意境
一、意境内涵的历史生成
(1)、“意境”的内涵是随着中国古代关于“意”和“象”，以及“境”与“境界”的内涵的不断深化和发展而最终形成的。

①、“意”较早表述的是一种哲学的内涵。

《周易·系辞》中说“圣人立象以尽意。

”
②、第一，“象”是表天象的：《周易·系辞》上讲，“在天成象，在地成形，变化见矣。

”（韩康伯注曰“象况日月星辰，形况山川草木也。

”第二，“象”是表象征的：《周易·系辞下》所谓“八卦有列，象在其中矣。

”“爻象动乎内，吉凶见乎外。

”这里的“象”，用《易传》的作者的理解就是“圣人有以见天下之，而拟诸其形容，象其物宜，是故谓之象”，“圣人设卦观象······是故吉凶者失得之象也，悔吝者忧虞之象也，变化者进退之象也，刚柔者昼夜之象也”。

③、“境”是佛教用语，所谓“境”就是指心所攀缘的外物；作为“境界”就是指人的自我意识所达到的佛家觉悟境地。

“境”和“境界”都不是指客观物象和环境，而是指人的主观对客观的感受、体会、认识。

唐宋以后，特别是明清以来，我国的文艺论著中多涉及与意境相关的艺术品评术语，如诗境、词境、画境、神境、胜境、奇境、极境、事境、真境、实境、初境、拓境、写境、造境、有我之境、无我之境等。

（2）、意境的基本内涵：“意境就是人在审美活动中，用心灵去观照
外界对象，在把握和领会对象的基础上，充分展开想象，在自己的思想意识领域里创造出新的意蕴和境界。

”
二、意境的审美内涵
(1)、主客统一
主客统一是意境的最基本的审美内涵。

这里的“主”是指处在一定的审美关系中的主体的人。

这里的“客”是指处在一定的审美关系中的审美对象。

所谓意境的主客统一，就是说作为主体的人——包括人的全部情感、意志、认识——与作为客体的审美对象在人的思想意识领域中的统一。

主客统一的极致是“物我两忘”。

在审美活动中，处于积极活跃之中的审美主体，通过联想、想象、情感、理性、直至非理性等心理因素的参与，将审美对象转化为一定的审美虚象，从而使自己入而化身其中，就是这种显在的审美现象表现。

对于这种现象，有的美学家还把它称之为“无我之境”、“全人格震动”等。

（2）、情景交融
①、情景交融是一个复杂的过程，是情与景的互相发现、互相激发。

②、情景交融要上升为意境，就要求“情”与“景”的相互升华。

③、意境中的包含着各种情与景的交融。

（3）、时空转换，“空”之意味
时间和空间本来是人们在世界上生活所面对的既定客观条件，此时与彼时或此地与彼地的空间是不能相互转换的。

但是当人们处在审美活动的条件下，则能实现突破时空的制约，得到审美的心灵的自由，即把此时、此地的情和景跟彼时、彼地的情与景融合在同一意境中，这就是意境的时空转换。

意境中多种情景的交融，实际上就是达到了时间和空间的转换。

在思想意识里进行的审美活动，把此时、此地的情与景和彼时、彼地的情与景融合在同一个意境中。

通过时空转换，使人摆脱时间和空间的限制和束缚，得到审美的心灵自由，也即是黑格尔所说的“审美带有令人解放的性质”。

“空”与“物”相比就如“无”与“有”相较，“空”是一种“虚”的境界，是无我无物的自由和虚无，就像中国山水画中的留白，任想象随意驰骋。

(4)、有无相生，“无”之超越
①、有无相生，在中国古代的思想发展史中是由道家学说提出来的。

②、对于意境来说，“有无相生”就是“实”与“虚”的结合。

不过，这里不是强调无借助有来表现自身，而是强调无味胜过有味，无色胜过有色，无声胜过有声。

它强调了“无”之美是存在于想象中的无限之美。

这无疑道出了审美活动的重要的规律。

③、中国画讲求一个虚字。

所谓虚，就是笔画间和作品的周围的空白
处。

所谓实，就是点线在作品中落脚处。

中国画讲求的虚，我们也可以理解为讲求含蓄美：画不应一览无余，应画外有画，由有限伸向无限，要“留白”，要“水中看月”，让虚处比实处更富韵味，更有空灵之美。

（适当插于中国画图片加以说明）
④、以中国园林建筑艺术为例，有无相生的意境美得到了具体应用和体现。

（图片见于意境建筑PPT）
（5）、言有尽而意无穷
这是就意境的审美效果而言的。

在艺术实践方面，意境这种“言有尽而意无穷”的审美效果，为各门类的艺术审美鉴赏所共有。

在诗，有“采菊东篱下，悠然见南山”、有“孤帆远影碧空尽，不尽长江滚滚流”等，欣赏之余审美主体所获得的就是这种体验。

（6）、辩证的哲理智慧
意境具有辩证的哲理智慧，是指“努力在有限的景色描写之外，表达无限的情怀和哲思。

例如，有与无、大与小、多与少、静与动、有限与无限等。

三、意境的审美特征
1、意境具有情景交融的形象特征
意境的创生，涉及情与景之分，王国维说：“文学中有二元质焉：曰景，曰情。

”而“情”在“心”，呈抽象、非感性的特点，而意境则以景
与情相互交融而生成之。

清代王夫之说：“情景虽有在心在物之分，而景生情，情生景，哀乐之触，荣悴之迎，互藏其宅。

”（《姜斋诗话》卷上）“情、景名为二，而实不可离。

神于诗者，妙合无垠。

巧者则有情中景，景中情。

”（《姜斋诗话》卷下）这就使“意境”呈现出形象性的特征。

景中藏情的案例，如李白的《玉阶怨》无一字言情，但景中藏情，尤为生动形象、撼人心魄。

2、意境具有韵味无穷的效果特征
这里的“韵味”是指意境中所蕴含的那种咀嚼不尽的审美效果。

意境的韵味包括情、理、意、趣、味等。

依司空图的看法，意境中隐含有一种“味外之味”，或“韵外之致”、“味外之旨”。

3、意境具有虚实相生的结构特征
虚实相生或它的根底的有无相生，是意境构造上的结构特征。

对意境的结构构造而言，虚实的内涵就如宋代梅尧臣所说：“必能状难写之景，如在目前，含不尽之意，见于言外，然后为至矣。

”从中
国古典美学的总结来分析，意境的实就是逼真描写景、形、境，创造出真境、事境、物境，而虚则是指由实境诱发和开掘的审美想象的空间。

它一方面是对原有实景在联想中的延伸和扩大，另一方面又是伴随着这种具象的联想而产生的对情、神、意的体味和感悟。

虚境是实境的升华，它体现着实境创造的意向和目的，体现着整个意境的艺术品位和审美效果，制约着实境的创造与描写。

因此，它是意境结构中的灵魂。

因此，虚境由此获得了“神境、灵境的别称。

基于此，中国古典美学十分重视虚境的营造。

意境的审美特征实质，就是意境最终划清了审美中具象与超越，外观与内省，反应与顿悟，自觉与非自觉，器与道，形而下与形而上的界限。