（5）评价：
以格里尔逊为领袖的英国纪录电影运动,创立了一种 纪录电影的创作样态。这些作品关注现实生活中的普通人, 以公共利益为目的,参与到各种服务性事业中去,发挥了纪 录电影记录现实、服务公众的效用。
3、自由电影运动
（1）英国的“自由电影运动”是英国纪录电影传统与现 实主义传统的重叠。它又被称为“厨房水槽电影”,这是因 为这些电影的题材往往取自卑微琐碎的日常生活。但从某种 角度看（如发生的年代，其艺术革新意味，其“愤怒青年” 特征等）却相当于英国的法国“新浪潮”。其主要导演有林 赛·安德森、卡莱尔运动是以格里尔逊为核心的。格里 尔逊作为电影导演,只拍出一部《飘网渔船》(1929)。这部 影片明显表现出格里尔逊受苏联蒙太奇手法的影响。他快速 地剪辑鱼船的各个部位,微微仰拍的影像效果使得片中的一 般工人显得形象高大。
（2）英国纪录片学派一方面十分强调影片的社会意义， 认为电影是一种直接的宣传手段；另一方面又非常注意在 再现真实生活场面时进行艺术加工。在他们看来，电影艺 术意味着用电影的艺术手段（画面构图、蒙太奇、音画配 合等）来创造性地处理真实生活场面。
（4）第二次世界大战爆发前后，由于经济和政治的原因， 纪录片和运用纪录片手法拍摄的故事片成为电影的主流。 纪录片与故事片的相互渗透是战时英国电影的一个重要特 点。此后，运用纪录手法便逐渐形成了英国故事影片的一 种民族风格。
这种风格对战后意大利新现实主义电影运动的兴起也 有一定影响。战后欧洲大陆电影界很流行的所谓故事片中 的纪录手法，即导源于此。这种做法后来发展成为一种很 有影响的电影创作理论，对50年代英国的“自由电影”等 电影流派 产生了重要影响。
4、1990年以来的英国电影
（1）喜剧的、国际化的、好莱坞式的 《四个婚礼一个葬礼》 《恋爱中的莎士比亚》 《布朗夫人》——《国王的演讲》
《英国病人》
《憨豆先生》系列 《真正地、疯狂地、深深地》 《一脱到底》
90年代初期，正当英国电影界哀叹，“英国电影已经死了” 的时候，《四个婚礼和一个葬礼》（1994）的辉煌出场重 新点燃了英国电影复兴的希望。这部影片仅以500万美元的 投资（相当于美国影片制作费用的六分之一），36天短短的 拍摄时间，却赢得了全世界范围的巨额票房收入，不仅打破 了本土电影票房的最高 收入，也成为6年以来名列美国票房 榜首的第一部英国独立制作故事片。
第六章 英国电影
一、历史背景
英国是世界电影的发祥地之一，曾有众多的英国人为 电影的诞生和发展作出了重要贡献。英国电影在长期的发 展中形成了自己鲜明的风格特点： （1）积淀深厚的英国文化传统对其影片取材、立意和艺术 风格等方面产生了深刻的影响。 （2）其次，英国的古典文学名著 和优秀剧作历来是其民 族文化的骄傲，也是其电影创作的主要来源。
英国电影也曾经在世界影坛上显赫一时，曾是仅次于美 国的世界第二大电影生产国。但英国电影史的大部分时间都 处于被抑制的衰落不振的状态。英国电影的百年发展,一直 是在与好莱坞电影的纠结难分中度过的。甚至在很多时候, 英国电影的国族身份都很成问题。
提问：英国电影界认为什么样的影片算是英国 片？
二、发展概况
1、布赖顿学派
1900年前后由威廉逊和斯密士这两个出生在布赖顿的 原海滨照相师，他们将卢米埃尔的纪实与梅里爱的虚构相 融，在英国形成布赖顿学派。
詹姆斯·威廉逊
（1）在内容方面,布赖顿学派一般取材于普通小人物的 生活和劳动，很少去拍摄富人的豪华场景。该学派开始 触击一些社会问题，并兼有批判之意，确立了“通俗化” 电影富于社会性的传统。在电影语言的探索方面，布賴 顿学派作出了创造性贡献。他们最早采用了两次曝光、 移动摄影、叠印、全景、停拍等技巧并首创了电影蒙太 奇的艺术手法。
（2）写实的、批判的
肯·洛奇：《神秘的备忘录》、《石雨》、《甜蜜的十六 岁》、《迈克尔·柯林斯》
迈克尔·李：《赤裸裸》、《秘密与谎言》
3、实验的、先锋的
德里克·贾曼：《花园》、《爱德华二世》 彼得·格林纳威：《厨师、贼、他的妻子和他的情人》 （又名《情欲色香味》）、《魔法师的宝典》、《魔法 圣婴》、《枕边书》、《八又二分之一女人》 女性导演：萨利·波特《奥兰多》
《孤星血泪》
《雾都孤儿》
1957年，大卫·里恩拍摄了著名的“跨洋电影”《桂河 桥》，从这部电影开始，他使用65和70毫米宽银幕胶片，之 后他的每一部影片采用的都是宽银幕。宽银幕善于表现大场 面、大气势的技术特点使得大卫·里恩如虎添翼，里恩的创 作也从35毫米胶片时期进入到了宽银幕巨片时代。《桂河桥》 的成功为大卫·里恩带来了他电影生涯中的第一个“小金 人”。
《阿拉伯的劳伦斯》： 一战爆发后，土耳其 侵入阿拉伯半岛，为确保 英国在这一领域的利益， 英国派军官劳伦斯前往此 地组织抵抗；失地夺回后， 英国背信弃义，拒绝阿拉 伯人的独立申请，身处漩 涡的劳伦斯郁郁而终； 影片对英国的殖民政 策和民族心理进行了鞭辟 入里的剖析；
《日瓦戈医生》： 这部史诗般的巨片 描写了博学多才的医 生日瓦戈和热情奔放 的护士拉娜之间的爱 情故事，曲折的剧情， 壮丽的北国风光和动 荡的革命背景使观众 荡气回肠。
林赛·安德森
（2）英国“自由电影”运动的影片多以中部工业地区为背 景，有意选用黑白胶片，以阴暗的色调表现环境，并起用无 名演员来塑造叛逆的工人阶级青年形象。这些银幕上的“反 '英雄”人物语言粗俗、举止欠雅，处处反传统之道而行之； 他们的遭遇不尽相同，但那种愤懑不平、孤独彷徨的心境却 是其共有的。
（3）“自由电影”运动于1963年达到高潮，随后便因社 会思潮转变以及中坚分子星散而急剧衰落。尽管其存在时 间不长，但它对传统观念的猛烈冲击却在英国电影界产生 了深远影响。此后的电影无论在形式或内容上都突破了过 去的框框，表现方法更加直接坦率，不受拘束了。
《阿拉伯的劳伦斯》关于劳伦斯，导演大卫·里恩有 这样一段阐释：“劳伦斯是一个极其复杂、超群出众的英 雄人物。他为一般社会所不容，但身在茫茫沙漠里却大显 身手。影片前半部分描写非凡的劳伦斯如何登上英雄宝座， 而后半部分则描写他从‘神’的高度一落千丈的悲惨结局。 在阿拉伯人的心目中，他近乎于一个预言家„„”
1942年，他导演了处女作 《相见恨晚》，紧接着他又将狄 更斯的《孤星血泪》和《雾都孤 儿》搬上银幕。大卫·里恩善于 用文学作品般的严谨结构和曲折 情节来打动观众，用温婉却又涌 动的戏剧手法来描写伟大的人道 主义，他宣扬战斗、宣扬解放、 宣扬爱情、宣扬和解。他以其在 文学艺术和视觉艺术的双高被称 之为“影像化的狄更斯”。 大卫·里恩《相见恨晚》
（3）约翰•格里尔逊（1898— 1972)：
英国电影导演。他是英国纪录 电影学派的创始人。英文“纪录电 影”一词便是他发表在《太阳》杂 志上的一篇评论费拉哈迪的影片的 文章中首倡使用的。
1927年，格里尔逊回到英国后 说服帝国市场委员会，设立了电影 部并担任主任。从1930年到1933年， 电影部的成员增至30多人格里尔逊 周围聚集了许多 志同道合的年轻人 形成了一场声势浩大的纪录片创作 运动。
《桂河桥》讲述二战期间，日本占领军强迫英国战俘修 建桂河大桥的故事；影片从不同民族的文化差异中审视 英国文化的特性。日本大佐的凶残冷酷；美国军官的注 重实利；英国军人的恪守成规、死板等。 这之后，大卫·里恩又相继导演了四部重要的影片： 《阿拉伯的劳伦斯》、《日瓦戈医生》、《瑞安的女 儿》、《印度之行》。这些电影几乎都是战争史诗巨片, 带有强烈的史诗背景和史诗风格。
（4）大卫·里恩擅长改编名著
如狄更斯的《孤星血泪》，曾获最佳黑白摄影和最 佳黑白艺术指导两项奥斯卡金像奖。他导演的《雾都孤 儿》也获得了英国电影学院奖的最佳电影奖。大卫·里 恩影响最大的改编作品是改编自苏联作家帕斯捷尔纳克 的诺贝尔文学奖同名小说《日瓦戈医生》。
（2）奢侈的导演风格
如果说史诗电影是一场由时间、金钱、明星和高科技 聚集成的豪门盛宴，那么大卫·里恩的作品就是其中最奢 侈、最不惜代价的一笔。为了实现心中的一个想法，大 卫·里恩从来不考虑会花费掉多少时间、多少精力、多少 金钱。也许比起梦想成真来，一切都显得那样的微不足道。
（3）自由而孤独的灵魂：
《瑞安的女儿》： 追求真爱的瑞安最终为 保守势力所不容，只得自我 放逐、背井离乡；闭塞、保 守而又落后的自然人文环境 同追求真爱、希冀冲决道德 藩篱的旺盛的生命力量形成 强烈的对比； 影片是对英国人墨守成 规、不开化的民族性的深切 反思；
《印度之行》
大卫·里恩电影艺术的特征：
（1）大卫·里恩选择在史诗中实现自己的电影梦想，在 大时代(史)与独立个人(诗)之间寻找人生的真谛，在理想 与现实之间探寻生命的意义。
（3）布赖顿学派对世界电影艺术的发展产生了重要影响， 并将英国电影推向世界领先的地位。然而在英国这个保守 的国家.电影长期被视为市井平民的消闲品。投资者对制 片业缺乏兴趣，当法美等国开始出现工业化的大公司时， 英国的制片业仍停留在小规模的手工生产阶段。面对外国 影片强有力的竞争，英国电影急剧衰落下去。
4、文学的、戏剧的
《理智与情感》 《看得见风景的房间》
三、电影大师大卫·里恩
大卫·里恩1908年出生于 英格兰，1928年开始从影，里 恩以雄厚的美国资本为后盾， 将影片拍得壮观宏伟。由此， 他获得了第一个最佳导演奖。 1962年，他再度拍出了历史巨 片《阿拉伯的劳伦斯》，并获 得了第二尊金像。 从影四十多 年，大卫·里恩只拍摄了16部 影片，但获得奥斯卡提名竟达 56次之多，共获得27项金奖， 他本人七次得到最佳导演奖提 名，两次获奖，被称为英国电 影界的泰斗。
（2）例如： 斯密士在《科西嘉弟兄》使用了叠印法；在《祖母 的放大镜》中第一次使用了特写镜头，在《小医生》中， 拍了远景之后直接转到大特写。 威廉逊在新闻片中自由地交替变换事件地点，在 《亨莱的赛船》一片中，就开始以平行蒙太奇交替表现 赛船的前后追赶，步步加速。他在《中国教会被袭记》 中用蒙太奇手法使追逐和救援的场面交替出现，影片里 开始出现视点多变的摄影机运动。