音乐剧发展史
毕业论文
音乐剧发展史
（1）音乐剧的诞生
在107世纪——108世纪的欧洲，人找到了用声音概括情感的方式；德国人找到了用声音概括哲理和刻画心理的方式；另外，在法国和英国也发展了富丽堂皇的音乐剧和英雄气概的清唱剧。

这是进步的艺术家由于受到文艺复兴思想的启发，有意识地追求1种新的表现方法——最富于戏剧力量的表现方法的结果。

1750年，1个巡回演出团在美国北部首次上演了《乞丐的歌剧》，这便是美国人亲身体验音乐剧的开端。

之后英国喜歌剧、洁国歌剧和维也纳轻歌剧也进行了1些类型尝试，可谓旱期音乐剧的雏形。

但是直到1866年，由于音
乐剧《黑魔鬼》的冲击才使纽约的观众真正为音乐剧的链力所祈服。

《黑魔鬼》也因此被公认为第1部美国的音乐剧。

那壮丽的场面及1群赤膊的美丽少女给观众圈下了极为深刻的印象。

从那时候起欣赏用歌曲进行润饰的剧目成为最具吸引力的娱乐方式。

（2）音乐剧
的发展正如《简明不列颠百科全韦》对音乐剧的界定所示：它乃是能“激发情感而又给
人娱乐”的“戏剧表演的作品”。

如果说，戏剧本身是1种综合艺术，那么与话剧相比，
音乐剧则是“综合性”充分发挥的戏剧形式。

凭其涤荡心胸的律动节奏，光怪陆离的艺
术效果，令人陶醉的戏剧故事，百老汇音乐剧己成为1种与众不同的“日用商品”，被全
世界的人们认同着，喜爱看。

纵然它的形式本身派生于其它门类，但是它依然成为了1枝
盛开的艺术奇葩。

美国人自豪地说“美国已给了全世界1种新的形式！”。

美国人对音乐
剧的兴奋和拥护“就象当年米兰人等待普契尼的新歌剧，或维也纳人等待勃拉姆斯的新作交响曲1般”。

他们不仅愿意花很多钱去看音乐剧，并在早餐或聚会中热烈地讨论着他们，而且还执着地期待着罗吉斯的下1部作品。

虽然音乐剧是在美国诞生成长的，但其极富时
代感的艺术形式和强烈的娱乐性使它正成为世界上所有国家的观众都喜欢的表演艺术。

到今天。

在美国。

欧洲各国以及亚洲的日本，韩国等，音乐剧正以巨大的生命力在文化消费市场争奇斗妍。

成为大众文化的1颗名珠。

（3）音乐剧的探索期
美国的历史虽短，但为使人类赏心悦目却贡献了种类繁多的娱乐。

109世纪，城市如雨后春笋在全美各地建立起来，于是应运而产生两种以城市观众为对象的娱乐形式：轻歌舞剧（Vandevi11c）及其更为粗俗的姐妹剧种–滑稽表演（Burlesque）。

轻歌舞剧适合每个
人的口味，每周的节目单上有杂技，魔术，舞蹈、动物表演。

单口相声（monologist）唱歌和滑稽戏等等。

轻歌舞剧的来源很多：合法剧院的幕间特别节目、黑人歌曲表演、卖野药的玩意儿，英国音乐厅的表演和只供男观众欣赏的下流，见不得人的“音乐沙龙”。

轻歌舞剧后台老板中的知名人物托尼?帕斯特比在纽约市的百老汇开办了他的第1个剧院，保证“提供正当，干净的杂要演出”，供全家人1起观赏。

他的这个谗头轰动1时，很快就有几百个模仿者。

而滑稽表演主要是给成年男子看的。

不适合全家1起去看，最初是合法。