的倾向。

凄凉的身世，哀怨的情怀，盛衰的感慨，二十个字描绘出那样生动的画面，表现出那样深刻的意思，所以宋洪迈《容斋随笔》卷二说这首诗“语少意足，有无穷之味”；明胡应麟《诗薮·内编》卷六以为这首诗是王建所作，并说“语意绝妙，合（王）建七言《宫词》百首，不易此二十字也”。

另一个表现手法是以乐景写哀。

我国古典诗歌，其所写景物，有时从对立面的角度反衬心理，利用忧思愁苦的心情同良辰美景气氛之间的矛盾，以乐景写哀情，却能收到很好的艺术效果。

这首诗也运用了这一手法。

诗所要表现的是凄凉哀怨的心境，但却着意描绘红艳的宫花。

红花一般是表现热闹场面，烘托欢乐情绪的，但在这里却起了很重要的反衬作用：盛开的红花和寥落的行宫相映衬，加强了时移世迁的盛衰之感；春天的红花和宫女的白发相映衬，表现了红颜易老的人生感慨；红花美景与凄寂心境相映衬，突出了宫女被禁闭的哀怨情绪。

红花，在这里起了很大的作用。

这都是利用好景致与恶心情的矛盾，来突出中心思想，即王夫之《薑斋诗话》所谓“以乐景写哀”，一倍增其哀。

白居易《上阳白发人》“宫莺百啭愁厌闻，梁燕双栖老休妒”，也可以说是以乐写哀。

不过白居易的写法直接揭示了乐景写哀情的矛盾，而元稹《行宫》则是以乐景作比较含蓄的反衬，显得更有余味。

（林东海）元稹诗鉴赏生平简介元稹（779—831），字微之，河南（今河南省洛阳一带）人。

幼年丧父，家境比较贫困。

十五岁参加科举考试，明经及第。

唐宪宗元和初，应制策第一，任左拾遗，历监察御史等职。

曾因劾奏剑南东川节度使严砺等人的不法行为，得罪权贵，被贬为江陵士曹参军。

他遭到这次打击后，转与宦官和权贵妥协，并通过宦官崔潭峻等人的推荐，得到穆宗李恒的重用，一度出任宰相。

不久，调任同州刺史。

文宗太和时，任武昌军节度使，死于任上，年五十三。

元稹和白居易是好朋友，他们都是新乐府运动的倡导者。

他的文学主张与白居易相近，提倡杜甫“即事名篇，无复倚傍”的精神，推动了新乐府运动的发展。

他写过一些《乐府古题》和《新题乐府》，借用乐府的体裁，自出新意，借以“讽当时之事，以贻后代之人”。

他还写过不少古诗和律诗，其中也有讽刺现实的，称作“古讽”、“律讽”。

此外，他也还写过不少古今体艳诗和悼亡诗，言浅情深，在艺术上有较高的成就。

他的诗在当时与白居易齐名，世称“元白”。

元稹的诗歌在一定程度上反映了民生疾苦，揭露了上层统治阶级的荒淫、腐朽，但深度、广度都不及白居易。

诗的风格与白居易相近，都有语浅情深的特点。

春晓元稹半欲天明半未明，醉闻花气睡闻莺，猧儿撼起钟声动，二十年前晓寺情。

元稹诗鉴赏这是一首怀念往昔情人的七言绝句。

一个春日的拂晓，天色朦胧，将明未明，作者在醉乡中闻着花气和黄莺的叫声，心情安闲恬静，忽然一只小狗跳过，碰撞起钟声，于是勾起了他二十年前在寺庙里的一段回忆。

这二十年前的情事是怎样的呢？诗里没有明说，但我们从诗人所写的一篇小说中却略知大概。

如大家所知，诗人曾写过一篇著名的传奇小说《会真记》，写的是张生和崔莺莺恋爱的故事。

崔莺莺是一个美丽、温柔、多情的女子，张生很爱她，但终于因她出身卑微，不利于自己图取功名富贵，而将她抛弃了。

其实，这也就是诗人的一篇自传性的小说，而《春晓》一诗就是这篇小说的张本，张生就是诗人自己。

诗人抛弃原来的恋人后，不久就另外和一位名门望族的小姐韦丛结了婚。

可见他是一个负心汉。

但另一方面，他对原来的恋人又念念不忘，很怀念她，对自己的薄幸，深感内疚。

“二十年前晓寺情”，在往事的回忆中，他的心情又不安起来了。

这首诗写得是婉曲回环。

首句连用两个“半”字，描写春天拂晓时若明未明的朦胧景色；第二句以“醉闻花气睡闻莺”，极写环境的优美、恬静，以暗衬作者此时心情的安闲舒适；第三句“猧儿撼起钟声动”作一转折，顿生波澜，勾起了诗人二十年前往事的回忆，这句转得极妙，诗中的波澜起伏全是句中那只小狗撼起的钟声所引起的。

一首仅四句的短诗，能写得如此波澜起伏，足见诗人的艺术功力。

元稹很擅长写古今体艳诗，他的这类诗语浅情深，很能吸引人。

《春晓》一诗，尤引人注目。

科学院编写的《中国文学史》还特别指出：“这诗是《会真记》的张本，值得在文学史上着重提出的。

”闻乐天授江州司马元稹残灯无焰影幢幢，此夕闻君谪九江。

垂死病中惊坐起，暗风吹雨入寒窗。

元稹诗鉴赏唐宪宗元和十年（815）八月，诗人的好友白居易因宰相武元衡在京城被人刺杀，上疏极请追捕凶手，查清这一事件，陈词激切，得罪权贵，被贬为江州司马。

当时诗人被贬通州，正卧病在床，听到这一消息，心情非常难过，立刻抱病写下了这首诗远寄江州。

起句即事写景：“残灯无焰影幢幢”，夜深了，灯残油尽，只剩下昏暗的灯影在摇曳。

接着二、三两句叙事、抒情。

“此夕闻君谪九江”，在这样凄凉暗淡的深夜，忽然听到好友被谪九江的消息，不禁“垂死病中惊坐起”，“惊坐起”三字，把消息的惊人和闻者的震惊以及当时难受的心情，都强烈地表达了出来。

末句以景结情，“暗风吹雨入寒窗”。

夜已很深，诗人惊坐床上，只听见风雨扑窗的声音。

凄凉的景色与凄凉的心境融恰为一，情调悲怆。

这首诗用简练生动的语言，通过“残灯无焰”、“影幢幢”、“暗风吹雨”等一系列的凄凉景象的描写和气氛的烘托，充分表现了诗人对好友被贬的哀伤不平和凄苦的心情。

白居易在江州读诗后，深受感动。

后来在《与元微之书》中说：“此句他人尚不可闻，况仆心哉！至今每吟，犹恻恻耳。

”清沈德潜说此诗“过作苦语而失者”（《说诗眸语》），这样说恐怕是欠妥的。

作者与白居易相交至密，友情极深。

二人同受权贵打击，被迫离京，左迁外郡，心境都很凄凉，发而为诗，语言悲苦，自是真挚感情的流露，这是很自然的。