舞美在音乐剧中的作用
答：舞台美术包括布景、灯光、化妆、服装、效果、道具等的综合设计，它在音乐剧中的作用如下：
1.“音乐剧”是一种集歌、舞、剧于一身的表演艺术形式。

音乐剧以其优美动听的音乐和丰富多彩的故事情节吸引了众多观众,其千变万化的舞台美术更是带来了超乎想象的视觉享受，体现剧目的内涵与韵味。

2.舞台上大到宫殿、亭台楼阁,小到一张桌子、一个酒杯、乃至一件小饰物,都是舞台美术设计者们绞尽脑汁设计的对象。

别出心裁的设计往往能更好的突出音乐剧的主题,给演出带来意想不到的成功。

3.绚烂多彩的布景,五光十色的灯光,变幻莫测的效果,再配上华美的音乐和服饰等，追求造型的逼真，视觉的质感和历史的真实度，给每位喜欢音乐剧的观众带来超强的感官刺激,从而使现代人的审美观得到满足。

4.舞台美术的任务是根据剧本的内容和演出要求，在统一的艺术构思中运用多种造型艺术手段，创造出剧中环境和角色的外部形象，渲染舞台气氛。

5.舞台美术在材料使用，灯光配置，综合了现代意识，使得不孤立于剧情之外，设计出体现现代的美学价值作品。

灯光的不断变换，呈现出层出不穷的特技效果，令人震撼。

灯光更具穿透力，五色缤纷，多角度多方位显现。

使观众身临其境。

饱受感染。

舞台美术可以在音乐剧中增强逼真的视觉效果，又快捷省事。

6.道具制作的材料，同样也已使用许多新兴的更为心境的材质。

在如音响效果，已充分利用数码录音技术，先进而又逼真，而且快速、方便。

总之所有的声、光、化、电等新媒体与新介质，已使整个舞台美术真的发生了“质”的变化，这当然也应当是新时期舞美设计新观念的重内涵。

7.平面的绘景要求色调明快，简捷，要与剧情、演员表演相得益彰。

三维的硬景片绘景需有空间透现，在灯光下要有真实的纵深感，除了时间的跨跃(随剧情发展)，还要有空间的延伸。

硬景位置放演员表演活动的区域，要求画得逼真与剧情场景吻合，使人身临其境。

软景是用宣传色画在白布上，传统绘景写实的居多。

软景面积较大，大部分景幕都与舞台宽度差不多，所以也是舞台美术绘景中的技术加体力工程。

在舞台美术和灯光营造的舞台气氛中，演员的表演引领着观众在现实和虚幻中随剧情发展，经历着情绪的波澜起伏。