《诗经》·印象《诗经》，世人说它是中国史上第一部诗歌总集，自西周初年至春秋中叶，贯穿五百余年，距今已经有3000年得历史，并被奉为儒家经典。
古人对于诗经的评价很多。
孔子：对于《诗经》的思想内容，他说“诗三百，一言以蔽之，思无邪”。
对于它的特点，则“温柔敦厚，诗教也”（即以为诗经使人读后有澄清心灵的功效，作为教化的工具实为最佳良策）孔子甚至说“不学诗，无以言”，显示出《诗经》对中国古代文学的深刻影响。
鲁迅：根据《风》《雅》《颂》三部分的实际内容，认为《诗经》是“中国最古的诗选”，“以性质言，风者，闾巷之情诗；雅者，朝廷之乐歌；颂者，宗庙之乐歌也。
20世纪中期俄国费德林院士也称：“《诗经》是中国古代的一部独具一格的百科全书。
可这都是网上资料所描述的诗经，却不是我印象中的诗经。
印象中的诗经是秦风《蒹葭》里的“蒹葭苍苍，白露为霜；所谓伊人，再水一方。
”，白芦如雪，晨露如霜，河水清澈缓缓流淌，佳人婉约兮在水一方；印象中的诗经是周南《桃夭》里的“逃之夭夭，灼灼其华；之子于归，宜其室家。
”，桃花漫天飘散，桃蜜芬芳如华，新嫁娘姣好宜其室家；印象中的诗经是邶风《击鼓》里的“执子之手，与子偕老”，是战场上杀敌同心的兄弟情义，是后人引申的爱之盟誓，是我与你，你同我，浪迹天涯从此并肩看彩霞，朝朝暮暮你是风儿我是沙的浪漫经典……用现代人的眼光看诗经，看到的都是与爱情有关的意象，从开篇那章《关雎》到《蒹葭》、《击鼓》、《蔓草》、《桃夭》又或是《木瓜》、《月出》、《采葛》等，记录的是男女之间从相遇到相识到相恋的一个详细过程，其中名篇佳句时人脱口能颂。
又何况这本是一个情感稀缺又情感泛滥的年代，古人的生活咏唱变成了时人的爱之表白语。
当然在这里我想说的不是《诗经》与爱情之间的千丝万缕，我想说的是为何《诗经》中的诗句能够流传至今而不衰。
之前曾听过一个文学讲座，演讲的题目是啥早已忘却，却独独记下了那一句，“艺术只有与生活并存才能源远流长。
”那时，讲解的老师给我们举例讲的是李白的《静夜思》以及《赠汪伦》两篇，说的是人人可见的月亮以及名不见经传的普通民众汪伦，可偏偏这两篇文章却脍炙人口，无论是村头稚子还是蓬头老妇都可念出“举头望明月，低头思故乡”、“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。
”之句。
为何？为的是这诗篇写的都是生活，是普罗大众之中的生活片段与生活点滴，而这些诗篇又都高于普罗大众的生活，让人读后能够于泥水中看见清雅，能够于凡俗中看见桃花，让凡夫俗子都可从中感受到美好，这就是艺术的真谛。
而《诗经》恰恰便是能够让凡夫俗子也从中感受到美好的艺术之代表。
读《诗经》我们可以发现里面很普遍的一个现象就是，诗经里的很多篇目咏唱的都是俯首可见的鸟兽虫鱼、花草树木，如《硕鼠》、《螽斯》、《燕燕于飞》等篇目。
①据吴人陆玑《毛诗草木鸟兽虫鱼疏》统计，《诗经》中写到鸟兽凡30余种，虫鱼凡30种。
而据今人流沙河《兴象》统计，毛公表明《诗经》之“兴”诗，共389种意象，其取材于鸟兽虫鱼、山川草木，凡349种（见载于《星星》1984年第3期）。
其中《诗经》里的老鼠、蝗虫、燕子都是普遍寻常之物，而花草树木就更是俯拾皆是，《野有蔓草》的蔓草，《关雎》里的荇菜，《蒹葭》里的芦花还有那木瓜、小麦、禾黍之类的农作物，都是平常得不能再平常的物事。
当这些平常的物事逐一出现在《诗经》里，我们会发现，平时难登大雅之堂的粗野山妇顿然形象大变，变成了娉婷多姿的卓越女子。
这就是《诗经》的魅力，也是那些以平常物事为创作对象的创作者的匠心独运，他们通过艺术与生活的结合，感情到艺术的升华，创作中在简单的物事上融入丰富的文化意蕴，展现创作者所处社会的人伦观念与理性思想，于是鸟兽虫鱼、花草树木不再是简单意义上的鸟兽虫鱼、花草树木。
你会发现，原来鸟可以象征的是飞翔、自由、志气与能力等，而兽也不再是初始意义的兽，你会发现丑陋的兽都可象征着勇猛、力量与气势，还有虫鱼，这些繁殖能力强盛的生物，自然而然地成为人类对生命的寄望与多子多福的祈求。
而那千姿百态的花草树木，则代表着大千世界里风姿万千的人们，有貌美如花、纤弱似草的美女也有欣长如俊秀灵树，丰神如上古巧木的帅哥。
同时，这花草树木如若形态优美，风姿卓越，又岂止是貌美的女子，更是心中渴盼了再渴盼，追逐了再追逐的梦想，甚至于权利。
此刻，生活因为艺术而闪闪发亮，而艺术因为想象而变化万千。
所以《硕鼠》中又肥又胖的老鼠成了尸位素餐、搜刮无度、剥削百姓的当政者的形象象征，展露当时生活在剥削社会里百姓心中的痛苦与抗争；而《诗经·小雅》里的“高山仰止，景行行止”篇，则将高山作为品行出众、道德崇高者的象征，寓意德高望重者则仰慕之，品性高洁者则行之，以高山为目标，做正直端正之人；而让世人称道的君子，理所应当就是“如切如磋，如琢如磨”的了，因为君子只有像对待骨头、角、象牙、玉石一样，经过开料、糙锉，细刻，然后磨光，来去掉自身的缺点，时时反省以养德，方可如玉般绽放动人的光彩，才可受到人们的爱戴。
《国风》中的民间歌谣（包括《小雅》中一部分类似作品），所反映的生活内容比纯粹出于社会上层的《雅》、《颂》广阔得多，生活气息也更为浓厚十五《国风》，以《豳风》的年代最早。
其中《七月》一篇，是极古老的农事诗，一般以为产生于西周初。
与《周颂》中的农事诗不同，它以相当长的篇幅，叙述农夫一年四季的劳动生活，并记载了当时的农业知识和生产经验，像是记农历的歌谣。
诗的作者，像是一个奴隶管理人，或者如一些学者所说，他是一个奴隶家庭的家长，率领一群农夫和自己的妻子儿女为“公”和“公子”工作。
不拘哪一种，其本人的身份，也属于奴隶，只是地位稍高些。
所以诗中既嗟叹农夫的辛劳，又将此作为农夫应尽的义务，并为“公”和“公子”热情祝颂。
诗的价值，在于相当忠实而细致地描绘了从氏族公社转化来的氏族奴隶制的社会情状。
《国风》中也有相当一部分政治批评和道德批评的诗。
这些诗有些是针对特定的人物事件的，有的则带有普遍意义。
总体上说，这些诗较多反映了社会中下层民众对上层统治者的不满。
如著名的《伐檀》：坎坎伐檀兮，置之河之干兮。
河水清且涟猗。
不稼不穑，胡取禾三百廛兮？不狩不猎，胡瞻尔庭有悬貆兮？彼君子兮，不素餐兮《诗经》中巧用生活中所见的物事来表现作者的所思所想，将艺术与生活融合，并加以想象来锦上添花，使得诗经流传了千万年而光彩依然，于此同时，随着时代的进步，后人对诗经研究也越加深入，而研究的结果更是迥异不同，我深信这也是一个发展的过程。
而我，但愿是诗经里的一瓣桃花，于美丽的季节里飘落，给土黄的大地增添一丝桃红；但愿是诗经中的一只燕子，于南飞的季节里，带着思念奔向家的方向。
《诗经》是中国最早的诗歌总集。
《诗经》原本叫《诗》，共有诗歌305首（另外还有6篇有题目无内容,即有目无辞，称为笙诗），因此又称“诗三百”。
从汉朝起儒家将其奉为经典，因此称为《诗经》。
汉朝毛亨、毛苌曾注释《诗经》，因此又称《毛诗》。
《诗经》中的诗的作者绝大部分已经无法考证。
《诗经》作品所涉及的地域，主要是黄河流域，西起山西和甘肃的一部分，北到河北省西南，东到山东，南到江汉流域。
成书过程《诗经》中最早的作品大约成于西周初期，根据《尚书》上所说，《豳风·鸱鸮》为周公姬旦所作。
最晚的作品成于春秋时期中叶，据郑玄《诗谱序》，是《陈风·株林》，跨越了大约600年。
关于《诗经》的收集和编选，有“王官采诗”和“孔子删诗”的说法：王官采诗《汉书·食货志》中记载，周朝朝廷派出专门的使者在农忙时到全国各地采集民谣，由周朝史官汇集整理后给天子看，目的是了解民情。
这种说法大致可以相信。
这种说法见于《史记》，据说原有古诗3000篇，孔子根据礼义的标准编选了其中300篇，整理出了《诗经》。
但这种说法不太可靠。
《左传》中记载孔子不到10岁时就有了定型的《诗经》。
现在通常认为《诗经》为各诸侯国协助周朝朝廷采集，之后由史官和乐师编纂整理而成。
孔子也参与了这个整理的过程。
体例分类关于《诗经》中诗的分类，有“四始六义”之说。
“四始”指《风》、《大雅》、《小雅》、《颂》的四篇列首位的诗。
“六义”则指“风、雅、颂，赋、比、兴”。
“风、雅、颂”是按音乐的不同对《诗经》的分类，“赋、比、兴”是《诗经》的表现手法。
风、雅、颂《风》又称《国风》，一共有15组，“风”本是乐曲的统称。
15组国风并不是15个国家的乐曲，而是十几个地区的乐曲。
国风包括周南、召南、邶、鄘、卫、王、郑、桧、齐、魏、唐、秦、豳、陈、曹的乐歌，共160篇。
国风是当时当地流行的歌曲，带有地方色彩。
从内容上说，大多数是民歌。
作者大多是民间歌手，但是也有个别贵族。
对于《雅》的认识有各种不同的观点。
一种观点认为是指周朝直接统治地区的音乐，“雅”有“正”的意思，把这种音乐看作“正声”，意在表明和其他地方音乐的区别。
也有人说“雅”与“夏”相通，夏是周朝直接统治地区的称呼。
还有观点认为，《雅》是指人人能懂的典雅音乐。
《雅》共105篇，分为《大雅》31篇和《小雅》74篇。
《雅》多数是朝廷官吏及公卿大夫的作品，有一小部分是民歌。
其内容几乎都是关于政治方面的，有赞颂好人好政的，有讽刺弊政的。
只有几首表达个人感情的诗。
但是没有情诗。
《颂》是贵族在家庙中祭祀鬼神、赞美治者功德的乐曲，在演奏时要配以舞蹈。
又分为《周颂》、《鲁颂》和《商颂》，共40篇。
其中《周颂》31篇，认为可能是西周时的作品、多作于周昭王、周穆王以前；《鲁颂》4篇，认为可能是鲁僖公时的作品；《商颂》则认为是春秋以前宋国的作品。
赋、比、兴“赋、比、兴”是诗的表现手法。
“赋”是直陈其事，描述一件事情的经过。
“比”是打比方，用一个事物比喻另一个事物。
“兴”是从一个事物联想到另外一件事物。
毛诗序西汉初年，传授诗经的主要有四家。
一是鲁国人申公，一是齐国人辕固，一是燕国人韩婴。
但是这三家著作除《韩诗外传》，都已不存。
另外一家就是毛诗。
即大毛公毛亨、小毛公毛苌所传。
现存的毛诗每篇都有一个题解，叫做“小序”。
其作者大部分已不可考。
现在一般都认为解说文字除少数几篇可信以外，大部分都不可信。
但是毛诗序对后人的影响非常大。
古人做诗、写文章用典都爱用里面的解释。
B．《诗经》的艺术特点和艺术成1、《诗经》的艺术成就《诗经》是在中国文学史上占有极其重要地位的奠基之作，作为一部乐歌总集，它的作者不一，地域不同，内容各异，艺术风格也多种多样。
概括而言，其艺术成就主要体现在以下四个方面：其一，强烈的现实主义精神。
《诗经》从各个方面主要描写了我国西周数百年的社会现实生活，真实、深刻、广泛而多彩，尤其是其中的民歌，“饥者歌其食，劳者歌其事”，直接坦率，真实地反映了下层人民的劳动和生活、喜爱和憎恨、痛苦和希望。
这些诗歌，不仅主题和题材广泛多样、真实深刻，同时还以惊人的艺术概括力，把握和揭示出当时社会生活中一些本质矛盾。