鉴赏《高山流水》音乐鉴赏本为对音乐作品的鉴别和欣赏，或者是认真地欣赏与回味音乐作品。
为人们的业余生活提供了丰盛的听觉盛宴。
音乐是听觉的艺术，良好的音乐听觉能力是准确、深刻地欣赏音乐的基础。
良好的音乐听觉能力包括对音乐音响的辨别、感受和记忆能力以及在此基础上逐步形成的内心听觉能力，这些能力可以引起欣赏者的情感体验，使欣赏者伴随音响感知和情感体验产生丰富的想象与联想，将音乐作品的内涵在欣赏者的内心听觉中创造性地再现，给音乐作品恰当、理性的评价。
《高山流水》，为中国十大古曲之一。
传说先秦的琴师伯牙一次在荒山野地弹琴，樵夫钟子期竟能领会这是描绘“巍巍乎志在高山”和“洋洋乎志在流水”。
伯牙惊道：“善哉，子之心而与吾心同。
”钟子期死后，伯牙痛失知音，摔琴绝弦，终身不操，故有高山流水之曲。
“高山流水”比喻知己或知音，也比喻乐曲高妙。
此曲原是古琴曲，后分为《高山》《流水》二曲；另有同名筝曲《高山流水》，与琴曲不同。
《高山流水》充分运用“泛音、滚、拂、绰、注、上、下”等指法，描绘了流水的各种动态，抒发了志在流水，智者乐水之意。
全曲共有九个小段，可分为起、承、转、合四大部分。
起：引子由缓慢的速度以散音奏出：这个引子音乐气氛静穆，接着旋律在宽广的音域内不断跳跃，变换音区，犹见高山之巅，云雾缭绕。
整个“起部”曲调节奏明朗，情绪活泼轻快，清澈的泛音犹如“铮铮，幽间之寒流；清清冷冷，松根之细流” ，抒发了在深山茂林息心静听流水琮时的愉悦心情。
承：绵延不断富于歌唱性的旋律，犹如点滴泉水聚成淙淙潺潺的细流。
这一部分用实音演奏，音乐进一步展开。
音乐写情多于写实，“其韵扬扬悠悠，俨若行云流水。
” 转：用大幅度的滑音，伴以“滚” 、“拂”等手法，如瀑布飞流，汇成波涛翻滚的江海。
“转部”分成前后两个部分，前一部分中旋律出现大幅度的上、下滑音，犹见“激流中之洄澜，飞溅之浪花。
”后一部分连续运用“拂” 、“滋”等复杂的演奏技巧，“盖右手滚拂略无停机，而左手实音动宕其中，或往或来无窒碍，缓急轻重之间最难取音” 。
这些演奏技巧使得乐曲形象地描绘出流水“极沸腾澎湃之观，具蛟龙怒吼之象”使听众似“宛然坐危舟过巫峡，目眩神移，惊心动魄，只疑此身已在群山奔赴，万壑争流之际矣。
”一连串在高音区先降后升的泛音群过后，江水已不是那样的汹涌澎湃，而是“轻舟已过，势就徜徉，时而余波激石，时而旋微沤。
2）广东有哪几种乐种？3）广东音乐主要流传于哪里？4）广东音乐有什么样的艺术特点？5）广东音乐最具特点的演奏手法是什么指？（请一一回答）Tassadar 2008-03-30广东音乐是产生于广州方言区的器乐品种，本世纪初发源于广州及珠江三角洲一带，风行国内外而享有盛誉和众多的听众。
它是以广东民间曲调和某些粤剧音乐、牌子曲为基础，吸收了中国古代，特别是江南地区民间音乐的养料，经过近300年的孕育，完善和发展起来的地方民间音乐。
广东音乐在演奏上使用较多的装饰间，各种乐器组合独特的音色和风格。
早期的合奏，多用二弦、提琴（类似板胡）、三弦、月琴、横箫（笛子），称为“五架头”，又叫“硬弓组合”，独奏多用琵琶或扬琴。
20年代以后，改以高胡为主奏乐器，辅以扬琴和秦琴，俗称“三件头”，又称“软弓”。
主奏或特性乐器是高胡，也称粤胡、南胡。
它与二胡的型制基本相同，只是琴筒更细短。
本世纪初，民间艺术家吕文成把二胡的外弦，从习用的丝弦改为钢弦，定弦比二胡高出四度或五度，音色更加明亮。
演奏时两腿夹持琴筒，以控制音量。
广东音乐是一种标题音乐，结构上以简驭繁。
它以器乐的丰富音乐和宽广的音域，以及表现手法的丰富多变，写景、抒情、状物，因而地方色彩浓郁，有特殊的艺术魅力。
广东音乐擅长于生活小境的描摹，对传统的生活情趣无不流露着关注。
欣赏它，并不一定要在其中发现重大的社会人生主题，而对自然景物的描写，常常带给娱乐的感受。
本世纪20年代初至解放前的30年间，广东音乐创作曲达300多首，其中50余首已流传于海内外。
主要作品有《旱天雷》、《倒垂帘》、《雨打芭蕉》、《赛龙夺锦》、《饿马摇铃》、《平湖秋月》、《步步高》、《鸟投林》、《禅院钟声》等。
解放后，广东音乐又有长足的发展，涌现了不少出色的作曲家和演奏家，创作了一大批新作品。
其中如《鱼游春水》、《春郊试马》、《山乡春早》、《喜开镰》等。
亦广为流传。
清代形成广东音乐是具有鲜明地方色彩和独特风格的乐种之一，于清末民初产生和流传在广东珠江三角洲一带，内容很广，包括粤剧和潮州音乐、小曲及地方性民歌曲艺等等，现在则专指丝竹音乐。
广东音乐具有鲜明地方色彩和独特风格的乐种，产生和流传在广东珠江三角洲一带，内容很广，包括粤剧和潮州音乐、小曲及地方性民歌曲艺等等。
而我们现在所讲的广东音乐则专指丝竹音乐（小曲）。
在近代，广东小曲盛行一时，无论是戏曲伴奏、街头卖艺还是婚丧喜庆都要演奏它，而这种乐队演奏的乐曲，又叫做“八音”、“行街音乐”、“座堂乐”。
广东音乐的音响色彩清脆明亮、华美；旋律风格华彩、跳跃、活泼；乐曲结构多为短小单一的小品，很少有大型套曲。
1921年以前是广东音乐的形成时期，它最初形成于清末民初（二十世纪始），发展迅速，不久即风行全国，在港、澳及东南亚各国华侨聚居的地方也很盛行。
清末，在广州市以及珠江三角洲一带流行着不少“过场”——“又名宝字，即丝弦乐队当无唱曲时，各弦合弄之谱也”、“小调谱”，广东音乐即在这些民间音乐基础上发展起来的。
这段时期使用的乐器有二弦、提琴（非西洋提琴也，中国乐器，形制与板胡相同，约在明代就出现）、三弦、月琴、笛（或箫）组成，俗称“五架头”，又称“硬弓”。
早期乐曲，音符较散，节奏也缺少变化，在长期的发展中，逐渐形成新的特点，在曲调进行中加有多种装饰音型，称做“加花”，音色清脆明亮，旋律流畅优美，节奏活泼欢快。
这段时期的乐曲是民间流传的集体创作，二十世纪初出现了严公尚，是广东音乐的代表人物，此段时间的代表曲目有《旱天雷》、《连环扣》、《倒垂帘》、《三潭印月》、《饿马摇铃》、《小桃红》、《汉宫秋月》、《双声恨》、《雨打巴蕉》等。
传承发展 20世纪20年代至30年代，是广东音乐的兴盛时期，出现了吕文成、何柳堂等专业作曲家和演奏家，原来的“硬弓”乐队也发展成“软弓”。
20世纪50年代以来，广东音乐持续发展。
20世纪20至30年代是广东音乐的兴盛时期，出现了许多专业的作曲家和演奏家，如何柳堂、吕文成、易剑泉、尹自重等。
约在1926年间，受江南丝竹影响，吕文成将二胡引进港、澳，并改用钢丝琴弦，移高定弦，成为发音清脆明亮的粤胡（又称高胡）。
加入扬琴、秦琴，并以高胡为主奏乐器，称为“三件头”，又称“软弓”。
后来又在“三件头”的基础上加入洞箫、笛子、椰胡等丝竹乐器，乐队有了扩大，大约在1930年左右乐队才定型下来。
代表曲有何柳堂的《赛龙夺锦》、《鸟惊喧》、《醉翁捞月》、《七星伴月》；吕文成的《步步高》、《平湖秋月》、《醒狮》、《岐山凤》、《焦石鸣琴》；尹自重的《华胄英雄》及易剑泉的《鸟投林》等。
抗日战争时期，广东音乐一度限入低谷，出现了一些低俗的作品，如何大傻的《甜姐儿》、何与年《私语》等。
20世纪50年代以来，广东音乐得到了很大的发展，音乐工作者对广东音乐进行搜集、整理，并对广东音乐的和声、配器等方面进行研究改革，出版了不少的乐谱，创作并演出了大量优秀曲目，如陈德巨的《春郊试马》、林韵的《春到田间》、刘天一的《鱼游春水》和乔飞的《山乡春早》。
广东音乐目前所用的乐器有高胡、扬琴、秦琴、洞箫、大阮、中胡等，以高胡为主奏乐器，其中“滑指”是广东音乐最具特色的演奏手法，又分“小绰”、“大绰”、“小注”、“大注”、“回滑”等。
主要弦式有合尺调（定弦为52）、上六调（定弦为15)、乙反调（定弦为37）、士工调（定弦63）工乙调（定弦37），各种不同的弦式表现不同的情绪。
优秀曲目《雨打芭蕉》是早期优秀乐曲之一。
乐曲以流畅明快的旋律，表现了南国生活的愉悦情绪。
曲调运用顿音、加花等技巧，描写打在芭蕉上淅沥的雨声、芭蕉在雨中婆娑摇曳的形态以及人们旱热逢雨的欢乐。
《饿马摇铃》为何柳堂传谱，原以琵琶为主奏乐器，后改弦乐主奏。
乐曲以不稳定的节奏和采用顿音等多变的音型，突出运用si、fa两音级，惟妙惟肖地展现了饿马摇铃的形象。
《平湖秋月》是广东音乐名家吕文成的代表作，他曾于金秋时节畅游杭州，触景生情，创作该曲。
曲中表现了作者对西湖秀丽景色的感受，曲调既采用了浙江的民间音乐，又有广东音乐的风格，它是中国器乐作品中最出色的旋律之一。
《龙飞凤舞》，民俗节日中挑着龙灯耍戏的长龙，每每成为中国人对新气象的呼唤。
龙凤呈祥，是中国人民心目中对美好事物的象征。
乐曲的主题音调采用切分节奏，富有极强的推动性，顿挫有致，若舞者的步态，前迈后撤，辗转腾挪。
小锣的清爽音色，唢呐的声声鸣唱，弹拨乐器的整齐节奏，共同造成了欢乐的气氛。
《汉宫秋月》（又名《三潭印月》），中国传统器乐作品，有不少在长期的流传和改编后，与原来的曲名相差很远。
《汉宫秋月》原为哀怨之曲，而《三潭印月》已将哀怨之情尽扫。
在原传自北曲的旋律主干上，大量加入了广东音乐语言的细微装饰性华彩，从而使北曲的刚劲绵长，变为粤曲的细腻轻爽。
《汉宫秋月》（又名《三潭印月》），中国传统器乐作品，有不少在长期的流传和改编后，与原来的曲名相差很远。
《汉宫秋月》原为哀怨之曲，而《三潭印月》已将哀怨之情尽扫。
在原传自北曲的旋律主干上，大量加入了广东音乐语言的细微装饰性华彩，从而使北曲的刚劲绵长，变为粤曲的细腻轻爽。
台山八音台山市位于珠江三角洲西南部，是全国著名的华侨之乡。
台山的"八音班"是广东音乐的活动形式之一，具有独特的地方色彩和悠久的历史。
明清之时，八音班主要演奏佛教音乐和民间小调。
太平天国运动后，八音班实行变革，将乐曲演奏和戏曲演唱相结合，逐步走入成熟。
1949年后，台山市的广东音乐活动纳入城乡文化室的范畴，成为文化室的活动项目。
目前全市有一百二十多个广东音乐活动组织，遍布城乡。
文化瑰宝作为岭南文化的杰出代表，广东音乐文化底蕴深厚，内涵丰富，经过数百年的传承发展，自成体系，风格独特，深深植根于岭南民间。
这一优秀传统文化瑰宝如今也面临传承和发展的问题，保护和扶持工作急需加强。
国家非常重视非物质文化遗产的保护，2006年5月20日，广东音乐经国务院批准列入第一批国家级非物质遗产名录．吕文成一生创作发表的广东音乐作品已有一百多首，其中《平湖秋月》、《步步高》、《醒狮》、《蝶恋花》、...其作品不仅具有浓郁的传统的广东音乐风格，又吸收了西洋音乐的优点，曲调优美流畅，节奏生动活泼，闻之令人耳目一新。
1、在巴洛克，古典主义和浪漫主义这三个时期中，你最喜欢哪一个时期的音乐？为什么？（约为公元 1600—1750）这一时期的音乐是现代演奏会的先河。