中国动画的美学特征个人觉得，讨论中国动画大体上应该分两个时期来看。
一个是改革开放前，一个是改革开放后。
在中国动画蒸蒸日上时。
文革十年打断了开始的那股势头，即使后来出现了几部算是精品的动画如《天书奇谭》《葫芦兄弟》《黑猫警长》等影片，但是我认为也只能算是走向黑暗前的一丝黎明，还有着最后的传统美术动画的一丝挣扎。
就这样为后来中国蓬勃发展的低幼无趣儿童片开创着道路。
一美学特征1 内容美学：改革开放前，中国动画的内容上无论是早期的代表《铁扇公主》《大闹天宫》或者是具有标志性的中国第一次先河动画如：第一部木偶动画《皇帝梦》，第一部剪纸动画《猪八戒吃西瓜》，或是第一部水墨动画《小蝌蚪找妈妈》第一部折纸动画《一颗大白菜》等。
这类动画大都是取用中国传统本土题材。
内容针对人群也都是各年龄段的。
在打破以往人们的认知上以另一种形式来表现。
此期间的作品用现在眼光来看，当之无愧的是艺术型动画。
其实我最佩服的是当时人们那种不断进取钻研各种动画表现形式，以及对动画的严谨上。
改革开放后，前期的部分精品也是多以中国传统内容为主。
如《山水情》将将传统白描手法与古典风叙事结合不愧是水墨动画的绝唱。
至于中古动画后来的发展内容上可谓是五花八门，只可惜学着其他国家的路子，走着自己低幼的步子。
可咱国家此方面的部门还没太多觉悟。
搞得不伦不类。
还时不时对外宣称我国动漫产业蓬勃发展，产量多多少少位居世界第一大动漫时长生产国。
总之不离一个核心——孩子看的。
2 视觉美学同样，分为两部分。
一部分是以传统表现形式充满着浓郁的中国风格。
艺术上有着很高的成就。
白描也好，剪纸也好，水墨也好。
视觉上有着一种，嗯，怎么说呢，应该是本土气息的亲切感。
而另一部分是借鉴吸收了国际上的视觉表现手法。
与时俱进，画面丰富，色彩艳丽。
形式多样。
本土风格基本不见。
3 听觉美学听觉上，前期中国动画大都是以传统乐器表现。
吹啦弹唱。
笙箫唢呐，有着自古以来戏曲的乐调。
后期，形式很多技术先进也很丰富。
自从《宝莲灯》第一次打破了以往的音乐背景，开创了先河，到如今为止大部分不在沿用中国传统戏曲性音乐，转用现代音乐。
合成音，各种各样的动画场景乐，走路，下雨。
做饭。
都能用物体模拟出来声音。
二文化探探源4 历史背景中国动画事业发展很早。
20年代中国动画先驱万氏兄弟就开始研究动画茶创作。
建国后，中国动画发展迅速，而且精品也多。
当时创作的《大闹天宫》达到了世界的先进水平。
在此期间我国还尝试用不同的方式制作动画。
大胆使用中国传统形式。
大大拓展了国产动画的类型。
不过使用传统艺术制作动画，需要更多的时间和精力。
另一方面当时电视在中国还没有普及。
动画还是主要在电影院播放。
所以这个时候没有长篇连载连续剧出现。
发展过程中文革十年中断了动画的发展。
动画发展上，整整缺失了一代人。
文革过后，中国动画才渐渐有起色。
迎来又一个复兴期，被称为中国的白银时代。
接着进入了85年——95年。
这十年应该说是中国动画的转折期。
可惜不是好的转折。
前期动画还有明显的中国传统色彩。
如《葫芦兄弟》《山水情》等。
可惜的是从此以后中国动画精工细做的电影动画已经开始走向衰落。
改革开放后，中国与世界接轨，中国动画也受到外国形式影响。
逐渐发展为如今现代动画形式。
内容上也是越来越低幼化。
不在探索新的表现形式。
5 文化成因早期中国动画形成特有的艺术风格，主要受中国传统文化影响。
中国历史悠久几千年发展下来有着自己独特的文化魅力。
在早期，也是人们容易接受的一种方式。
在没有动画以前，中国民间表演的皮影戏在人们内心扎下了深刻的印象，也普遍接受这种形式表现。
中国传统文化的影响固然重要但是也离不开中国政府早期对待中国动画的的政策。
早期中国动画又叫做美术片，是专门制作艺术动画为主。
国家拨款，不要求票房高低，只是每年做出些精品就行。
在这样的环境中，动画创作者有足够的经历时间资金来创作有艺术内涵的片子。
另一方面当时中国上美厂的主要领导人对待中国动画的发展方向也属于继承传统为主。
再这样的方针下，中国动画早期形成了特有的“门派”。
三．展望未来发展方向。
6. 挖掘内容动画还是要以中国文化为根基，华夏五千年文化的积淀，如此肥沃的资源，必须要挖掘好，挖掘精。
美国，日本这两个动漫强国，对于我们中国的文化内容挖掘用于动画中，要比我们自己还要会运用。
这真是最大的悲哀，就好比，端午节被韩国申遗成果一样，说到底，这怪谁呢？中国文化的精髓，以另一种方式传播。
这是要发掘的，必须要经历的。
对于动画的发展方向，个人认为有一个路子可走。
动画的正常发展路径，一般是先出漫画，漫画反应好才出动画。
但是这一点在中国明显不是主流。
可以说几乎没有。
但是近几年在动漫发展中，或许会发现，动漫与另一个产业关系越来越密切。
俩者之间逐渐磨合发展如今在漫画市场可以说是风生水起。
——那便是网络文学产业！网络小说本来属于小众群体，开始也不景气。
更不要提政策神马的支持了，那会也没谁预测到他的将来。
正所谓，有市场就一定会发展，有消费就一定会有动力。
网络大发展时代的到来，这一产业硬是在舅舅不亲姥姥不爱的情况下愈来愈强大。
到如今发展势头连传统文学也不得不低头认同的地步。
之所以说他，一是因为网络小说的受众群体和动漫一样大部分以年轻人为主。
二，是如今在漫画市场上出现了不人气网络小说改变的漫画，且大部分市场反应良好。
如漫画家穆逢春携手唐家三少的《斗罗大陆》首次以这种形式取得巨大成功后《斗破苍穹》《武神》《天才医生》等，越来越多的人气小说改变漫画出现在漫迷眼前。
使得中国漫画产业不断发展，形成了一种新的模式。
三，是因为，小说改变动画也有成功的例子。
例如国内如今风生水起的玄机科技出品的大型3D古装的动画《秦时明月》可谓是代表着中国目前最先进的水平。
国漫第一！当之无愧！一亿人关注的目光！上亿的点击量！绝非浪得虚名！我大秦时威武！《秦时明月》就是根据温世仁先生的小说《荆轲外传》改编而来。
取得巨大成功，博得了双赢的局面。
另外，近来口碑不错，受漫迷青睐的动画电影《魁拔》，也是有轻小说改编而来。
目前人民习惯将动画，漫画，游戏，合称为ACG产业。
咱这之间的利益链接，成为ACG产业链。
如今随着网络小说产业的繁荣。
人们将这四者统称为ACGN产业链。
如果能完全打通。
可以说中国动漫大发展时代即将不远。
中国动漫这几年出了几部能看的动漫，前几年，，，简直无法入目。
能看的动漫全都打破了底低幼剧情。
所以一经推出出便大受欢迎。
例如《十万个冷笑话》《尸兄》《啦啦啦德玛西亚》《纳米核心》死灵编码》《画江湖之不良人》等等。
这其中大部分都出产自，腾讯动漫。
说到这又要和网络小说联系在一起了。
将小说与动漫联系起来相互发展这个方法很多人都想过，但是没有能力去做。
以至于这块肥肉，最终还是没有被腾讯与百度这两大土豪给忘记。
完美时空旗下的纵横中文网被百度收购后，李彦宏也跨足动漫圈，可惜，动画方面如今都没见什么动静。
倒是漫画上给国漫贡献挺大的。
纵横动漫与纵横小说这步棋反正是下了。
与之相比，腾讯就比百度有魄力的多。
13年成立《创世中文网》，加上腾讯游戏，《腾讯动漫》。
可以说是在ACGN产业链上下足了功夫，先后举办英雄联盟网文大赛，将网络小说与游戏密切结合，打响知名度。
然后腾讯动漫不断推出由旗下漫画频道人气漫画改变的动画来轮番轰炸资讯动态。
接着又爆出人气漫画改编的动画《尸兄》等，进行小说出炉的信息。
一起典型的例子——腾讯手下的热门网游《英雄联盟》来说。
不仅有改变的动画《啦啦啦德玛西亚》还有漫画版，而且还有大量以英雄联盟为题材的网络小说。
马化腾真够给力的！所以我认为小说——动漫，大可发展。
人才培养国家针对教育发布了新方针，不少高校变成了专门培养技术型人才的学校。
这就说明了，我们不仅需要想法更需要技术。
所以多方面人才培养才是王道。
随着动漫热兴起，目前国内出现了不少动漫培训机构。
不过这类但大都是私人并非国家专门设立的。
在这方面国家并没有明显的出台相关动漫人才培养方针。
虽然各大高校基本上也都设立的动画的专业。
不过大部分看上去不过是鸡肋专业。
培养需要多方位的知识，还需要专业的技术人才。
中国动漫将会发展，且发展迅速，巨大进步的时代即将来临。
这是大势所趋，一切的作品都是要迎合观众，当需求到达一定不可忽视的因素时，目前任何看似很难解决与不会更改放宽的制度也必须做出让步！网络时代的飞速发展，不仅仅是使得小孩子心里早熟的很。
更重要的是，新生代普遍接受能力强。
而如今一批又一批的新生代漫迷主力军不断成长，中国动漫的发展道路，就算你是神也得给我让路！制度，技术，内容，方针，各种发展上的一切的一切，皆会在新生代收视群体前进的步伐下给我迎合需要。
！中国高考制度弊端改革，改革了十几年没有个成效。
倘若如今面临着——你不改革成功，就要亡党亡国的地步，那么所谓的难题皆不是难题。
同样，不要小看市场需求方的力量，等到那一天到来时，低幼将不再一家独大，广电总局也必须要撤销老顽固头上的乌纱。
进击吧！新一代的少年们！成长中的青年们！成熟的中年们！全民动漫不是梦想，时间而已。