当前位置:文档之家› 人美版高中美术必修《美术鉴赏》第六课 漂亮是美术鉴赏的标准吗--艺术美与形式美 课件

人美版高中美术必修《美术鉴赏》第六课 漂亮是美术鉴赏的标准吗--艺术美与形式美 课件


(自然美和社会美),是对于现实美的规律的自
由运用,自觉加工的创造以及升华,是表现现实
美的最佳途径。
从艺术美的产生来看,艺术美的产生不是脱 离现实生活而孤立存在的,它来源于客观世界的 丰富性。作品揭示了社会的本质,引导人们向往 健康的生活,所以说这件作品是有艺术感染力, 是能打动人的,是“美”的。美术作品中的艺术 美,是由创作主体的审美认识而产生的按照美的 规律、并为着美的目的而创造的事物的美。
《欧米哀尔》,青铜,法国雕塑家罗丹创作于1885 年。
《欧米哀尔》这座雕塑是罗丹根据法国诗人维龙的 《美丽的欧米哀尔》所创作的。欧米哀尔是个年轻美貌 的妓女,曾在爱情场上风流一时,当她衰老时,过分的 纵欲和摧残使她尝到了苦果,她为自己失去生命力的身 体而感到羞愧。欧米哀尔弯腰踞坐着,无力地低垂着头, 绝望地看着自己那曾经饱满、灵巧的乳房,富于弹性光 洁的腹部。而今一道道皱纹布满僵硬的身体,四肢如同 冬日里的朽木,支撑着衰老的生命。昔日的生命活力, 如同逝去的岁月永不再回。当一些妇女在展厅里看到这 座雕像时,都惊叫到:哎呀,太丑了!罗丹对此表示轻 蔑,他说:“可见我的作品是雄辩的,所以激起这样强 烈的印象,当然这些人对于过分粗暴的哲学上的真理是 害怕的。但是,最使我关心的是懂趣味的人的意见,关 于我的衰老的欧米哀尔,我很高兴能博得他们的好评。”
“形式”一词具有两个方面
的含义,一是指形体、形态, 即个别事物呈现出来的样子; 二是指形体或形态借助语言 手段和语言规则呈现出来的 整体的艺术形象。
构成形式的主要三个方面
1.美术的语言元素 2.语言手段 3.语言规则
一:变化与统一 :对比与和谐 三:比例与尺度 四:对称与均衡 五:节奏与韵律
一事物各部分或整体 与部分之间的比例不符合 一定的尺度,就显得不和 谐,使人感到不美。例如 一个人肩膀高低不一、眼 睛一大一小、四肢短而身 躯长,就背离了人体美的 尺度;一座建筑物规模巨 大而门窗又少又小,会破 坏整体的和谐美。
比例:包含着数学的秩序,如等差
级数;等比级数;黄金分割等。
尺度:同一事物形式中整体与部分
欧 米 哀 尔
雕 塑 ,
(
1885 )

罗 丹

地中海 (雕塑 1905)马约尔(法国)

(
)
马约尔《地中海》简介:大理石; 高117厘米;作于1905年;藏于法 国 巴黎奥赛罗博物馆。
这件作品是马约尔的第一件伟 大的作品,是他一系列不朽之作的 开端。作品刻画的是一位身材健美 的裸体女子,她右手支持着身体, 左手向前托着低垂的头,神态含蓄 而安详,如同坐在地中海的海滩上, 低头瞑想。这也是一件极富象征意 义的作品,裸女席地而坐,低头陷 入沉思状态,光滑丰满的体态象征 富饶的地中海,静坐的情态象征和 平宁静的地中海。者有意减少了人 体身上细小的凹凸面,自然光照上 去,明暗起伏很弱,这种大弧度转 折的体面,使人体显得皮肤光滑丰 腴,充满茁壮的生机,象地中海一 样,虽然表面平静但内里却蕴含了 无限的生命和永无休止的律动。
假如没有丰富多彩的现实生活,就不会有 所谓的美术作品,也就不会有艺术美。超越现 实生活的永恒性,它是艺术家对现实生活及其 美进行观察、体验、思考的结果。美术作品中 的美不仅是时代精神的体现,同时也是美术家 对现实生活审美认识的集中表现。使观众在欣 赏他们的作品时感悟生活的真理,得到美的享 受。
同学们,其实艺术就在我们身边,让我们 走进艺术这个神秘而美丽的乐园,去欣赏艺术 ,用心感受美术创造的幸福,领悟艺术美的真 谛。






变化指的是多样;

统一指的是一致性。

变化大,易乱。


过于统一,死板。






作品统一的成份在哪?变化的成份在哪?
最 后 的 晚 餐
达 芬 奇
意 大 利
·
对比:通过比较,使画面的特征更明显 和谐:不同或对立的因素之间存在共性
画家采用色彩、形状、的对比元素,使主题更突出。
对比强烈的画面,画家通过色彩、形状的呼应, 同样产生和谐的效果。
语言元素的构成, (点、线、面、色等). 语言手段的运用,
构图、肌理(墨韵)
语言规则的体现。
一、美术作品除了艺术美之外还有形式所传达出的美,即 形式美。
二、形式自身还有另外的审美特征和审美价值。 三、形式美是指事物或作品的形式所具有的那些能引起美
感的特征。是指那些经过长期发展,被概括出来的形 式美感的某些共同特征。(是艺术家创造的对比与统一 的变化)
在艺术上“化丑为美”的雕像。
《欧米艾尔》既不“漂亮”,也不 “好看”,但给我们以心灵和审美上的 震撼。作品传递给我们一种“残缺美” 或是“凄美”。
漂亮不等于艺术美,优秀的艺术作品要通 过艺术的语言、艺术的规律所创作出的典型形 象来揭示社会、生活的本质。
从艺术美的本质来看,艺术美是美的核心,
它存在于艺术作品之中。艺术美来源于现实美
罗丹(1840-1917)是法国19世纪末重要雕塑家,一生创作了许多著名作品,其中包括 《思想者》《吻》《加莱义民》等.
在艺术中,有性格的作品才算是美的。自然中认为是 丑的,在艺术上可以是非常美的,只要它充分表现自身的 性格,这种丑要比粉饰的甜蜜要美得多。因为内在的真实 在愁苦的病容上,在秽恶的瘦脸上,在各种畸形和残缺上, 比在正常健全的相貌上更加明显地呈现出来。在欧米哀尔 的雕像中,罗丹尽情使用着造型的语言,大胆淋漓地描绘 了一个衰老的生命体。她只是一个接近生命终极的活脱脱 的血肉之躯,带着无尽的生活遗憾,在残然的寂寞中无奈 地等待丧钟敲响。《欧米哀尔》至今被普遍评价为是一座
本课学习内容:
艺术美
艺术美是由艺术家通过美术的语言元素 和语言规则创造出来的艺术所特有的美。(是 艺术家在作品中通过美术形象表现出来的艺术 自身的美)
美术作品中的艺术美不是同等于现实中的 “漂亮”和“好看”,而是通过特定的美术现 象表现出来的艺术自身的“美”。
美术形象
所谓美术形象,既是指一件美术 作品中个别的、具体的、完整的艺术 形象,也是指一件美术作品中由这种 个别的、具体的、完整的艺术形象所 形成的综合的、整体的艺术形象。
、部分与部分之间的大小、粗细、高 低等因素恰如其分的比例关系。
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