《色彩》课程教学大纲学分： 4+1学时范围: 72学时+色彩写生30 学时适用专业 : 艺术设计系本科各专业执笔人：杨昌彦一、本课程的性质、地位和任务及课程基本要求：（一）、课程的性质、地位和任务：色彩、造型、材料是艺术设计的三要素，其中色彩占据了最直接的地位，对色彩的研究和分析是提高设计能力和创新能力的必修课程，是艺术设计学科的重要基础，对色彩规律及其运用的研究是每一个设计者必备的条件。
本课程的任务是通过学习色彩基础知识、构成原理等，掌握基本配色方法和色彩设计原理。
（二）、课程教学的基本要求：本课程应该结合色彩理论知识、分阶段、针对性的进行色彩配色练习、色彩写生练习、色彩构成练习、色彩归纳及色彩设计练习，使学生从理论到实践，逐渐认识、掌握色彩，并逐渐熟练运用色彩作为设计工具。
因此在课程教学的方法上，授课教师应该多准备实例素材，通过幻灯、多媒体向学生展示讲解，并通过课堂示范教学，使学生更直观的学习写生技法及色彩设计的方法及步骤。
从设计思路及设计表达能力两个方面引导学生，从而真正达到提高学生设计能力的目的。
二、课程内容第一章：色彩知识（12 学时）教学要求：讲述色彩产生的原理、色彩的三要素及色彩体系，掌握配色练习，熟悉色彩混合效果等。
教学内容：第一节：色彩产生的原理1、光与色：波长在380 毫微米到780 毫微米之间的电磁波能被人们所感觉，引起色感，称为可见光。
2、光谱：太阳白光可分解为红、橙、黄、绿、青、蓝、紫等色光。
3、物体色：一般物体的固有色是由该物体吸收与反射光所决定的，透明物体的颜色是由它所吸收与透过的色光决定的。
4 、光源色：①自然光② 人造物体的发光5、环境色：周围环境的色彩作用于物体，称为环境色。
第二节：色彩的三要素１、色相：色彩的本来面貌。
色环。
２、明度：色彩的明亮程度。
３、纯度（饱和度、彩度）：色彩的饱和程度或鲜浊程度。
第三节：色彩的体系1、色立体：借助于三维空间表示色彩的色相、明度、纯度关系。
2、孟赛尔色立体：以色彩的三要素为基础，色相称为 Hve（简写 H），明度称为 Valve （简写 V），纯度称为 Chrome （简写 C）。
垂直轴对应明度，偏角对应色相，动经对应纯度。
3 、奥斯特瓦尔德色立体：认为纯白有11 ％的含黑量，纯黑有 3.5 ％的含白量。
组成形式是以明度系列为三角形垂直边轴。
4、日本色研的色立体：以24 色相组成色相环，垂直中心轴为明度色阶。
5、色立体的作用：配色词典第四节：色彩的混合1、三原色：①色光三原色：红、绿、蓝。
②颜色三原色：红、黄、蓝。
2、色彩的混合：①加色混合：色光混合。
②减色混合：色料的混合。
③中型混合：视觉混合。
教学重点：色立体教学难点：色彩的混合第二章：水粉写生（ 2０课时）教学要求：讲述水粉写生的工具与材料、水粉写生基本技法，掌握配色知识，熟悉水粉写生的基本技能技巧等。
教学内容：第一节：工具与材料第二节：基本技法：1、用笔技法：摆、刷、擦、点、勾。
2、表现技法：薄涂法、厚涂法、湿画法、干画法。
第三节：写生：1、静物写生２、以建筑物为主的风景写生3、以人物为主的写生教学重点：写生技法的掌握。
教学难点：人物的写生。
第三章：水彩写生（ 2０课时）教学要求：讲述水彩写生的工具与材料、水彩写生基本技法，掌握配色知识，熟悉水彩写生的基本技能技巧等。
教学内容：第一节：工具与材料第二节：基本技法１、干画法、湿画法2、其它技法：撒盐法、刷浆法、刀刮法、掺胶法、油色水色混用法。
第三节：写生步骤1、静物写生２、以建筑物为主的风景写生3、以人物为主的写生教学重点：写生技法的掌握。
教学难点：人物的写生。
第四章：色彩设计（ 2０课时）教学要求：讲述水粉写生的工具与材料、水粉写生基本技法，掌握配色知识，熟悉水粉写生的基本技能技巧等。
教学内容：第一节：色彩的对比1 、色相对比：①同种色对比②类似色对比③对比色对比④补色对比。
2、明度对比：①高长调、高中调、高短调②中长调、中中调、中短调③低长调、低中调、低低调3、纯度对比：①纯度基调：低纯度基调、中纯度基调、高纯度基调②纯度对比：纯度弱对比、纯度中对比、纯度强对比4、面积对比第二节：色彩的调和1 、色彩调和的基本原理：①类似调和：同一调和、近似调和②对比调和2 、孟赛尔色彩调和论：①垂直调和②内面调和③圆周上的调和④斜内面调和⑤斜横内面调和⑥螺旋形的调和⑦椭圆形的调和3、奥斯特瓦尔德色彩调和论：①无彩色系列的调和②同色三角形内的调和③等值色环上的调和④互补色菱形上的调和⑤非补色菱形调和⑥环星调和第三节：色彩的心理效应1、色彩的表情2、色彩的感觉：①色彩的兴奋与沉静②色彩的轻、重③色彩的软、硬④色彩的华丽与质朴3、色彩的联想与象征：①色彩的联想②色彩的象征4、色彩嗜好：①色彩喜好与年龄的差异②色彩喜好与民族地区的差异第四节：色彩设计１、色调２、色彩归纳３、室内色彩设计：①公共空间色彩设计②居室空间色彩设计教学重点：１、色彩的对比２、色彩的调和３、色彩的归纳教学难点：室内空间色彩设计第五章：色彩集中写生一周（３０课时）教学要求：讲述室外写生的基本技法，掌握配色知识，熟悉室外写生的基本技能技巧等。
教学内容：风景、花卉、建筑、场景等。
第一节：风景1、风景的构图。
2、风景的色彩。
3、风景的写生技巧。
第二节：花卉1、花卉的构图。
2、花卉的色彩。
3、花卉的写生技巧第三节：建筑1、建筑的构图。
2、建筑的色彩。
3、建筑的写生技巧第四节：场景1、场景的构图。
2、场景的色彩。
3、场景的写生技巧教学重点：风景的写生技巧教学难点：色彩表现三、学时分配：学时序单教学内容理论实训合计备注号元课时课时课时1第一章色彩知识12012理论授课2第二章水粉写生101020理论与实践一体化教学3第三章水彩写生101020理论与实践一体化教学4第四章色彩设计101020理论与实践一体化教学5第五章色彩集中写生一周03030理论与实践一体化教学合计4260102四、教学说明（一）教学建议：1、采用模型教具讲解孟氏色立体、奥氏色立体、日色研色立体；采用配色练习熟悉色彩混合效果。
临摹练习、写生练习、教师示范教学相结合。
通过幻灯、多媒体等手段展示典型范例辅助教学，通过教师示范分解色彩设计步骤提高教学效果。
多建立野外写生基地，便于带领学生到室外写生基地进行集中写生训练。
2、需要为学生提供大量有特色的各类色彩图片，分析其色彩特点与方法，多带学生到兄弟院校参观学习，使学生对色彩有感性的认识。
以此加强学生对色彩学习的兴趣。
3 、考核形式：评价与评分以作业完成度和作品表现效果为主，平时成绩30%，考试成绩70%。
（二）参考教材1、《水粉》山东美术出版社水粉画教材组编写2、《色彩技法》北京工艺美术出版社白鸽编《色彩》实践大纲一、实践的目的、要求:本实践目的是使学生掌握色彩设计的基本理论和方法，培养学生色彩思维和创造能力，提高审美意识，以便在今后的设计中灵活的加以运用。
本次训练要求学生完成色彩归纳和色彩设计练习，通过练习加深对色彩的掌握和理解。
二、设计内容：1、色彩归纳：选取一组静物或一组有建筑的景物，首先进行一幅写生练习，在写生作品的基础上，完成四幅色彩归纳作品。
要求主题鲜明，色彩归纳有序，色彩效果突出。
2 、色彩设计：课题一：平面色彩设计根据学生情况，选取一个平面色彩设计课题（例广告、装祯等），要求学生发挥色彩创造能力，在符合色彩共性的基础上，突出色彩个性，表达作品内涵。
课题二：室内空间色彩设计指定一个公共空间或居室空间的设计课题，要求学生通过不同色彩组合创造不同空间色彩氛围，做到色彩主调明显，符合功能对色彩的认定，并具有强烈的色彩感染力。
三、完成形式、时间：1、作品图幅：（1）色彩归纳：①色彩写生 A2 图幅②色彩归纳A3 图幅× 4 幅（2）色彩设计：①平面色彩设计A2 或A3 图幅②室内空间色彩设计 A2 图幅2、完成时间（总学时：75）：（1）色彩归纳：①色彩写生6 课时②色彩归纳25课时（2）色彩设计：① 平面色彩设计12课时② 室内空间色彩设计22课时四、实验项目表序号项目名称内容要求学时数1临摹范图色彩概况体会色彩的色调和大关系2课时2练习色调及构图练习调色及训练色熟悉使用水粉工具材料2课时彩感觉3色彩静物临摹、水果静物写生掌握色彩变化的因素4课时写生变化4色彩静物写生水果静物写生色彩三要素、色彩冷暖变化4课时5色彩静物写生日用品静物写色彩的明暗强弱变化4课时生6色彩风景（写生）风景写生掌握风景写生的构图和空间8课时色彩的透视变化规律掌握风景写生的外光特点7色彩风景（写生）风景写生规律8课时8色彩风景（写生）风景写生掌握风景写生的物体形体8课时与质感的表现9色彩静物（写生）静物具像写生掌握物体的质感及处理4课时10色彩静物（写生）组合式静物写受光、逆光、色彩肌理的处4课时生理11色彩静物（写生）花卉静物写生干湿处理的特技运用4课时12色彩静物（写生）花卉静物写生用色彩塑造形体及视觉中4课时心的把握13色彩考试作业日用品静物组全面掌握用色彩表现物体4课时合写生的基本方法小计66课时五、有关说明：1、学时分配表中“实验”一栏为本课程的课堂与课外练习（写生）的内容。
2、本课程的先修课程为《素描》。
3、本课程使用的参考书为：《色彩》中国美术学院出版社出版发行。
4、本课程的学习将以学生实际动手训练为主（其中以日用品、水果等静物写生、花卉写生和风景写生为主），结合每个单元、每次作业进行分析与讲评，同时穿插课堂讨论和参观学习。
5、本课程在每周六个课时中，定期安排一节课训练色彩速写。
6、色彩考试成绩占70%，平时成绩占30%，考试作业由美术教学部教师集体评分。