后印象主义
• 塞尚说过要“使印象主义成为象博物馆的艺术一样巩固的东西”,被 文艺复兴所激发出的这句议论常被引用又 屡遭非难。塞尚在他的作品 中,所寻找的就是真实,即绘画的真实。由于他逐渐感到,他的源泉 必须是自然、人和他生活在其中的那个世界的事物,而不是昔日的故 事和神话。他希望,把这些源泉里出来的东西转换成绘画的新真实。 • 塞尚的成熟见解,是以他的方式经过了长期痛苦思考、研究和实 践之后才达到的。在他的后期生活中,用语言怎么也讲不清楚这种理 论见解。他的成功,也许更多地是通过在画布上的发现,即通过在画 上所画的大自然的片断取得的,而不是靠在博物馆里所做的研究。他 的作品有《埃斯泰克的海湾》、《静物苹果篮子》、《圣·维克多山》、 《玩牌者》、《穿红背心的男孩》等等。
《浴者》 浴者》
• 如果说,在1882-1888年期间,塞尚的注意力似乎是集中在风景画上, 如果说, 年期间, 年期间 塞尚的注意力似乎是集中在风景画上, 他力求通过风景画来表现自己的感觉,那么, 年以后直到19 他力求通过风景画来表现自己的感觉,那么,从1888年以后直到 年以后直到 世纪末,他的最优秀作品是肖像画。其中“玩纸牌者” 世纪末,他的最优秀作品是肖像画。其中“玩纸牌者”是塞尚最出色 的一幅构图了他曾多次画过以玩牌者作为主题作品, 的一幅构图了他曾多次画过以玩牌者作为主题作品,但也许只有这一 幅构图上才达到了自己的目的。 幅构图上才达到了自己的目的。色彩效果是以坐在左边的玩牌者上衣 的紫蓝色同坐在右边玩牌者的黄色带有蓝色阴影的形象对比, 的紫蓝色同坐在右边玩牌者的黄色带有蓝色阴影的形象对比,以及这 些颜色同背景、肉体的红调子、桌子的黄调子的对比为基础的。 些颜色同背景、肉体的红调子、桌子的黄调子的对比为基础的。这幅 作品通过千变万化色调造成了形象刻画的立体感。 作品通过千变万化色调造成了形象刻画的立体感。形象刻画的有力和 性格特征表现、情节动作的准确、整个构图全都表明, 性格特征表现、情节动作的准确、整个构图全都表明,色彩的强度非 但不妨碍形成整体的统一,反而还强调了它。如果用连贯的轮廓线, 但不妨碍形成整体的统一,反而还强调了它。如果用连贯的轮廓线, 就很可能导致人物形象的孤立,而在这幅画里塞尚不用这样的轮廓线, 就很可能导致人物形象的孤立,而在这幅画里塞尚不用这样的轮廓线, 画中的人物正像这幅画上的桌子和背景那样, 画中的人物正像这幅画上的桌子和背景那样,都仅仅是由一片片色彩 组成的,因此他们结成了一个组体。塞尚在这里以“变调” 组成的,因此他们结成了一个组体。塞尚在这里以“变调”代替了 造型” 即以各个色区的有节奏的变换代替了形象的塑造。 “造型”,即以各个色区的有节奏的变换代替了形象的塑造。色块的 结合主要不是取决于画面总的结构,而是取决于各个场景的相互关系。 结合主要不是取决于画面总的结构,而是取决于各个场景的相互关系。 塞尚曾说过: 画画并不意味着盲目地去复制现实; 塞尚曾说过:“画画并不意味着盲目地去复制现实;它意味着寻求诸 种关系的和谐。 从这些关系中所产生的统一,不是物理性质的, 种关系的和谐。”从这些关系中所产生的统一,不是物理性质的,而 是精神性质的。因此,塞尚才在他没有画出这两个农民的“骨架” 是精神性质的。因此,塞尚才在他没有画出这两个农民的“骨架”之 处画出了他们的性格。 观察对象就是要揭示出自己模特儿的性格。 处画出了他们的性格。“观察对象就是要揭示出自己模特儿的性格。” 塞尚画的农民,像肖像那样富有个性,像观念那样包罗万象, 塞尚画的农民,像肖像那样富有个性,像观念那样包罗万象,像纪念 碑那样庄严,像纯洁的良心那样健全。 碑那样庄严,像纯洁的良心那样健全。“我最喜欢那些年事已高的人 的模样,他们因循世俗,顺随时务。请看看这位年迈的咖啡馆老板, 的模样,他们因循世俗,顺随时务。请看看这位年迈的咖啡馆老板, 多么有风度! 塞尚眼里的高尚风度,不是表现在各种虚设上, 多么有风度!”塞尚眼里的高尚风度,不是表现在各种虚设上,而在 于真诚直率地表现人民的生活一一符合真实的生活
塞尚( 塞尚 P.Cézanne, 1839~1906 )
• 法国著名画家,是后期印象派的主将,从19世纪 末便被推崇为“新艺术之父”,作为现代艺术的 先驱,西方现代画家称他为“现代艺术之父”或 “现代绘画之父”。他对物体体积感的追求和表 现,为“立体派”开启了不少思路,其独特的主 观色彩大大区别于强调客观色彩感觉的大部分画 家。 • 主張繪畫擺脫文學性和情節性,充分發揮繪畫語 言的表現力,推動了歐洲純繪畫觀念的流行和形 式主義繪畫的發展。他要求強 烈地感受對象,反 對冷漠地對待自然,強調主觀感受的重要性,還 堅持發揮思維的作用,把客觀物象條理化、秩序 化和抽象化。
• 应当承认,塞尚有些画并不这么容易理解。像那样一幅静物画,从画 应当承认,塞尚有些画并不这么容易理解。像那样一幅静物画, 面上看可能没有多大成功的希望,它显得十分的拙劣!水果盘画得那 面上看可能没有多大成功的希望,它显得十分的拙劣! 么笨拙,它的底座甚至还没有放在当中。桌子不仅从左向右倾斜, 么笨拙,它的底座甚至还没有放在当中。桌子不仅从左向右倾斜,整 个画面看起来仿佛向前倾斜。这幅作品好像是色点的杂凑之物, 个画面看起来仿佛向前倾斜。这幅作品好像是色点的杂凑之物,餐巾 看起来仿佛是用锡箔制成的。 看起来仿佛是用锡箔制成的。难怪塞尚的画最初被嘲笑为可悲的胡涂 乱抹。但是不难看出造成外观笨拙的原因何在。 乱抹。但是不难看出造成外观笨拙的原因何在。塞尚已经不再把任何 传统画法看成理所当然的画法。他已经决心从涂抹开始,仿佛在他以 传统画法看成理所当然的画法。他已经决心从涂抹开始, 前根本没有绘画这回事。 前根本没有绘画这回事。塞尚选择的主题是研究他想解决的一些特殊 问题。人们知道他沉迷于色彩跟造型的关系, 问题。人们知道他沉迷于色彩跟造型的关系,像苹果那样具有鲜艳色 彩的圆形实体就是探究这个问题的一个理想的主题。 彩的圆形实体就是探究这个问题的一个理想的主题。人们知道他对平 衡的设计很感兴趣, 衡的设计很感兴趣,这就是他要把水果盘向左延伸去填补空白的原因 所在。因为他想研究在相互关联的情况下桌子上各个物体的形状,所 所在。因为他想研究在相互关联的情况下桌子上各个物体的形状, 以他就把桌子向前倾斜,使它们都能被看到。 以他就把桌子向前倾斜,使它们都能被看到。这个例子大概能够表明 塞尚是怎样成为“现代艺术”之父的。他力求获得深度感, 塞尚是怎样成为“现代艺术”之父的。他力求获得深度感,但不牺牲 色彩的鲜艳性,力求获得有秩序的布局,但不牺牲深度感, 色彩的鲜艳性,力求获得有秩序的布局,但不牺牲深度感,在他这一 切奋斗和探索之中,如果有必要的话,有一点他是准备牺牲的, 切奋斗和探索之中,如果有必要的话,有一点他是准备牺牲的,即传 统的轮廓的“正确性”。他并不是一心要歪曲自然,但是如果能够帮 统的轮廓的“正确性” 他并不是一心要歪曲自然, 助他达到向往的效果,他是不在乎某个局部细节是否“变形” 助他达到向往的效果,他是不在乎某个局部细节是否“变形”的。塞 尚的静物之美是得到公认的,其原因就在于他善于确凿地证明: 尚的静物之美是得到公认的,其原因就在于他善于确凿地证明:他的 变形”观察比普通人对现实事物的知觉要更真实、更可信和更生动。 “变形”观察比普通人对现实事物的知觉要更真实、更可信和更生动。
後印象主義
09美管 王守亮
後印象主義
Hale Waihona Puke •• •塞尚( 塞尚( P.Cézanne, 1839~1906) ~ ) 梵高( 梵高(V.van Gogh, 1853~1890) ~ ) 高更( 高更(P.Gauguin,1848~1903 ~
创作特色
• 重视形和构成形的线条、色块和体、面,以及强烈的内心 化和个性化。只是每人所采用的艺术语言不同。 • 塞尚注重物质的具体性、稳定性和内在结构的表现,对立 体主义、构成主义等有较大促进。 • 凡高追求线和色彩自身的表现力以及画面的装饰性,直接 启发了野兽主义、表现主义等流派。 • 高更则专注于艺术表现的原始性和象征性,给予象征主义、 超现实主义等流派以重要影响。 • 后印象主义完全抛弃了自然主义的态度,动摇了西方绘画 中以模仿为职能的根基,将绘画引向一个更新奇、更加渗 透着强烈情感的主观世界,为20世纪西方现代诸美术流派 提供了可资借鉴的范式。
• 静物的魅力显然在于,它所涉及的主题,也象风景或被画 静物的魅力显然在于,它所涉及的主题, 者那样是可以刻划和能够掌握的。 者那样是可以刻划和能够掌握的。塞尚仔细地安排了倾斜 的苹果篮子和酒瓶, 的苹果篮子和酒瓶,把另外一些苹果随便地散落在桌布形 成的山峰之间,将盛有步糕点的盘子放在桌子后部, 成的山峰之间,将盛有步糕点的盘子放在桌子后部,垂直 地看也是桌子的一个顶点,在做完这些之后,他只是看个 地看也是桌子的一个顶点,在做完这些之后, 不停, 不停,一直看到所有这些要素相互之间开始形成某种关系 为止,这些关系就是最后的绘画基础。 为止,这些关系就是最后的绘画基础。这些苹果使塞尚着 了迷,这是因为散开物体的三度立体形式是最难控制的, 了迷,这是因为散开物体的三度立体形式是最难控制的, 也是难融汇进画面的更大整体中。为了达到目标, 也是难融汇进画面的更大整体中。为了达到目标,同时又 保持单个物体的特征, 保持单个物体的特征,他用小而偏平的笔触来调整那些圆 使之变形或放松或打破轮廓线, 形,使之变形或放松或打破轮廓线,从而在物体之间建立 起空间的紧密关系,并且把它们当成色块统一起来。 起空间的紧密关系,并且把它们当成色块统一起来。塞尚 让酒瓶偏出了垂直线,弄扁并歪曲了盘子的透视, 让酒瓶偏出了垂直线,弄扁并歪曲了盘子的透视,错动了 桌布下桌子边缘的方向,这样, 桌布下桌子边缘的方向,这样,在保持真正面貌的幻觉的 同时, 同时,他就把静物从它原来的环境中转移到绘画形式中的 新环境里来了。在这个新环境里,不是物体的关系, 新环境里来了。在这个新环境里,不是物体的关系,而是 存在于物体之间并相互作用的紧密关系, 存在于物体之间并相互作用的紧密关系,变成为有意义的 视觉体验。 视觉体验。
• 虽然塞尚曾受到当时占绘画主流地位的印象派的影响,对光线照射到 不同质地表面上的效果有所光住,但他始终坚持对物体结构和实体感 的关注,并于1877年放弃了印象主义。塞尚早期大多以写实的手法, 真实且疑难的情景作为绘画的题材。晚年画风有所改变,留下了多幅 温和,光明并富含古典注意庄严气息的风景及景物画。