浙江工贸职业技术学院教案2006 ～2007学年第二学期系（部）轻工系教研室鞋类教研室课程名称鞋服效果图技法教师姓名彭艳艳专业技术职称助教教案正页第_3_次（单元）课授课时间 07.3.27层次高职课程名称鞋服效果图技法专业班级鞋类06(1)(3)授课教师彭艳艳职称助教课型(大、小) 小学时8 授课题目（章、节）第三章服装画表现技法二、各种技法表现授课方式理论（理论课；讨论课；实验课；实习/实训课；其他）教材及主要参考书<美国时装画技法>教学目的与要求:要求学生认识并掌握时装画的特征、应用和服装人体的结构。

使之能够熟练、生动地进行时装人体的绘画。

教学过程设计(内容、时间安排、教学方法等)：教学内容:第三章服装画表现技法二、各种技法表现学生对服装人体结构进行理解和绘画练习时间安排：讲授四课时学生课堂练习服装结构人体画四课时教学方法:课堂讲授和多媒体范画讲解教学重点、难点：难点：掌握各种表现技法的特点和应用教研室审阅意见：教研室主任签名：年月日基本内容第三章服装画表现技法二、各种技法表现时装画的基本技法是根据绘画工具种类来划分的。

工具的特性形成了技法的风格。

作为优秀时装设计者，应广泛了解各种技法的特点．并尝试用多种技法去表现。

(一)技法表现1勾线线是时装技果图造型中的重要基础。

选择的画笔种类不同、运笔的力度轻重不一，都会产生迥异的勾线效果，如：虚实、，顿挫、转折等。

在时装画中可以借鉴中国画的用线方法来表现面料的质感、衣纹或皱褶。

常见勾线的分类：匀线：匀线一般指细线。

它的特点是线迹均匀、流畅细腻。

勾线效果类似于国画中的白描。

这类勾线通常用铅笔、绘图笔、狼毫笔等。

粗线：粗线的特点是浑厚有力、粗犷豪放。

这类勾线通常片用毛笔、麦克笔等工具。

粗细线：：粗细线集匀线粗线的特点为一体，线条的变化赋予人物以生动鲜活。

这类勾线通常用毛笔或弯头钢笔等。

最为常用的勾线工具是：毛笔、钢笔。

毛笔可以算是表现力最丰富的画笔。

笔头大小不同、笔毫材质小同，使用时干湿浓淡的变化，加上运笔的丰富技巧，都可以产生变化万千的表现效果。

使用时，根据表现的材质、风格和纸张等不同．可以恰当选用软硬、粗细等小同笔型和笔的组合。

一般来说，毛笔在使用时控制线型难度较大，但经过充分练习后，毛笔的变化自如、流畅秀美的特点就会体现出来。

铅笔在描绘线条时，仍能带人浓淡虚实的变化。

另外，就技术性来讲，钢笔(铅笔)是易于控制的工具，可以让你从容不迫地表达。

勾线效果图作画步骤：①打轮廓：用铅笔画出人物动态及服装款式，线条要清晰流畅，明确表达服装服饰；②铺人包调：在头发、皮肤、上戎、靴子等处薄画水彩，用水粉色平涂裙子；③深入处理用较重的颜色加重头发的暗部，用较亮色画受光面，最后用绘图笔勾画人物、服装外轮廓线条；④进一步细致刻画。

不同工具效果2.彩色铅笔表现技法彩色铅笔的技法和铅笔素描极为相似，无需调色，使用便捷．两者的区别在于颜色。

彩色铅笔技法注重同时结合几种颜色，主要是排线上色．上色时应注重同时结合几种颜色，使之交互重叠，多色、多变的笔触达到了多层次的混色效果，这样色调既统一和谐，又变化多端进而丰富多彩。

绘画时切忌一枝笔画到底，以避免色彩过于单调，这种技法由于彩色铅笔的笔触细腻，十分适合人物面部的刻画和表现化妆效果。

但因铅笔工具的特点及局限，重度略显小足，不适宜表现十分浓重的色彩。

同时，彩色铅笔也可以与其他技法结合使用．如常见的有：彩色铅笔加钢笔，彩色铅笔加水彩等。

一般适合表现朦胧的色调、飘逸的面料，以及写实风格的效果。

两种不同彩铅表现，一是使用某一种色彩单纯涂色，钢笔勾缝．色彩效果较为清晰．另一使用几种色彩重叠的画法勾线同样使用铅笔，色彩效果较为丰富。

3.水彩表现技法水彩着重体现了一个“水”字，从而产生了晕染、洇渗、叠色等湿画法。

水彩叫装画技巧的关键，一是要控制好水和颜色的“分量”，水太少则色彩干涩，水太多则色彩晦暗，易形成难看的水渍“沉积”，为了保持水彩的透明感，需要改变色彩明度时，尽量用水来调和颜色而不是勾兑白色水粉；二是要把握好下笔的时机，用笔要胸有成竹，想好了就果断下笔，一气呵成，切忌多层覆盖。

这样才能充分展现出水彩特有的透明轻快、酣l畅淋漓之感。

在时装画中，水彩技法适合表现轻薄柔软的丝绸，薄纱等服装。

值得一提的是，这一技法具有一定难度，要想熟练掌握，需反复练习，不断摸索，积累经验。

水彩技法在时装画中应用相当广泛。

服装设计效果图，是对设计思想的表达，目的在于设计师将设计构思化为可视形态，把脑海里所想的用直接明了的方式表现出来，让人一目了然，使人们能够了解其意图并提出修改意见。

服装设计表现贯穿着服装设计的全过程，设计的不同阶段需要不同形式的表现图。

由此可见，服装设计与服装设计表现不可分割。

设计师在具备了良好的专业知识的同时，还要有一定的设计表现能力。

效果图表现的好坏，直接影响着设计师设计意图的表达。

因此，这种服装设计效果是服装设计师必须具备的设计表达能力。

而绘画这种效果图的技巧，是服装设计师应该而且必须具备的基本功。

水彩画作为一种表现技法是设计师们最常用于设计表现的形式之一。

水彩画之所以受到服装设计师的青睐，是因为它与众不同的特性。

如它有着不可替代的透明性，而且表现快速、颜色易干，色彩层次丰富、表现范围广的特点，还可与水彩、钢笔、铅笔、麦克等等结合使用，使效果图更具丰富多彩的表现魅力。

画好设计效果图必须要有很好的绘画基本功，而绘画基本功好并不意味着就能画好设计效果图。

设计表现与绘画创造是有区别的，比如水彩画的写作创作，在艺术创作上可以不受太多外界条件束缚，可尽情抒发表达。

而在服装设计表现上，设计师就不能像画家那样随心所欲，而要受一些条件制约。

画服装效果图的目的是将更好的表达设计师的设计意图，设计内容放在首位，当然，“艺术化地表现”是会增强效果图的表现力。

故此，效果图兼有实用与艺术欣赏的功能。

如何掌握一套较好的效果图的表现技法。

这对于设计师来说是至关重要的。

要进行针对性的训练，在掌握人物的比例、动态、服装结构的同时，也要熟悉地掌握绘画技巧，这里，着重谈到的是水彩画技法的训练。

服装设计表现的技法基础是人物造型而后是色彩。

在进行水彩画练习时，可先作人物半身或全身像的写生。

从实际对象上表现色彩。

以掌握的提高用水彩画真实地表现人物的能力和色彩调配的方法。

底稿的好坏直接影响到画面，因此在水彩画训练时，首先就要养成打好底稿的习惯。

然后再正式上色就比较简单了。

在表现时，要在色彩色调关系、虚实布局，深浅空白、形式美感等方面都应先考虑成熟，充分发挥主观能动性，落笔要干净利落，自然流畅，一气呵成。

艺术趣味主要来源于各种绘画技巧。

除各种不同的表现形式和各种不同的表现手法外，各种绘画用品材质的充分发挥也能加强画面趣味性。

从水彩画技法的表现来讲，它能以干画法层层加叠而充分细腻地表现服饰，并以流畅轻快的笔触加强绘画感。

这就在水彩画基础训练时，要能恰当地运用水彩画的水色交融，练习渗化，润合等湿画技巧。

以使画面透明、流畅而增强画面的趣味。

在服装设计表现图中，面料质感的表现是十分重要的，一张完整的设计图，对服装面料的质感表现是必不可少的。

质感表现的好坏直接影响到最终产品的效果。

因此在水彩画基础训练时，要多画一些皮革、金属、玻璃器皿、织物等一些物品，针对不同的材质，归纳总结出相应的表现方法。

服装设计表现用的绘画工具发展很快，一些传统的水彩画工具已不能适应这种具有功能的水彩画的需要，在进行水彩画训练时，应多尝试用新的工具，如水融性铅笔、设计专用水彩纸、昵绒头笔等等。

这些新绘画工具的使用，可以给表现图新的面貌。

水彩画的一些针对性的基础训练，是为了更熟练的掌握运用水彩画技法。

通过水彩画技法的运用能更有效地、更快地、尽可能地体现和表达出设计构思，让水彩画技法给服装设计表现注入新的活力。

下面谈谈水彩画使用在服装设计效果图（服装设计作品）中的一些表现技法。

服装设计效果图采用水彩颜料，不同纹理吸水快慢的纸张的及其它工具，对体现各类面料质感都会有非常好的效果。

美国著名的服装画大师哈兰.科拉柯维奇的一幅男装设计图。

在表现男装的粗麻面料时，就采用了粗纹理水彩纸张。

先将纸用大底纹笔刷湿，使纸湿透，然后尽快地将第一遍色铺上去，待颜色干后，用水将画上的颜色冲洗一遍，洗去浮色，然后再正式将所需的服装色彩画上去。

由于水彩颜色具有一定的透明度，所以原第一遍上色冲洗后具有粗纹理的纸还保留在画面上，这样所表现的粗呢面料质感的服装很好体现出来了。

又如法国服装画家安东尼.鲁匹兹的一幅作品，是一位正在舞蹈的女郎，穿了一套用纱做的褶裙，为了充分表现面料的飘逸、膨松、透明及流动的感觉，画家采用了吸水较慢且纸张纹理较细的水彩纸。

可先用清水将纸刷湿，待水在纸上充分渗透后，便可开始上色，这样纱的质感就能体现出来。

如要体现一些带有小花纹的薄纱衣服，可采用在未干的颜色上用喷雾器喷一下水或者先用油画棒画出花的纹后再上水彩色的方法。

再如台湾服装画家萧本龙，在画绸缎及皮革面料的服装时，就特别注意不同材料质感的表现。

他认为如果表现不好，皮革绸缎面料就变成了一般面料。

因此在绘画进技法运用尤为重要。

在画深色皮革面料时，可采用吸水少的卡纸和光面纸，绘画上采用一种颜色的明度对比，一般来说表现这类面料时明度对比较大，而深浅之间的水份掌握尺寸要适度，从而在过渡中自然地融合起来，一幅表现绸缎、皮革的服装就体现出来了。

一幅好的服装设计效果图采用水彩画与油画、版画等方法来表现都各有特殊效果。

由于水彩画充分运用水份、水色相互融合，虚实省略得当，节奏容易掌握，而且使用不同的纸张，颜色和不同牌名的颜色，会产生意想不到的效果和趣味。

水彩效果图作画步骤：①打轮廓：用铅笔画出人物动态及服装款式，线条要清晰，明确表达服装服饰；②铺大色调：用水彩薄画铺出基本明③深入刻画：待颜色未干透时，在原色基础上用深色加重，颜色不宜反复涂抹；④细部处理：刻画服装的细部．重点勾画人物的脸部，最终将服装画剪下，贴于与服装色彩相协调的色纸上。

3.水粉技法表现兼有油画与水彩画之长，有厚画法、薄画法之分；厚画法即调色时加水分，色彩较厚，厚涂如油画一般厚重，适合干扫、揉、擦等技法．合运用生动的笔触，一般用来表现厚重、粗糙的服装质感。

但涂抹覆盖数过多，也会使得色彩变得粉气。

薄画法既调色时多加水分，色彩较薄薄画犹水彩般淋漓。

水粉技法既能细致地到画人物、入微地再现服装料的真实质感，形成较强的写实风格，同时也适用平涂，适合表现装饰格，平涂水粉时要往意：①水分的控制：调色时水分一定要适中，水分太多，颜色易深浅淡不均；水分太少，色彩过于干燥，不易运笔，会出现枯笔现象，因而分控制不好，是很难做到色彩均匀的。

②用笔的方向：运笔力度要均匀，每次方向要一致，这样才能色均匀，给人以平面化的装饰美感。