李清照《声声慢》赏析
【内容摘要】《声声慢》是李清照的代表作之一。

是词人南渡以后写成的广为传诵的名篇之一，词中形象的描绘出残秋的萧瑟景象，抒发了词人饱经忧患、家破人亡之后的悲痛和哀愁。

从取材来看，虽然仍不出闺情、离愁、相思一类，但已经不是早期那种纯属个人的短暂的清愁淡怨，而是和名族兴亡之感交织在一起的悲哀的激愤。

本文从词人经历、写作背景等方面对这首词进行了赏析。

【关键词】词；愁；悲伤
词，“别是一家”，李清照的横空出世，使词坛大放异彩。

她的词以南渡为界，分为前后两期。

前期词主要表现对丈夫的钟情（如《一剪梅》）和对自然景物的热爱（如《如梦令》），代表句子有：“一种相思，两处闲愁。

此情无计可消除，才下眉头，却上心头”；“知否？知否？应是绿肥红瘦”……这些词韵调优美，热情明快，天真活泼，而又委婉含蓄。

后期词主要反映她亡国之恨、丧夫之痛和孀居之苦，《声声慢》最为典型，这是李清照南渡以后的一首震动词坛的名作。

通过秋景秋情的描绘，抒发国破家亡、天涯沦落的悲苦，具有时代色彩。

在结构上打破了上下片的局限，全词一气贯注，着意渲染愁情，如泣如诉，感人至深。

首句连下十四个叠字，形象地抒写了作者的心情。

下文“点点滴滴”又前后照应，表现了作者孤独寂寞的忧郁情绪和动荡不安的心境。

全词一字一泪，缠绵哀怨，极富艺术感染力。

要想准确鉴赏这首词作，了解词人经历、弄清写作背景应是当务之急。

李清照是因为这首著名的《声声慢》被人们所记住的，尤其是开篇的“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”十四个叠字所造成的如泣如诉哽咽难言的音律效果，如大珠小珠落玉盘，堪称千古绝唱。

（徐釚《词苑丛谈》）李清照也因此而被当作了愁的化身，凭借极高的艺术天赋，将满天的愁绪抽丝剥茧，描愁绘愁，化愁为美，创作出这首千年来让人品读不尽的著作珍品，她和她的愁情之美也就永远地被镌刻在历史的画卷之中。

李清照（1084—1155），号易安居士，山东济南人。

她生长在一个文学气氛很浓的家庭，她的父亲李格非，进士出身，为礼部员外郎，是当时著名的学者。

母亲知书能文。

李清照资质聪慧，少识音律。

丈夫赵明诚，宰相赵挺之之子，北宋末年出任过莱州（今山东掖县）、淄州（今山东淄博市）知州。

夫妻志趣相投，诗词酬唱，共同收集了大量金石书画，婚后生活颇为美满。

闺房绣户是她的生活世界，美满的爱情婚姻便成了她主要的人生理想。

可是，天有不测风云，人有旦夕祸福，宋高宗建炎三年（1129），赵明城被罢官，八月因病去世。

从此以后，李清照流落江南，一直过着苦难的生活，词人尝尽了国破家亡与颠沛流离的苦痛。

金兵大肆南侵时，她曾一度由江宁、杭州、越州（今浙江绍兴市），一直逃亡到台州（今浙江临海市）、温州（今浙江温州市）。

此间在孤寂中度过晚年，怀着沉痛的家国之思，在极度的愁苦中死去。

这首词作于词人丧夫后不久，其中无不隐含着情感上的巨大悲痛，表达了她晚年寡居时孤独、凄苦的生活感受。

词的开头“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”十四个叠字，引进了无尽的悲凉，表达了词人空虚迷惘、孤寂沉痛的心理状况。

经历巨大的打击，往日欢乐已成梦寐，丈夫已经去世，生活已经破碎，一切已消失。

如今，她要寻找什么，似乎自己也说不清，想找一个可以寄托情感的对象。

但，找来找去四周冷冷清清，就连饮下的酒，其味也淡薄乏味了。

这里，酒慰藉了她的心灵，填补了她空虚迷茫孤寂的生活。

同时，暮年生活的凄清落寞也在酒中浸出了况味。

晚年的李清照带着对往事的追忆，对岁月流逝的感叹，以及哀怨、无奈、思国的情思走完了她曲折坎坷的一生。

鉴赏这首词，一定要仔细品味女词人这种深深的悼亡之情。

上阙着重写词人心情的悲伤。

“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。

”词人一开始就出手不凡，连用十四个叠字，“寻寻觅觅”者，寻而又寻之意也。

女词人一大早起床便若有所失，满屋子到处寻找，寻找什么呢？寻找快乐，寻找希望，寻找昔日美好时光……由于丈夫刚刚去世，更由于夫妻感情笃深，所以词人根本不相信丈夫已经离去，思之愈深，见之愈切，恍恍惚惚之中总觉得丈夫仍在家中，于是找了又找，寻了又寻。

然而“死者长已矣”，人死不能复生，如此反复寻觅，其结果只能是“孤枕难眠”。

失去了丈夫，她深切地感受到人间的孤独和人生的乏味，自然看什么都“冷冷清清”，了无生气。

在这样的景况下，一幕幕令人伤心的往事在脑海里浮现出来，凄惨是遭遇，戚戚是忧伤至极。

词人先感于外后感于内，写出了自己陷入愁境而不得解脱的孤苦。

这十四个叠字，既细致地刻画出女词人丧夫后的心理变化过程，又高度地概括了她深深的悲哀和晚年的凄凉。

仅此三句，便为全词定下了凄惨悲凉的感情基调，如此愁情不是短时间内就能演绎出来的，那是百感交集、长期积累的结果，有不吐不快之感。

“乍暖还寒时候，最难将息。

三杯两盏淡酒，怎敌他、晚来风急。

雁过也，正伤心，却是旧时相识。

”在亡国失夫之痛的非常时期，在天气寒暖不定的紧要关头，词人本应保养身体抑止悲痛，可是“剪不断、理还乱”的生离死别却让她无法摆脱。

既然摆脱不了，能淡化点儿也好，于是就想到了借酒浇愁，不料晚风忽起，寒气砭骨，使她意绪全无，她很清楚，“三杯两盏淡酒”根本无法驱散她心头浓重的愁云。

怎么办？百无聊赖之中，想问苍天。

谁知刚一抬头，便看见一群大雁缓缓飞过，这南去的秋雁不是别的，正是在北方时见到的旧时相识。

过去大雁带来的是丈夫的温情与慰藉，有“云中谁寄锦书来”的喜悦，现在大雁还在，可丈夫却不在了，并且永远的不在了，自然产生“物是人非事事休”
的念头，引发的是无尽的绝望和“欲语泪先流”。

下阕进一步写词人的孤寂、凄苦。

抬头望天心中不快，那么俯首看地又如何呢？“满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘？”从前见菊花，虽人比黄花瘦，但不失孤芳自赏之潇洒，还可以以愉悦的心情去观去赏去采去摘；如今见黄花，花仍盛开而人已憔悴，“以乐景写哀情”可见一斑。

“士为知己者死，女为悦己者容”，人去了，花开还有什么意义呢？“映阶碧草自春色，隔叶黄鹂空好音”，人不赏花，花当自开；人不摘花，花当自萎；“念桥边红药，年年知为谁生”，及花已损，则欲摘已不堪摘，何等荒败何等凄凉！这里既写出了无心摘花的郁闷，又透露出惜花将谢的情怀，笔意比唐人杜秋娘所唱的“有花堪折直须折，莫待无花空折枝”要深远多了。

词人以花写人，感叹自己如同那饱受风雨摧残的黄花，护花使者没了，将来还有谁关爱自己呵护自己呢？客观环境凄凉倒也无妨，只要心中有太阳照样可以走向光明，而偏偏心情又是抑郁悲伤的，既有家国之恨，又有个人之愁，如何走出困境，心中一片茫然。

仰首是愁，俯首是愁，想到心里还是愁，面对苦日子，女词人感到分外难熬，万般无奈，只好独自“守着窗儿”，盼望快点天黑，快些让这些触动她生死殊途之恨的景物被夜幕淹没，可这种等待这种煎熬如何能消受得了。

“屋漏偏逢连夜雨”，视觉上的痛苦还未解决，听觉上的痛苦又接踵而至：“梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴。

”本来郁闷的心情因绵绵细雨更加潮湿，不仅潮湿，它还“点点滴滴”，没完没了地打在窗前的梧桐树叶上，那哪是打在树叶上啊，那简直是打在她破碎的心上……词的结句“这次第，怎一个愁字了得？”含蓄地点明了全词的主旨，意思是说女词人此时此刻的感情绝非笔墨所能形容，也许是“一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨”，也许是“问君能有几多愁，恰是一江春水向东流”，到底如何，女词人没有明说，是不忍心说，还是说不清楚，显然给读者留下了丰富的想象空间。

试想一下，偌大一个世界，词人的满腹苦水居然没有一个人甚至一只动物听她的倾诉，不仅如此，漫天的黑幕正一步步向她逼来，秋风蹂躏她瘦弱的身躯，细雨啃噬她滴血的心灵，表面上说“这次第，怎一个愁字了得”，实际上展示给读者的是“这愁情，怎一个女子受得”。

李清照是中国文学史上创造力最强、艺术成就最高的女性作家。

在《声声慢》中有两点值得我们注意：1、巧选意象。

词人因情设景，巧妙地选取了几个颇有代表性的意象：消愁的“淡酒”、急促的“晚风”、南去的“大雁”、满地的“黄花”、黄昏中的“窗儿”、细雨中的“梧桐”……每个意象的背后都有一个伤感的故事，而词人精心地把这些意象一一组织起来，真切地表现出年老寡居所独有的生活情态和寂寞心境。

2、善用叠字，声情并茂。

起笔连用14个叠字，由内到外，由浅到深，层次鲜明地写出词人不能摆脱失落感和孤独感
的心理过程，从动作到环境再到心理感受，多层次地表现出寡居老人闲坐无聊、茫然若失而又四顾寻觅、恍惚悲凉的心态，更是千古创举。

李清照不仅在婉约派中光彩照人，而且在中国文学史上占有崇高的地位。

正如清人李调元所说：“易安在宋诸媛中，自卓然一家，不在秦七、黄九之下。

”“不徒俯视巾帼，直欲压倒须眉。

”（《雨村词话》卷三）【参考文献】
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