浅谈古筝灵魂—左手技法孙岩艺术学院、音乐学、07级三班、20073114394摘要：古筝是汉族的传统民族乐器，流传至今已有两千多年的历史了。

二十世纪以来，古筝的迅速发展非常引人注目。

站在弹拨乐器的角度上来看，古筝与琵琶，古琴，三弦等都是左右手并用的。

而乐器的构造条件决定了左、右两手的技术分工。

许多名家都说过，“左手是古筝的灵魂。

”本文分别从古筝传统左手技法和当代古筝左手技法不同角度上论述左手技法在古筝演奏中的重要性。

关键词：左手技法；传统筝曲；当代筝曲Soul of Guzheng - left hand techniqueSun YanArts, Music, 07 three-shift, 20073114394Abstract:Zheng Han Chinese traditional musical instruments, has been spread over two thousand years of history. Twentieth century, the rapid development of very compelling Zheng. Stand point of view plucked instruments, zither and pipa, qin, sanxian are all right-hand man and use. The instrument's structural conditions determine the right and left hands of the technical division of labor.Many famous used to say, "the left hand is the soul of zither. " This paper from the zither zither of traditional and contemporary techniques of left-handed left-hand technique left hand techniques discussed different perspectives on the importance of playing the zither.Key words: left hand techniques; traditional zheng; contemporary zheng引言诸多古筝名家、前辈对古筝左手演奏的重视，都反映出左手技法在古筝演奏中所占据的重要地位。

本文将从传统和当代的不同角度上分别介绍左手技法丰富的艺术特色。

文章共分三部分：第一部分对古筝的音阶及左手技法在演奏中的的地位作一简要的介绍；第二部分从传统古筝曲目的分析中介绍传统左手技法；第三部分从当代古筝曲目的分析中介绍当代古筝左手技法。

一．古筝左手技法在演奏中的地位筝，是我国汉族的传统民族乐器之一，它又名古筝、秦筝。

一提到古筝，人们总会想起它美妙的声音，古远的起源，优雅的演奏姿势，浓郁的民族音乐特色和丰富多彩的表现力。

自古以来，筝的演奏艺术，以它独特的魅力，吸引着广大人民群众。

千古流传的筝，声音典雅、高洁，富有神韵。

二十世纪以来，古筝的迅速发展非常引人注目。

站在弹拨乐器的角度上来看，古筝与琵琶、古琴、三弦等都是左右手并用的。

古筝的构造条件决定了左、右两手的技术分工，长条式的音箱使它富有深远悠长的余音，较高的弦柱使它的音高可以根据音乐的需要产生丰富的变化。

古筝是以五声音阶调律定音的弦柱乐器。

在古筝的音乐表现中，由于它的音阶采用五声调式，即“宫商角徽羽”(1 2 3 5 6)五个正音，缺少“变宫”—“7”和“清角”—“4”，所以必须按羽(“6”弦)以取得变宫(“7”)，按角(“3”弦)取得清角(“4”)。

于是依靠左手的按弦技法来取得两个变音的方法，便成为左手技法的依据。

在这种条件下，又相继衍生出更多的左手技法。

多种左手技术技巧的产生和运用，极大丰富了古筝的韵律，使之声韵并重。

赵玉斋老师常说，“左手是古筝的魂。

”林毛根老师说，“弹筝右手看起来比左手忙，但曲子的风格韵味常出于左手。

”傅明鉴老师说，“左手恰到好处的‘吟、揉、按、滑’是筝乐表现力的‘灵魂’所在‘以韵补声，声韵相成’是古筝音乐的特点所在，左手按颤技巧运用的好坏，很大程度上决定了一个古筝演奏者的艺术水准的高低。

缺乏了左手的按颤运用，筝乐就淡而无味，失去了光彩。

”古筝的左手是以韵见长，而诸多古筝名家、前辈对古筝左手演奏的重视，在在反映出在古筝演奏中左手技法所占据的重要地位。

因此，左手的技巧对筝来说具有极为重要的意义。

二．传统古筝的左手技法在千变万化的古筝左手技法中，左手指法可分为两类：一类是传统古筝左手技法即左手吟按指法，一类是现代古筝左手技法即左手拨弹指法。

左手吟按指法，是筝最富有特色的指法，属于传统古筝的范畴。

筝曲中所表现出的细腻、委婉的情趣，与左手技法的巧妙运用有着十分密切的关系。

传统古筝左手技法最基本的可以概括为“颤、按、揉、滑”四大手法。

古筝左手“颤音”技法是古筝艺术“以韵补声”一个最具特色的重要技法。

具体演奏方法为右手拨弦后，左手的食、中二指（或食、中、名三指）立即在该弦的码外弦段上作十分轻微的上下颤动，使余音圆润柔美。

“颤音”有很多种类，几种常用的颤音有“轻颤音”(～～)，（又名小颤音，微颤音）.“重颤音”(≈≈)，（又名大颤音），持续颤音，节奏颤音等等。

“颤音”可以美化音色、延长音波，对右手发出的音起到润饰的作用。

“颤音”能使古筝乐曲旋律更加优美、细腻，富于韵律。

体现乐曲地方风格和演奏者个性。

在描写自然景色的乐段中，用了合适的颤音后，乐曲更加舒畅而优美。

例如在《渔舟唱晚》（慢板）中，谱例一：前两小节的最后一拍均加入了颤音技法，而在4/4拍中此拍属于弱拍，右手的弹奏需要靠近琴码一侧，以营造出夕阳西下，碧波万顷的宁静景色，故此段演奏中的颤音要细腻，频率要大。

第五小节中三个音均加入了颤音，其中第三个音属于节奏颤音，需要连续奏出三个上滑音，其轻巧，弹性鲜明的节奏感将荡桨归舟，清高晚唱的悠悠雅韵巧妙地展现出来。

按弦又称按音，此种演奏技法是经过左手食、中、名三指按抑筝弦，控制张力的变化以控制音的音高、音准、音阶。

按弦还包括了滑音，主要有上滑音、下滑音、连线滑音、上回滑音和下回滑音五种。

筝的滑音具有很丰富的内容，其作用在于增加音乐的色彩，使之更能生动地表达乐曲的内容，让乐曲更富于歌唱性。

在实际演奏中因为派别不同，乐曲风格不同等会进行速度、力度、缓急等不同的变化，以表现乐曲的独有的风格韵味。

例如在浙江筝派的《高山流水》的高山主题中，谱例二：开头几小节运用了很多上滑音。

《高山流水》分为“高山”和“流水”两部分。

它的前半部分主要描写了高山，所以这几个上滑音在演奏时一定要从容、有力并且干净没有杂音，以表现出高山的巍峨、雄壮；而在《渔舟唱晚》的第二部分中，谱例三：伴随着右手速度的不断加快，在第二遍反复时，左手按变音的演奏已从第一遍单纯的上滑变为上滑、揉弦交替进行的形式，而在第三遍演奏时，左手的按滑变化速度已经相当快了，而正是这种快速的按滑音弹奏出了恢弘的乐曲气势，描绘出一幅渔翁在风浪中奋勇前进满载而归的动人画卷。

另外，在陕西筝曲中，除了常用的食、中、名三指按音外，还有一种大指按弦。

其记号是在乐曲中需要大指按弦的某个音上面标记“大”。

例如《姜女泪》谱例四：再如《秦桑曲》中谱例五：陕西音乐具有强烈浓郁的地方风格，讲究“声腔体”，具有鲜明的声调韵味，使乐曲可以像演唱歌曲一样流畅。

采用大指按弦，是为了保持乐曲的连贯性。

若单纯使用普通的、常用的按滑音演奏，则很难表达出乐曲的韵味，甚至会破坏乐曲的意境。

揉弦是古筝很富有特色的一种演奏技法。

筝的揉弦种类可细分为慢揉、快揉、轻揉、重揉等。

慢揉和快揉是揉弦速度上的变化；轻揉和重揉是力度上的变化。

揉弦既不同于拉弦乐器的改变弦长的揉弦，也不同于某些弹拨乐器的小幅度单指揉弦。

筝的揉弦，有它独特的手法，它通过左手一下一上均匀地揉动，改变了发音弦段的弦长，促使弦的张力发生改变，继而在发音弦段产生一张一弛、一短一长有规则的变化中，使琴音优美、柔和而流畅。

通过揉弦，加强了音乐感染力。

不同的揉弦方法又适应了不同的艺术需要，有些地区的特有揉弦效果又表现出这些地区的地方风格。

筝的揉弦除了上述方法外，还有些新的发展。

如在一个和音或三和弦上的揉弦，可以仅揉旋律音，也可以对每个音都行揉弦。

揉一个和音时，用两个手指进行；揉一个三和弦时，用三个手指进行。

另外，除了上述单一的“颤、按、滑、揉”之外，颤音也经常与按音、滑音、揉弦互相结合使用，形成新的演奏技法。

如按颤，滑颤等等。

其中按颤又包括按后颤音，颤后按音，滑颤包括颤后滑音和滑后颤音等等。

如在客家筝曲《出水莲》中,谱例六：此乐段中，大量运用了按颤，按滑相结合的演奏技法，在细腻的回滑，轻柔的按颤音中，对莲花“出淤泥而不染，濯清涟而不妖”的高尚品格和美好形象表达出由衷的赞美。

将全曲所要表现的动中求静，静中有动，动静结合，柔中带刚，刚柔并济的意境刻画得淋漓尽致。

通过对传统左手技法的介绍与总结以及对具体谱例在实际演奏中的分析，我们不难看出，左手在古筝演奏中虽以琴码为界在左侧担任修饰音色的作用，但正是因为如此，古筝作品在演奏时才更形丰富。

传统左手的“颤、按、揉、滑”技巧，使作品的激昂高亢、热烈奔放、优美缠绵、古朴典雅等情绪更为鲜明的表达出来。

三．当代古筝左手技法的创新与发展传统筝曲的演奏技巧以右手弹弦,左手按弦为演奏特点,由于左、右手技法属于不同类型的技法，因此，当左手进入右手表现区域后，实际上标志着传统古筝技法的一次革命性转折。

当左手成功跨越传统的演奏区域以后，古筝的左手技术出现了双重的性质。

对筝乐发展的思考，其核心在于“创新”二字。

这种转折的直接后果，首先是古筝的取音的能力得到增强；其次是取音的方式更加多样化并富于变化。

在保持左手原有技法的基础上，又发展出了一套原来只能为右手所有的演奏技法，例如：托、劈、勾、剔、抹、撮等等。

由此，现在的古筝左手技术，实际上是兼具传统左、右手技法的双重特点。

从技术角度讲，左手演奏技术更趋于全面和复杂。

在实践方面，新型的左手技法已经经受住实践的检验，并成为了现代筝曲演奏中难以或缺的技术手段。

近年来，几乎所有的筝曲新作都运用了左手跨越技术，这已经足以说明左手跨越技术在古筝艺术未来发展中广阔前景。

由此我们可以说，左手技术的出现，以及由此形成的新型技法，既是古筝艺术近年艺术成就的代表之一，也是古筝艺术近年来迅速发展最根本的原因之一。

建国以来，筝及其演奏艺术有了突飞猛进的发展，涌现出一批优秀的古筝演奏人才，同时筝曲的创作也出现了许多优秀作品。