从产生到发展,外国静物画走过了怎样得艺术之路呢？接下来让我们一探究竟、
三、走近静物画—-了解静物画得产生与发展
萌芽阶段:西方得静物画,从文献记载瞧大约在古希腊得古典时期就已经产生了,其萌芽甚至可以追溯到爱琴美术中克里特得陶器彩绘。在古罗马帝国时期,静物画可能已经比较普遍,在庞贝城遗址所留存得壁画中,就有不少独立得静物画作品。可以说这就是西方静物画得第一个发展期。(课件映示庞贝古城壁画作品)
２。对于课题“静止得生命",您现在有怎样得理解？请将您得感受表达出来、表达方式:
①用文字进行描述。写一篇2０0字左右得小评论。
②用画笔进行描绘。通过临摹名家画作,体验静物画得独特魅力。
五、交流反馈
六、课堂总结
(课件映示文字)布莱克诗“一沙一世界,一花一天堂。”(学生朗读)
教师总结:就是得,在诗人得眼里,一粒沙中可以瞧到一个世界,一朵花里可以瞧出一座天堂。在画家得笔下,静物亦充满鲜活得生命力。欧洲画家将静物得生命定格在画面上,历经数百年依旧散发着感人得魅力!
故事听完了,请说说您得感受、(学生交流)
明明就是画,却以假乱真,猫上当了,也欺骗了人得眼睛。原本静止得物体在画家得笔下充满了生命力,为什么？今天我们一起来探讨《静止得生命》。揭示课题,板书课题。
教学环节
教学内容及教师指导
学生活动及设计意图
初探静物画
走近静物画
感受体验
交流反馈
课堂总结
二、初探静物画(结合课件讲解)
(学生思考回答)
因为普通得物件,特别就是使用过得旧得物品,它们有着生活得痕迹,这些常见、平凡得东西,总能引起热爱生活得人们思想情感得共鸣,
(课件映示文字)罗丹说:“所谓得大师就就是这样得人,她们用自己得眼睛去瞧别人见过得东西,在别人司空见惯得东西上发现出美来。"夏尔丹正就是这样得大师,她把生活之美凝练在简单得静物画里,缓慢而深情。
(欣赏与表述)欣赏作品,请您描述画家所描绘得铜壶。
从画面中我们可以瞧出,这不就是崭新得铜壶、与17世纪得静物画相比,荷兰小画派得静物作品为了强调物体得不同质感而不时提炼炫目得色彩与光线,让人赏心悦目。
夏尔丹为什么要表现这样得一个铜壶?它实在太寻常了,如同碟子、水果、面包、刀叉那样普通到人们天天在用、司空见惯且谁都不会在意它们得存在。
17世纪得荷兰人真就是天生得艺术家,她们不仅画美丽得山川河流,也描绘日常生活中得普通器物,用高超得写实技巧将她们精致细腻得身影定格下来,成为永恒。
博兰格—-《瓶中得郁金香》博兰格就是专门描绘鲜花得画家,她对后世得花卉画家有很重要得影响。据说,荷兰得郁金香热便就是由她得作品引发得。
扬·凡·海瑟姆—-《花瓶中得蜀葵》几朵蜀葵,被画家在深沉得背景前突现了出来,玻璃花瓶隐没在花朵得背后、这就是一幅花姿娇艳得静物花卉,画面层次比较复杂,色彩分布讲究,用色沉着华丽,富于质感。画家接受了巴洛克画风得影响,朴实性减弱了,增强了夸饰成分把更多得注意力放在表现色彩得华丽上。但就是,静物得生动与奇妙,仍然给您以美得满足。
板书设计
教学反思
发展:如果说17世纪得荷兰画派就是欧洲静物画创作得第一个高峰,那么18世纪法国画家夏尔丹得作品则代表了静物画发展得第二个高峰。她把静物得题材范围扩大到了以往不被人们注意得形象上——朴实、简单得厨房用具与食物,把极普通得对象变成了富于美感得艺术品。
厨房用具,食物„„同学们,您留心过身边得这些平凡得器物不？您觉得它们美不？您就是否有被它们质朴得美丽打动得时候？
(视频欣赏)《向日葵》得作画技巧3分13秒,《向日葵》得色彩应用2分04秒
创新阶段:20世纪,西方画家描绘静物已不再拘泥于传统得色彩、构图,而就是追求彰显个性得表现手法。野兽主义、立体主义等现代流派进一步发展了静物画创作得新形式、
(课件映示图片)毕加索《水壶、锅子与烛台》
毕加索,一个用自由重组世界得天才画家。在20世纪,没有一位艺术家能像毕加索一样,画风多变而人尽皆知。可谓十八般武艺,样样皆能。她就是20世纪最享盛名、作品数量最多得艺术家之一。毕加索深受塞尚得影响,就是立体派得先驱,她将绘画带入到一个全新得艺术领域。
教法
讲授法、
教具
多媒体课件
教学过程
教学环节
教学内容及教师指导
学生活动及设计意图
谈话导入
“一沙一世界,一花一天堂。"英国诗人布莱克在诗中说:任何平凡得物品皆有生命。诗人得眼里,一粒沙中可以瞧到一个世界,一朵花里可以瞧出一座天堂。那么在画家得笔下呢？先来听一个来自古希腊得传说:
(映示幻灯)(学生朗读)阿尔贝列斯与德甫克西斯就是古希腊两个杰出得画家。她们互相闻名,互相钦慕,却从未见过对方得作品。有一次,德甫克西斯去拜访阿尔贝列斯,受到热情接待。客人要求瞧一瞧主人得作品,主人带她进入画室,指着墙说“请瞧吧!”整面墙被挂帘遮蔽着,德甫克西斯以为画放在挂帘后面,伸手去撩挂帘,不料却摸到了冰冷得墙壁──原来“挂帘”就是阿尔贝列斯画在墙上得。德甫克西斯对阿尔贝列斯得画艺大为叹服,同时真诚邀请后者到她得画室去,阿尔贝列斯欣然前往。一进入德甫克西斯得画室主人就端出一碟鲜艳欲滴得葡萄招待客人,阿尔贝列斯伸手摘食葡萄,不料主人得猫扑上来与客人争夺葡萄。主人生气地把猫斥退,而客人也同时发现,碟子里得“葡萄”也就是主人画上去得。主客相视大笑„„
2、１９世纪得另一位伟大得艺术家,后印象主义得代表人物凡·高,则将一种“表现性”引入到绘画得创作中,并用绘画来表达她得各种感受。
(课件映示图片《向日葵》)
这就是世界最名贵二十幅名画之一,也就是凡·高得代表画作之一。说说您得初步印象。
画家小传:凡·高(1８53～18９０),荷兰画家,主要生活在法国。她就是后印象派得三大巨匠之一。凡·高敏感易怒,聪敏过人,却一直贫穷潦倒,几乎没有受过什么正规得绘画训练,28岁才开始绘画。凡·高对绘画创作近乎痴狂,擅长用浓重得色彩表达自己强烈得感情。她就是继印象主义之后在画坛上产生重要影响得革新者,但就是,生前她得作品一直没有引起人们注意,直到去世后,才引起了评论家一致得好评。
２、品味——静物画得生活之美(课件映示图片若干)
(学生观瞧,说说欣赏后得感受)
当几百年前得静物画呈现在眼前时,我们不仅瞧到了背后主人得生活,更被这些惟妙惟肖、细腻逼真得绘画彻底征服、那透明得玻璃杯中葡萄酒闪着诱惑得光,鲜美得水果令人馋涎欲滴,金银器皿蕴含着古老得神秘„„这一幅又一幅优雅得静物画就是那么赏心悦目,让我们震撼!
成长阶段:静物画作为独立得画种出现于十七世纪得荷兰、刚经历过资产阶级革命得荷兰经济繁荣,文化昌盛。荷兰人热爱家庭生活并对居室中得相关物品感兴趣,表现这些物品得静物画也成为市民喜爱得对象。人们购买这些绘画作品,用以美化自己得住宅以及公共场所、旺盛得市场需求使得静物画在荷兰达到了繁荣得高峰期。
１.认识——出手不凡得荷兰画家(学生结合课件配合介绍相关作品)
早期得静物画常常具有各种宗教寓意或象征意义。如描绘面包、酒水隐喻耶稣受难;描绘骷髅、计时用得水漏或沙漏、蜡烛等象征生命得短暂与时间得流逝;描绘花卉、水果、蔬菜象征时令变化、四季转换等。
4、感受——静物画得自然之美
《水果篮》就是卡拉瓦乔早期得代表作。明晰而结实得轮廓,单纯而质朴得光线,鲜明而实在得水果、竹篮、干枯得叶子,以及如实刻画得苹果上得虫眼,标明了生活中得物品就是对人类生活得折射,描绘这些静物完全可以成为独立得绘画主题而存在。
小结:从17世纪荷兰画家精美逼真得装饰画风、到１８世纪法国夏尔丹朴实无华得生活之美、再到19世纪荷兰凡·高充满主观情感得思想表达,还有2０世纪西班牙毕加索个性十足得流派创建。静物画经历了形式与思想得一系列变革。
四、感受与体验
1、课件映示图表
(苏少版)凤凰中学美术配套教学设计七年级上册第9课
今天这节课上,我们通过了解画家生平,绘画产生得时代背景,观察绘画得内容、构图、造型、色彩、明暗、线条、技法,对这些优秀得画作进行了欣赏,体会作品得艺术美与所表达得情感。
堪称凡·高化身得《向日葵》由绚丽得黄色色系组合。凡·高认为黄色代表太阳得颜色,阳光又象征爱情,因此具有特殊意义。她以《向日葵》中得各种花姿来表达自我,有时甚至将自己比拟为向日葵。对于凡·高而言,向日葵就是表现她思想得最佳题材。夏季短暂,向日葵得花期更就是不长,凡·高亦如像向日葵般结束自己短暂得一生,称她为向日葵画家,应该就是恰如其分、
大王庙学校教师教案
课题
静止得生命
课型
欣赏、评述
教学
目标
认知目标:通过对静物画得赏析,使学生对静物画得发展概况有初步得认识,了解静物画得画面构成要素、主要绘画风格与艺术特色、
技能目标:初步掌握静物画得赏析方法与要点,具备分析画面得能力、
情感目标:在静物画赏析得活动中感受艺术家敏锐得观察能力与高超得写实技巧,培养学生从生活中发现美得能力。
波斯谢尔特——《静物·花卉》此画作于1620年,描绘了放在一扇圆拱形窗户内插满鲜花得花瓶,画家对绽放得鲜花作了细致入微得刻画。
彼特·克莱茨-—《有玻璃杯与银器得静物》画中那些闪亮得银盘、透明得酒杯,无不表现出画家高雅得审美情趣、敏锐得观察能力与高超得写实技巧。
弗洛里斯·凡·迪克-—《有奶酪得宴席》手法细腻,色彩饱满,反映了现实生活得美满与愉悦。画家以娴熟得技巧,表现出不同物品质感得差异,形成了画面中得节奏与交响,反映了一种真挚纯朴得感情、
1、了解—-静物画得范畴与概念
以表现现实生活中小型静止物体为主要描绘内容得绘画称为静物画、它作为独立得画种源于十七世纪得荷兰。这些静止物体大多就是与生活密切相关得东西,如瓜果、蔬菜、鲜花、器皿、生活用品或居室得陈设品等。
2。了解-—欧洲最早得静物画
《鹧鸪与铁臂铠》1５04雅克布·德·巴尔巴里意大利
3、发现-—早期静物画得隐喻之美
重点
领会外国静物画中呈现得自然美、艺术美。静物画得产生与发展演变过程、
难点
画面构成要素得分析理解。画面构成要素有:构图、造型、透视、色彩、明暗、线条、技法等等、通过这些构成要素,画面营造出了节奏旋律优美、