光之教堂（Church of the Light）光赋予美以戏剧性，风和雨通过他们对人体的作用给生活增添色彩。
建筑是一种媒介，使人们去感受自然的存在。
1——安藤忠雄一、人物简介安藤忠雄（Tadao Ando）1941年生于日本大阪, 安藤忠雄出生于日本大阪一个贫寒家庭。
小时候，他的邻家大叔是一名木匠，这位大叔非常喜欢他，不仅常带他玩，而且还教他用木头制作各种玩具。
13岁时，他与木匠大叔合作，在自家的房子上加盖了一间阁楼。
看着自己这件“作品”，他非常骄傲，并由此确立了自己的理想———长大以后，当一名出色的建筑师。
高中毕业时，他想报考大学建筑系，但由于家庭贫困，不得不放弃了大学梦。
走向社会后，他仍无法摆脱做一名建筑师的梦想，于是，便干上了家具制作和室内装潢的工作，这些工作不仅与一名建筑师的梦想遥不可及，而且收入极低，甚至无法维持生存。
那段时间，他非常苦恼，不知道自己的出路在哪里。
一天，他偶然在一家旧书摊上发现了瑞士建筑大师勒．柯布西耶的建筑作品集，立刻被这位现代建筑运动代表人物那风格独特的设计所吸引。
他想买下这本书，可惜钱不够，于是只得央求老板一定要替他保留这本书。
他忍了几天饿，终于凑够了买书的钱。
他拿着书，边走边如饥似渴地阅读起来……读了柯布西耶这本书，不仅让他知道了什么是建筑，而且还让他找到了自己的人生出路：柯布西耶没有受过高等教育，是通过自学成为建筑大师的，而他自学的方式除了读书，便是游历四方，只要有机会，他就到世界各地参观建筑杰作，对他来说，这是另一种方式的阅读……他立即决定，把柯布西耶作为自己的偶像进行复制。
复制的第一步当然是自学。
为此，他开始一边工作一边自学，用整整一年，将大学建筑系的教科书研读完毕。
接下来，他就要像柯布西耶那样去世界各地“游历”了，但一个难题随即摆到了他的面前：他没有钱！就在他一筹莫展之际，他1/link?url=yrXn6dWrqFfuBzU8UGkgj7N8yPMqbtOmjKCkaZm7wMA-_EA-J1ErEHE9i1f SlV4G听一位朋友说，只要做上拳击选手就可以拿到工作签证出国比赛，于是他采取了迂回的策略：仅仅用了两个多月就拿到了职业拳击赛的执照，然后，利用出国比赛的机会到世界各地旅游。
从1962年开始，他经西伯利亚铁路来到莫斯科，然后从北欧进入中欧、南欧，直到印度……在漫长的旅行途中，全世界的建筑杰作都跳到了他的眼前，成了他活生生的老师。
1969年，他结束历时7年的游学生涯回到日本，开设了一家建筑师事务所。
但在日本这个学历至上的国家里，不仅没人承认他是一名建筑师，反而都觉得他异想天开：“一个没受过正规教育的人，怎么可能成为建筑师？”面对质疑，他没有退缩，反而更加激发了他追寻梦想的热情与意志。
经过整整7年的不懈努力，1976年，他正式在大阪近郊设计的“住吉的长屋”开始让他在日本建筑界崭露头角，他的事业也由此走向了成功。
此后，又经过长达二十多年的奋斗，他终于成长为一位像柯布西耶那样的大师级人物：从1987年开始，只有高中学历的他先后被耶鲁大学、哥伦比亚大学、哈佛大学等世界知名学府聘为客座教授；1995年，在他54岁时，获得了有“建筑界诺贝尔奖”之称的“普立兹克奖”，成为有史以来获此殊荣的第三位日本建筑师……他被誉为“清水混凝土诗人”、与“鸟巢”设计者赫尔佐格、央视新址设计者库哈斯并称为世界三大建筑师。
人和环境的关系始终是安藤建筑思想中最关键的部分。
"建筑并不是一个人的作品，而是整个社会环境的一部分。
如果建筑作品是美术馆之类的，那它的主角并不是建筑师，也不是建筑作品，而是在这个空间中将要展出的展品和前来参观的民众。
如果建筑作品是住宅之类的，那么它的主角则是居住在其中的人们，它的目的是让人们能够很愉快、很安宁地居住在里面。
""创造一个让儿童充满信心和希望的环境是每一个建筑师的责任。
"这样的理念超越一切流派，一切主义，去繁就简，赋予普通事物不朽的能力。
1安藤忠雄曾在书中提到阅读和旅行成就了他的建筑哲学, 他的建筑没有约束, 没有功利和商业, 他善于从文化的本源去寻找和思考事物的来由, 他的作品中透露出一个建筑师对建筑直接而单纯的领悟安藤忠雄的建筑作品把东方人的文化传统演绎地淋漓尽致, 他的作品透露出东方人的内敛, 散发着一种宁静和神秘的气氛, 触动着人们的五观, 感动着人们的心灵。
他的建筑给人们一种1刘小波.安藤忠雄.[M]:天津大学出版社，1999.“无为而无所不为”的感觉。
1二、安藤忠雄的空间构成与自然建筑必备三要素第一：可靠的材料，也就是真材实料。
如朴实无华的水泥或未刷漆的木头等物质。
安藤在其作品中所运用的建材以混凝土为主,以玻璃、木材、钢材为辅。
带圆孔的清水混凝土墙面（图1）2是安藤建筑的显著外表，安藤的建筑一般全部或局部采用清水混凝土墙面作为室外或室内墙面，这种墙面不加任何装饰，墙面上的圆孔是残留的模板螺栓。
清水混凝土演奏一曲光与影的旋律。
在清水混凝土的施工中，传统手工艺和现代建筑之间并不矛盾，高超的木模制造工艺、优质的混凝土铸造以及严格的工程管理，共同造就了“安氏混凝土美学”。
3第二：单纯的几何形体，这种是正宗完全的几何形式，这种形式为建筑提供基础和框架，使建筑展现于世人面前；它可能是一个主观设想的物体，也常常是一个三度空间结构的物体。
当几何图形在建筑中运用时，建筑形体在整个自然中的地位就可很清楚的跳脱界定，自然和几何产生互动。
几何形体构成了整体的框架，也成为周围环境景色的屏幕，人们在上面行走、停留、不遇而期的邂逅，甚至可以和光的表达有密切的联系。
借由光的影子阅读出空间疏密的分布层次。
经过这样的处理，自然与建筑既对立又并存。
4这些几何形几何体相互结合，利用分割、复制、增殖、旋转、平移、插入、重叠、对称、变形、反射等各种不同手法组织 ,使空间虚实中有相接相含的变化 ,不论形式变化如何 ,仍在几何学的范畴下操作 ,这是安藤忠雄的基本原则。
安藤为了使几何空间更具有生命力 ,改变墙壁的冰冷感 ,将光线引进制造阴影 ,他说他的墙不用挂画 ,因为太阳是一位神奇的画家 ,它时时刻刻会有不同的画作照映在墙上;在安藤的空间里有各式各样光的表情 ,有从上方下来 ,有从侧面射进 ,更有从隙缝渗透进来 ,产生各种变化 ,所以安藤设计的建筑变成是光的容器。
他也利用水的镜面效果来软化建筑的几何性与材料坚实感 ,倒影的虚像呈现空间的静意。
第三：自然，在这里所指的自然并非原始的自然 ,而是人所安排过的一种无1安藤忠雄.《安藤忠雄论建筑》.中国建筑工业出版社,第1版2013一01出版2莫尚勤.品味安藤忠雄[M].华中科技大学出版社,2007.3（日）安藤忠雄.光的教堂[J].刘小波，译.世界建筑，20034/link?url=yrXn6dWrqFfuBzU8UGkgj7N8yPMqbtOmjKCkaZm7wMA-_EA-J1ErEHE9i1f SlV4G序的自然或从自然中概括而来的有序的自然 ,如抽象了的光、风和水。
向自然敞开空间之胸怀——这要通过最抽象的因素来表现。
自然光、风、雨及白云、黑夜和四季中天空变幻的色彩,都是安藤忠雄建筑中的组成部分;基本的附属建筑与天空和大地有机地融合在一起,形成了丰富的层次:时间在演变中流动着;光、影成为大地和人类社会之间的交会点 ,这给建筑增添了深沉感,这种深沉感按空间尺度来衡量是不会枯竭的 ,它会超越空间去表明它在真空中存在的可能性。
安藤对于自然的看法是强调自然被建筑化 ,是人造的自然 ,是可以控制的自然。
安藤认为只有当材料、几何形和自然这三者有机地结合在一起 ,建筑才具有力量 ,呈现出光辉。
1三、光之教堂1.教堂创作背景光之教堂（图2）2是安藤忠雄教堂三部曲之一, 新教堂的地点在大阪府茨木市北春日丘, 旧时万国博览会场的附近。
它是安藤忠雄上世纪80年代末的杰作, 获得了由罗马教皇颁发的二十世纪最佳教堂奖。
1987年, 项目委托人宫本对安藤忠雄说“我们认为,作为建筑家, 你是我们最好的选择。
可是作为条件, 我们没有很多的钱, 所以这也是我们请你来设计的理由。
”这是一个只有50名成员的小教会, 占地面积有限, 设计资金非常困难, 他们15年来都在一个非常简陋的小教堂中举行活动, 很希望能有一个崭新的教堂。
虽然设计条件苛刻,但是安藤忠雄非常爱挑战这种并没有给他带来多少收益的小项目, 他的职业生涯中至今为止每年都会做一到两个类似光之教堂的小型非商业建筑项目, 安藤始终认为这样的小建筑才是他展示自我的大舞台。
光之光之教堂如安藤忠雄其它的设计作品一样, 魅力从来不在外部而在于内部空间。
朗香教堂如果给人们带来的是宁静与神秘, 那么光之教堂给人们的感觉则是对心灵强烈的震撼。
著名画家吴冠中先生在巴黎美术学院的导师苏弗尔皮曾说“艺术分两种,一种是小路艺术,另一种是大路艺术,小路艺术阅人耳目,大路艺术震撼人心。
”建筑也是一种艺术,所以我想安藤忠雄的光之教堂就属于大路艺术吧。
2.建筑形体与空间教堂由一个混凝土长方体和一道与之成15°横贯的墙体构成,长方体中嵌1（日）安藤忠雄.安藤忠雄连战连败[M].张健，蔡军，译.北京:中国建筑工业出版社，2005.2/thread/201205/20120504111633492_249_o.jpg入三个直径5. 9 m 的球体（图3）1。
这道独立的墙把空间分隔成礼拜堂和入口部分（图4）2。
廊道两侧为素面混凝土墙,顶部由玻璃拱与H 形横梁构成。
光之教堂距离街道很近, 为了使教堂远离喧嚣, 如果开窗必须在靠近内院的墙体和西面墙体上开洞, 而斜墙恰恰阻挡了直射的光线, 形成了对直射光线的弱化和反射光,这样不但解决了建筑开窗问题还为建筑增添了一份神秘感。
如此简单的手法就把基地问题化解了。
这道墙的出现隔离了牧师住宅和教堂的主体部分, 为建筑做了合理的分区, 并通过面与体块的穿插丰富了建筑层次,一面斜墙加上一个标准长方体在安藤忠雄的手中却隐藏着这么丰富的内容。
廊道前后没有墙体阻隔,新鲜空气自由地在这个空间中穿行,其末端是绿色的树木和遥远的海景。
透过毛玻璃拱顶,人们能感觉到天空、阳光和绿树。
教堂内部的光线是定向性的,而不同于廊道中均匀分布的光线。
光之教堂由混凝土作墙壁,除了那个置身于墙壁中的大十字架外,并没有放置任何多余的装饰物。
安藤忠雄说,他的墙不用挂画,因为有太阳这位画家为他作画。
3光之教堂在安藤的作品中是十分独特的,安藤以其抽象的、静寂的、纯粹的、几何学的空间创造,让人类精神找到了栖息之所。
教堂设计是极端抽象简洁的,没有传统教堂中标志性的尖塔,但它内部是极富宗教意义的空间,呈现出一种静寂的美,与日本枯山水庭园有着相同的气氛。
建筑的布置是根据用地内原有教堂的位置以及太阳方位来决定的。