浅谈幼儿绘画教育
摘要：感知觉在学前儿童发展中具有特殊的意义和作用。

为幼儿创造适宜的环境刺激，丰富他们的生活经验，发展孩子的语言使得学前儿童感知、观察力不断提高，为孩子记忆思维、想象等高级心理过程发展奠定基础。

关键词：幼儿美术教育；美术技能和创造力
中图分类号：g623.75文献标识码：ａ文章编号：1005-5312（2010）24-0177-01
一、幼儿对美术的心理特征
人们都知道幼儿的美术能力及发展是有规律的，首先要经过2—3岁的涂鸦期，4—5岁的象征期和6岁以后的图式期等几个主要阶段，也就是说幼儿的美术才能是随着他们年龄的增长，技能技巧的掌握、社会阅历的丰富等诸方面的不断发展而发展变化的，我们从幼儿最初的美术作品中不难看出那些充满自然情感的象征性图
案和那些夸张变形的物体，都是幼儿为了表达某些偶然的意向之作，由于这些最初的画面受外界影响较小，自然成熟的成分也就更少，因为这种浅层兴趣往往带有很大的情绪色彩，因此容易停留在”好玩”“我喜欢”的水平上。

人对事物的认识是从感知开始的，感知是人知活动的开端。

美术是一门视觉艺术，美术的一切活动都是以观察为基础的，在美术活动中，教师要引导幼儿观察艺术对象的形象结构、颜色等特征，并用语言进行表达。

视觉是最重要的感觉通道，约有80%左右信号
是通过眼睛这个视觉感受器输送给大脑的。

听觉是儿童学习语言（口语）的基础。

观察力是构成智力的主要成分之一，也是智力发展的基础，父母和教师应重视幼儿观察力培养。

感知觉在学前儿童发展中具有特殊的意义和作用幼教工作者和幼儿父母应积极地有
目的组织儿童的活动，为婴幼儿创造适宜的环境刺激，丰富他们的生活经验，发展孩子的语言使得学前儿童感知、观察力不断提高，为孩子记忆思维、想象等高级心理过程发展奠定基础。

二、启发美术教育
美术技能和创造力的有机结合。

正确认识创造力与技能的关系。

培养幼儿的想象力、创造力是美术教育活动的根本目的，而技能是实现这个目的的前提条件，两者在美术教育活动中有着各自独特的作用，又相辅相成。

美术活动中，教师可以提供一些“零件”，如：几何图形、半成品画等，启发幼儿用这些组装新的作品。

在美术教学中幼儿创造力的培养尤为重要。

教师应该丰富幼儿的经验，为幼儿创造一个宽松的心理环境，激发幼儿创造的愿望和能力。

在关注幼儿的情感体验，重视幼儿创造力的同时，也应适时恰当地帮助幼儿提高对美术的表现技巧。

教材中有很多有指导性的图片和故事。

如在米罗《哈里昆狂欢节》的欣赏活动中，画面鲜艳丰富的色彩、各种奇特的、不规则的图案所吸引住了，这便是他们对这幅作品的第一印象。

儿童欣赏美术作品，不仅要获得对作品的内容、主题、题材等的认识，更重要的还要逐渐养成能够透过画面所描绘的故事、情节和具体的内容，进一步感知和体验潜伏在具象
中的抽象形式和意味的习惯和能力。

这一步可以以老师“你看到了什么”的提问为线索，引导儿童发现作品的点、线、形、色等要素。

要放手让儿童认真观察，自由讨论，一开始儿童可能会主要仿照于从作品描绘的具体事物，或这些点、线、形、色所构成的东西“像什么”的角度来观察和感知。

三、幼儿美术教育的作用
幼儿美术教育活动，能增加幼儿对生活的热情，在美术创造的活动中，生活对他们来讲是亲切而有趣的，这种活动会使他们感到兴奋，令他们向往，由多种材料构成的艺术造型千姿百态，往往会令他们感到惊喜并渴望自己的未来，描绘美丽的图画，。

美术教育可以引导幼儿建立良好的社会人际关系，培养他们的交往能力，使之富于同情心和帮助别人，解决困难，摆脱困境，并为同伴的进步和成就而感到愉快。

这些品质，如自信、热情、顽强、富于同情心和勤奋好学、爱创造等，还是创造型个性的性格特征，幼儿美术活动是对幼儿实施创造性教育的最佳手段。

幼儿美术教育的根本意义在于通过幼儿创造性的美术活动促进幼儿良好个性品质的形成，为他们的全面发展奠定良好的基础。

总之，美术活动为幼儿提供了说话的源泉，孩子们在活动中有话想说，有话可说，始终处于积极的参与状态，只要我们能抓住时机，不断地修正、补充、完善幼儿的发音、用词和句子语法，帮助幼儿正确地表达思想，叙述事件，就能使幼儿表达能力得到不断的充实、发展和提高。

可以这样说：美术教育，“潜移默化”的
特点就象“和风细雨”之于禾苗，润物细无声，儿童就是在这感受美，发现美，追求美，表现美的过程中，心理素质逐渐提高了。

孩子们的天真，孩子们的火热，孩子们的爱让我我清楚的知道自己要带给孩子们的爱应该是真挚的、无私的爱。

我希望能教他们一些绘画上的知识，培养一下他们的美术欣赏能力。

生活对我们每一个生活在这个世界上的人来说，都是忙碌的，每一天都在重复着昨天的节奏。

参考文献：
[1]张念芸.学前儿童美术教育[m].北京师范大学出版社，2004.。