钛白、柠檬黄、淡黄、中黄、士黄 深红、土红、大红、朱红、玫瑰红
墨绿、翠绿、草绿
紫罗兰、群青、湖蓝、普蓝、钴蓝 赭石、熟褐、黑
四、水粉画基本技法
湿画法： 相对来说颜料中的水分较多，水和色的渗化作用，使画面较薄，给人 一种滋润，灵气，透明之感，湿画法主要表现在画背景，铺底色中。 干画法： 颜料用的较干较厚覆盖力较强。用来表现如麻布、陶罐等，常在底部 干以后，根据物体的结构一比一步的摆上去，使用明确清晰的块面塑造。
4、深入刻画
5、调整完成
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（水粉画静物）
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五、绘画步骤
观察研究： 分析静物的各种关系。从整体着手，相互比较观察整体——局部——整体。 构图及画轮廓： 用铅笔或水粉笔找出大轮廓的高、底、左、右四个点，注意形体结构比例 透视的正确。 铺大色调： 先从暗部着手，再画明暗交界线，中间色从暗部到受光部，根据水粉的特 性先湿后干、先薄后厚、先深后浅，这样轮廓衔接自然，色调和谐。 深入刻画及塑造： 深入画面，对物体的形体结构，色彩冷暖，空间远近，虚实关系，质感特 点进行塑造描绘。使画面保持先主后次，从实到虚，由近向远。使画面逐步完善。 调整完成： 画面从局部刻画后，可检查下整体效果，分析画面的和谐、远近、透视、 虚实的关系等等。有无粉、乱、灰、脏等问题，进行调整和修改。做到有主有次、 主体突出，使画面丰富感人，色彩灿烂靓丽。
间 色
• 由两种原色混合得到的颜色称为“间色”。 • 在调配时，如一种原色多于另一种原色，调出的颜色倾向于较多的原 色的间色。如黄色多与蓝色呈草绿色，蓝色多余黄色呈深绿色，用这 种方法可调出更多的间色。
复 色
• 两种以上的间色调成的各种颜色为复色。各种颜色相互调配，可以产 生丰富的，千变万化的颜色。
色 彩
二零一三年四月一号
一、色 彩 概 述
• • • • • • 色彩的表现具有多种方式： 水粉 水彩 油画 丙烯画 水粉画是对色彩的基础认识，是最基础的课程。
二、色 彩 基 本 知 识
2.1、色彩的分类 ： 原色 间色 复色
原 色
• 是指不能透过其他颜色的混合调配而得出的“基本色”。颜色中最基 本的是红、黄、蓝。被称为三原色。
应注意的几个方面： （1）冷暖关系 （2）主次关系 （3）虚实关系 （4）质感关系
4、调整 把画好的画放稍远一点的位置，从整体上 检查一下。 回顾我们要注意的几个问题，看看画面有 没有同样的毛病，整体观察，看看画面的 主次关系、明度关系、纯度关系、虚实关 系等。
5、完成
2、从暗部入手
3、整体着色
二、色 彩 基 本 知 识
2.2、色彩的三要素： 色相 明度 纯度
色 相
• 各种色彩都有相貌特征。颜色的种类和名称为色相，红、橙、黄、绿、 青、蓝、紫，就是七种不同的色相。
明 度
• 颜色的深浅、明暗程度称为明度，也称为色度、亮度，颜色的明度具 有2个方面。
个黄梨，在阳光下是柠檬黄：室内光线下是中黄：背光式呈土黄色等。 2. 在同一光线下，不同色的明度各不相同。黄色比红色亮、红色比紫色亮、天蓝比深蓝 亮。同一色相中明度越强越呈白色，明度越暗越呈现黑色。
四、水粉画基本技法
1.色彩的调配 要清楚哪些颜色相加会产生不同色度和色性的颜色。比如黄色有柠檬黄、淡 黄、中铬黄、土黄、橘黄等不同倾向。其中任何一种黄与蓝色相加都会产生 不同冷暖倾向的绿色；而蓝色中又有钴蓝、湖蓝、群青、普蓝等不同色相， 它们与不同的黄色调和，又会产生许多具有微妙差异的绿色倾向。再则，如 果把这两种颜色按不同的比例相调，或是加上不同比例的白色相调，那将会 产生无数种明度差异和冷暖差异的绿色。
1. 由光源决定。同一色相中的色，因为光线强、弱不同，产生不同的明暗差别，如同一
白+←蓝→+黑
明 度
• 表示一种颜色所含的色素的分量，也称彩度、艳度、饱和度。 纯度越高的颜色越鲜艳，颜料原装的纯度最高，颜色经过调配后，加 入其他的颜色，纯度降低，加入的越多，纯度越低。
二、色 彩 基 本 知 识
2.3、色彩的关系 邻近色 对比色
類似色
相邻的颜色是类似色，配 合在一起会给人调和与温 柔的感觉 對比色
相对的颜色是对比色，配 合在一起会给人强烈与张 力的感觉
二、色 彩 基 本 知 识
2.3、色彩的冷暖对比—色性 • 人对色彩所产生的冷暖感觉程度为色性，也称冷暖。 • 颜色之间都需要相互对比，暖色显得更暖，冷色显得更冷，颜 色色相存在冷暖区别。同一色相也存在冷暖区别，例如金黄色 更暖，土黄色偏冷一些。
冷 色 调
暖 色 调
三、物体色彩关系变化三因素
1.固有色： 固有色是物体在正常光照下，所呈现出的色彩，是物体本身固有的颜色。 2.光源色： 来自不同发光体的光具有不同颜色，由于光的照射，引起物体受光部位 的色相变化，称为光源色。 3.环境色： 物写生步骤
1、用单色画素描关系 用单色画出物体的大体结构和明暗关 系，要求简要准确，一定要用大笔来 铺色，用笔胆，用色不宜太干，适用 薄画法。
2、着色
3、深入刻画 应认真对静物的每一个形体 结构、色彩关系、质感、空 间感进行刻画以使形体更加 完善，色彩更加丰富，整体 着眼，局部深入，应保留一 些铺大体色过程中漂亮的颜 色。
四、水粉画基本技法
2.工具和材料 合理地使用工具材料是画好一幅色彩画的重要前提。首先调色盒里的颜料摆 放应该有规律，从暖到冷进行排列。要保持盒里颜料的湿润，防止变干、变 稠。最好的方法就是花点时间在颜料中加入适量的水调均匀，使其干湿合适， 可直接进行调色。这也避免了调色时容易出现水分控制不当的问题。还要经 常清理调色盘里的脏颜色。
运用色料三原色紅、黃、藍就可调出色相环上的十二中颜色
＋
＝
紅多 黃多
＋
＝
黃多 藍多
十二色相環
＋
＝
藍多 紅多
四、水粉画基本技法
2.水份的控制 我们知道，水粉颜料是由填充剂和着色剂混合而成的。在没有加水的情况下 色彩最饱和，加是后会使饱和度降低，干后就会变灰、变浅。 初学水粉画的学生经常会碰到这样的问题，明明刚才画上去的是重颜色，干 燥后却变浅了，而湿的时候看上去还是挺亮的颜色，干后却变得灰暗了。这 是由于在调色的过程中没有控制好适当的水分，造成色彩在湿、干前后的变 色现象。所以画暗部最深处的颜色和画面中最亮的颜色以及色彩比较饱和的 地方，都不要加过多的水分，这样才能保持干、湿色彩的一致性。 除此之外，还要注意一点，在色彩的修改和覆盖中，要用比底色更加饱和的 颜色并等底色干透后加以调整；尤其是在第一遍画得比较厚的情况下，如果 用较薄的色彩覆盖，底色就会翻出来，也会引起上述的变色现象。
干湿结合画法： 是在水粉画中运用最多，也最为 完善的一种画法。 运用： 1、作画铺大体色阶段用湿画法， 深入塑造阶段、刻画细节时用干 画法。 2、画面大面积着色用湿画法， （如背景色） 小面积塑造用干画法。
苹果分析
1、水分的把握上做到暗部略湿， 而灰部和亮部略干； 2、用笔上多使用一些摆的笔触， 特别是在画苹果的灰部和亮部； 摆