作品欣赏
蒙 娜 丽 莎
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最后的晚餐
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椅 中 圣 母
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西 斯 廷 圣 母
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卫大
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人是一件多么了不起的杰 作！多么高贵的理性！多么伟大的 力量！多么优美的仪表！多么优雅 的举动！在行为上多么像一个天使！ 在智慧上多么像一个天神！宇宙的 精华！万物的灵 长！
--莎士比亚《哈姆雷 特思考》：中哈主姆人雷公特哈这姆段雷话特反映的的一核段心独思白想
1、本课的重点是欣赏意大利文艺复兴三杰，即达 ·芬奇、米开朗基罗和拉斐尔的作品，要求对作品进行比 较深入的分析，并对三人的艺术风格进行比较研究。
2、本课的难点主要在于学生对欧洲文艺复兴时期 的时代特点、在历史上的重要作用，特别是当时的先进思 想——人文主义，缺乏较深入的了解。
巨人辈出的时代 ——文艺复兴美术
是什么？
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教学目的： 1、知识与技能：学习欣赏西方美术经典美术作品
的方法，体会经典美术作品的艺术魅力 2、过程与方法：引导学生分析判断，加深对欧洲
文艺复兴时期这一伟大历史时期的认识，体会美术的文化 价值
3、情感态度与价值观：通过对文艺复兴经典美术 作品的鉴赏，进一步形成尊重外国优秀文化、艺术成果的 情感和态度 重点和难点：
3、地位：达.芬奇毕生创作中最负盛名之作。在众多同类题 材的绘画作品里，此画被公认为空前之作，尤其以构思巧妙，布局卓 越，细部写实和严格的体面关系而引人入胜。此画无可争议地成为世 界美术宝库中最完美的作品。
பைடு நூலகம்间圣母
岩间圣母》（约1503-1506）（祭坛画 189.5 x 119.5厘米 )现藏伦敦国立美 术馆。
重掌握精确与含蓄的辩证关系，达到神韵之境，
从而使蒙娜丽莎的微笑具有一种神秘莫测的千古
奇韵，那如梦似的妩媚微笑，被不少美术史家称
为“神秘的微笑”。

达·芬奇在人文主义思想影响下，着力表现
人的感情。在构图上，达·芬奇改变了以往画肖
像画时采用侧面半身或截至胸部的习惯，代之以
正面的胸像构图，透视点略微上升，使构图呈金
2.25 1545
米开朗基罗 《摩西》
大 罗理 马石 文， 珂高 里 教 堂米 藏，
年 ，
《昼》《夜》 《暮》《晨》
米开朗基罗《西斯廷教堂天顶画 》
壁画，36.54×13.14米，约480平方米，1508年5月—1512年 10月，梵蒂冈西斯廷教堂藏
米开朗基罗是个伟大的“画家”，这 是勿庸置疑、世所共知的；然而，很少有人知 道他对绘画的真正想法。他曾在笔记中写道： 绘画是月亮，雕刻是太阳；绘画是仆人，雕刻 是家主，我鄙视绘画---因为我是雕刻家，不 是画家--我甚至不懂得绘画！从中固然可以体 味到艺术家倔强的性格，但也确实能了解他对
达.芬奇（1452—1519） 米开朗基罗（1475—1564） 拉斐尔（1483—1520）
文艺复兴最完美的代表
——达.芬奇
他是一位思想深邃、学 识渊博、多才多艺的美 术家、雕塑家、建筑家 、工程师、机械师、科 学巨匠、文艺理论家、 大哲学家、诗人、音乐 家和发明家。他在几乎 每个领域都做出了巨大 的贡献。所以后代的学 者称他是“文艺复兴时 代最完美的代表”。

此画以圣母居图中央,她右手扶婴孩
圣约翰,左手下坐婴孩耶酥,一天使在耶
酥身后,构成三角形构图,并以手势彼此
响应,背景则是一片幽深岩窟,花草点缀
其间,洞窟通透露光。此画虽属传统题材,
然表达手法和构图布局皆表明达.芬奇的
艺术水平之高深。人物,背景的微妙刻画，
烟雾状笔法的运用,科学地写实以及透视,
缩形等技术法的采用,表明了他在处理逼
一、提问： 1.文艺复兴的时间、背景 ？ 2. 文艺复兴的核心？ 3.它复兴的是哪个时期的文化？
1.文艺复兴的时间、背景 ？
时间：15——16世纪 背景：资本主义关系已在欧洲封 建制度内部逐渐形成。
2. 文艺复兴的核心？ 核心：人文主义
3.它复兴的是哪个时期的文化？
古希腊
古罗马
意大利文艺复兴三杰
你知道达芬奇的那 些作品？
达·芬奇《蒙娜丽莎》
《蒙娜丽莎》是一幅享有盛誉的肖像画 杰作。它代表达·芬奇的最高艺术成就。画中人
物坐姿优雅，笑容微妙，背景山水幽深茫茫，淋
漓尽致地发挥了画家那奇特的烟雾状“无界渐变
着色法”般的笔法。画家力图使人物的丰富内心
感情和美丽的外形达到巧妙的结合，对于人像面
容中眼角唇边等表露感情的关键部位，也特别着
字塔形，蒙娜丽莎就显得更加端庄、稳重。另外，
蒙娜丽莎的一双手，柔嫩、精确、丰满，展示了
她的温柔，及身份和阶级地位，显示出达·芬奇
的精湛画技和他观察自然的敏锐。另外蒙娜丽莎
的眉毛因化学反应而不见了，背景曾有蓝天。据
板上油画
53*77厘
考证，蒙娜丽莎的微笑中含有83%的高兴，9%的 厌恶，6%的恐惧，2%的愤怒。
，其惊恐、愤怒、怀疑、剖白等神态，以及手势、眼神和行为，都刻
划得精细入微，惟妙惟肖。）
2、绘画特点：画面利用透视原理，使观众感觉房间随画面 作了自然延伸。构图时，他将画面展现于饭厅一端的整块墙面，厅堂 的透视构图与饭厅建筑结构相联结，使观者有身临其境之感，为了构 图使图做得比正常就餐的距离更近，并且分成四组，在耶稣周围形成 波浪状的层次。越靠近耶稣的门徒越显得激动。耶稣坐在正中间，他 摊开双手镇定自若，和周围紧张的门徒形成鲜明的对比。耶稣背后的 门外是祥和的外景，明亮的天空在他头上仿佛一道光环。他的双眼注 视画外，仿佛看穿了世间的一切炎凉。
真写实和艺术加工的辩证关系方面达到
了新的水平。这幅画是标志达.分奇盛期
创作开始的作品。
鄙视绘画的大师
——米开朗基罗.波那罗帝
米开朗基罗（Michelangelo，
1475～1564），在雕刻﹑绘画和建 筑方面都留下了最能代表盛期文艺 复兴巅峰的典范创作。
你知道米开朗基罗的那些 作品？
代表作品《教皇朱利阿斯二世陵寝》 的雕刻（1524～34）、《摩西》 （1513～15）、《大卫像》（1501～ 04，佛罗伦萨美术学院）、《圣母抱 殉难的耶稣》（1499）、《圣殇》 （1555～64）等雕刻。
米 1503-1506年 巴黎卢浮宫
解
达.芬奇《最后的晚餐》
耶酥
剖 与
透
视
哪个是犹大呢？
犹大
1、作品介绍：题材取自圣经故事。犹大向官府告密，耶稣在 即将被捕前，与十二门徒共进晚餐，席间耶稣镇定地说出了有人出卖 他的消息，达·芬奇此作就是耶稣说出这一句话时的情景。（画中沿 着餐桌坐着十二个门徒，形成四组，耶稣坐在餐桌的中央。他在一种 悲伤的姿势中摊开了双手，示意门徒中有人出卖了他。画面中的人物