造型设计在影视作品
中的应用
姓名：徐哲文
学号:1154120116
专业:市场营销（休闲产业方向）
指导老师:李辉
【摘要】在本学期的艺术欣赏课中，老师多次给我们观看了《特效化妆师》节目，让我们充分体会到了化妆在影视作品中的神奇效果，同学们无不惊叹特效化妆的魅力。
由于影视人物造型决定着观众对影视作品的第一印象，因此人们对影视人物造型设计提出了越来越高的要求。
而服饰作为影视剧中角色造型的重要手段，它的设计应借鉴和发展传统文化，创造出既能体现现代服饰设计的特点，又能折射出各地方各民族不同特色和审美趋向的影视作品的服饰，这样能更好地体现影视作品的深刻内涵。
【关键词】影视作品传统文化服饰设计
服饰作为影视剧中角色造型的重要手段，表现出很高的艺术价值和审美意义。
在现代影视服饰设计中，设计师们积极的通过影视作品将其从传统文化中领悟到的内涵和精神应用于现代影视服饰造型设计之中 ,使其出于传统又不流于泥古。
那么影视服饰设计在影视作品中有什么涵义？设计师们又应如何借鉴和发展传统文化，创造出既能体现现代服饰设计的观念与时尚，又能折射出各地方各民族不同特色和审美趋向的影视作品，从而提高影视服饰设计水平呢？
一、服饰造型的涵义及特点
相信大家都有这样的感觉。
一部好的影视剧作品总能给我们留下深刻的印象。
除了影视作品本身的情节外，还包括给人以震撼力的画面效果。
而这种画面除了影片的场景和道具的运用，还有演员的服饰造型。
服饰造型不仅可以辅助演员表达剧中角色的性格特征，还是概括影片所在的时代背景最有利的工具。
它烘托了影片气氛，给观众以强烈的视觉冲击力，展现出的丰富的服饰文化形态和内涵。
所以服饰与影视作品之间的联系是十分紧密的。
影视服饰指的是电影或电视剧中人物的着装，影视服饰有其自身鲜明的特点，那就是铺陈剧情、传递情绪、烘托营造场景氛围，突出影视剧主题，并且根据剧情氛围，突出人物特征，使剧中角色更加立体生动，营造出特定的艺术氛围，更为重要的是其精神内涵超越了表面的视觉美感。
研究影视中的服饰设计艺术，将为影视业注入新的视觉生命力，带来新的创作方法，并为服装和影视带来更为广阔的创作思路，其艺术价值都是不可估量的。
二、服饰设计在影视作品的应用
服饰作为一种艺术形式，是一个国家和地区的文化和审美情趣的载体，从某种意义上来讲，服饰标志着一个民族审美情趣的高低，而电影则传递着民族的穿衣文化。
正是因为如此，现代影视服饰设计师们正在积极的通过影视作品将从传统文化中领悟到的内涵和精神应用于现代时尚设计之中,并在款式、面料、色彩等方面精工细作,使其出于传统又不流于泥古。
款式设计是服装设计的三要素之一，在影视服饰设计的款式设计中，韩国设计师不忘民族服饰款式元素，结合西方现代服装流行趋势设计的影视服饰，不但可以掩饰体形上的不足，使体型较矮的人看上去较高，较瘦的人看上去则较丰满，而且可以增添女性美。
比如，《浪漫满屋》中宋慧乔所穿着的高腰线的长裙、短到胸口外套小背心，就很好地体现了韩国传统服装特色。
这种提高
腰线的服装设计不仅让人能够看到韩国传统服装的影子，还让人看到众多的现代流行因素，如今国际时装设计师的作品中提高腰线已经成为一种时尚。
《My Girl》女主角李多海所穿的短款小西装也可以说是传统服装中短衣的现代创新版。
影视服饰在造型上完美地塑造了有血有肉的韩剧人物形象，同时更引导了现代生活服饰时尚。
由叶锦添设计的电视连续剧《大明宫词》的服饰造型设计在尊重历史的同时，创造性地吸纳了当代时尚的流行元素，陈敏正认为，《大明宫词》中的服饰既有历史上唐代服装的风格，比如露肩露胸，又糅进现代时装的韵味，服饰设计的多样化表达功能，无不迎合了当今时尚的审美意趣，从色彩、面料、造型等方面都与人物的年龄、地位、心情、环境有着密切的关系，浪漫而淋漓地展现出大唐时期的繁荣与浮华，铺陈出梦幻般的色彩，《大明宫词》服装的精心设计为国内古装电视剧提供了一种借鉴。
服饰色彩在影视服饰设计之中占据无可替代的重要作用，它是影视作品的灵魂，它的运用向我们传达的震撼，是远不可用言语所能沟通的。
电影中的色彩应该比现实生活更高，更完美，更具有感染力和艺术魅力。
现代影视服饰设计中关于色彩的心理感觉实际上就是传统色彩观发展的延续。
从《冬季恋歌》中友真和民恒淡雅的长款大衣，到《女主播的故事》中善美浅色调搭配的职业装，这些衣服都会让人爱不释手，其中非常诱人的便是淡淡的色调搭配。
古装剧《大长今》，大红大绿的明亮色彩搭配是这部作品的主要形式。
《大长今》中的服饰色彩，与主人公的形象及其人生信念是高度统一的，它给人一种纯粹透彻的视觉美感，体现的是一种对民族精神的宣扬。
张艺谋的作品《大红灯笼高高挂》将整部影片中张扬着中国红，而《英雄》中的男女主角服饰颜色则采用了纯白，纯青和黑颜色等与当时的时代背景和故事情节遥相呼应，具有深刻的传统文化寓意。
“时装是一个象征系统：衣物既是实物必需品，又是表明一定的社会差别、社会意向和变化的一个表意系统。
”影视剧中的服装除了显示阶级地位的差别之外，还可以表明人物的职业特性。
设计师们在影视作品中，大量使用传统服饰中精致的花卉刺绣、镶珠等装饰形式，非常值得一提的是，现代影视饰品的材质打破了以往传统的金银，从而带来今天的服饰品多样的材质：亮闪的珠串项链，奢华璀璨；独特的金属环饰，触心夺目；韩剧《新娘十八岁》中贞淑是一个古灵精怪的高中小太妹，作为“五公主”之首的贞淑是江北风的坚决拥护者，校服搭配彩色的毛线围巾和手套，再配合可爱毛线头饰，而变幻多端塑料与皮制品的结合，替代的色彩更加艳丽、极具强烈的现代感，突出了女主人公前期的单纯、可爱和叛逆。
三、服饰的文化意义及趋势
服饰文化作为一种意识形态，不仅与不同民族不同时代的物质文明相联系，而且与不同民族不同时代的精神文明相联系。
它从来都是代表一定阶级的经济利益和政治主张，并且具有民族性和倾向性。
尽管每一部影片所展现的服饰文化形态、内涵各不相同，但是其中包蕴的文化阐释大体是相通的。
著名影视服装设计师叶锦添曾批评说：“国内一些设计师只追求表面的浮华，而没有认识到中国传统文化的魅力。
”国内一些影视剧中，一些服饰作品
思路不宽，概念较浅，观念比较旧，简单地理解民族服饰就是大红、大绿、大团花，织锦缎等等，颜色杂乱，过于繁琐，出来的作品就像古代的戏装。
其实含蓄的服饰作品，是在材料选用、搭配上与内涵结合，而不是简单堆砌设计语言。
深刻理解民族传统文化，将精髓运用到现代设计，服装设计师应该对传统式样进行改变,融入自己的创作思想,用现代生活的理念和时代精神重塑中国传统服装，使其既展现出中国传统服饰的文化精神和民族神韵，又适合当代青年的审美需求。
总之，影视之于服装，是引发灵感的艺术起源；时装之于影视，则无声绽放出华美灵魂。
时装爱好者们不难发现，时装与电影的互融互动已经是不可取代的潮流趋势。
影视服装为我们打开一个生动形象的窗口，它再现了传统文化和现代服饰魅力，印证了时代的变迁和社会的沧桑变幻。
影视服饰设计与传统文化既应一脉相承，又要勇于创新，突出民族特色，推陈出新，设计出既有民族特色，又富有时代特色的现代影视服饰，从而更好的继承和发扬传统文化的精髓。
四、结语
通过这次的艺术欣赏课，让我深刻的体会到造型设计在影视作品中的影响，也让我明白影视作品想表达的意思不仅可以用语言和情节表示，也可以通过影视作品中人物的造型设计来表示。
随着社会的发展，我相信会有越来越的影视作品，其造型设计会给我们留下深刻的印象，而其的艺术创作会给影视界带来不可估量的作用。