花鸟画的画法大致可分为二类：
（一）工笔花鸟；
（二）写意花鸟；
表现的方法有：白描（又称双勾）、勾勒、勾填、 没骨、泼墨等等。
最早发现的绘画是出现在原始陶罐上的图案和原始 岩画
人
物
驭
人
龙
物
图
龙
凤
图
这一时期出现了前所未有的新的绘 画特点：
1、产生了帝王画家和专职的文人画 家。
2、宗教美术题材为艺术家提供了丰 富的素材。
中国画有着自己明显的特征。传统的中国画，依南朝谢 赫的古画品录评论：
* 讲究“气韵生动”，不拘泥于物体外表的肖似，而多 强调抒发作者的主观情趣。中国画讲求“以形写神”， 追求一种“妙在似与不似之间”的感觉
* 讲究笔墨神韵，笔法要求：平、圆、留、重、变。墨 法要求墨分五色，焦、浓、重、淡、清。
3、产生了系统的文艺理论和画论,其 中，最著名的是顾恺之提出的“传 神写照”理论。
右上为《鹿王本生图 》
右下为《尸毗王本生 图》
顾恺之的《女史箴图》 《洛 神赋图》
杨隋和李唐相继开疆拓土，军威四震，建立 起的隋唐大帝国登上了空前壮阔的历史舞台 上，中国文化进入了气度恢弘、史诗般壮丽 的隆盛时代。
顾闳中 《韩熙载 夜宴图》
五代山水画成绩斐然，南北两种画风正式确立， 笔法墨法大体具备。
五代花鸟ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ形成不同流派、不同风格，
这就是以黄筌和徐熙为代表的“黄家富贵， 徐家野逸”体。
1、宋代山水 宋代山水画为百代师法，或写齐鲁一带寒林雪
景，或写川陇一带雄山大川，或写江南一带烟烟雨 云山，皆取材于自然更超乎自然。
* 讲究“骨法用笔”，不讲究焦点透视，不强调环境对 于物体的光色变化的影响
* 讲究空白的布置和物体的“气势”。
可以说西洋画是“再现”的艺术，中国画是“表现”的 艺术。
国画是要表现“气韵”、“境界”。
按内容分：人物画、山水画、花鸟画。
人物画的出现早于山水画、花鸟画。人物画可以进 一步分为道释画、仕女画等。画人物有几种表现方 法，各有所长，如：白描法，勾填法，泼墨法，勾 染法。
以强盛的国力为依据，唐文化造就了一个丰 富浓烈的艺术世界，绘画进入全面发展期。
绘画方面，山水，人物，花鸟各自独立发展 ，且都有专门的名家。水墨画开始出现并得 到初步发展。并出现新的绘画技法。
《 步 辇 图 》 《 天 王 送 子 图 》
隋至初
唐的青 绿山水
展子虔 《
游春图》 标志着中 国山水画 已由“人 大于山， 水不容泛 ”作为人 物配景的 稚拙阶段 ，进入了 成熟阶段 。
元 赵孟頫
《秀石疏林图》
王冕《墨梅图》 纸本水 墨
吾家洗砚池 头树，个个华 开澹墨痕，不 要人夸颜色好 ，只流清气满 乾坤。
明清时期是我国封建社会的后期
，文化虽然趋于保守，但绘画领域却 出现了许多富有特色的流派与个性强 烈的画家，流派纷呈。
徐 渭
《 牡 丹 蕉 石 图 》
技法形式：有工笔、写意、钩勒、设色、水墨等。
设色：设色又可分为金碧、大小青绿，没骨、泼彩、 淡彩、浅绛等几种。
主要运用线条和墨色的变化，以钩、皴、点、染，浓 、淡、干、湿，阴、阳、向、背，虚、实、疏、密和 留白等表现手法，来描绘物象与经营位置。
画幅形式：有壁画、屏幛、卷轴、册页、扇面等画幅 形式，辅以传统的装裱工艺装璜之。
中国画简称“国画，是我国传统造型艺术之一。从 美术史的角度讲，民国前的都统称为古画。国画在 古代无确定名称，一般称之为丹青，在世界美术领 域中自成体系。中国画在内容和艺术创作上，体现 了古人对自然、社会及与之相关联的政治、哲学、 宗教、道德、文艺等方面的认识。主要是用毛笔、 软笔或手指，用国画颜色和墨在帛或宣纸上作画的 一种中国传统的绘画形式，是琴棋书画四艺之一。
元代绘画是近古绘画开始转变的重要时期。绘画发 达，最突出的是文人画，占据画坛主流。
画家都是些身居高位的士大夫或在野文人，创作自 由，表现自身生活环境，情趣和理想。
作品强调文学性和笔墨韵味，重视以书法用笔入画 和诗书画三者的结合，创作指导思想提倡遣貌求神 以简逸为上，追求古意土气，重视主观感情抒发。
山水画（唐），俗称风景画、风光画，以描写山川 自然景色为主体。
山水画的画法大致可分为二类：
（一）青绿山水；
（二）写意山水；
青绿山水注重的是一些细节的东西，线条一定要自 然， 而写意山水更偏重于整体的大意，很少注重 细节问题。
笼统意义上，花鸟画包括翎毛走兽、花卉瓜果、禽 鸟虫鱼。
隋展子虔 《游春 图》
王维 雪溪图
五代（公元907-960）是一个纷扰割裂的时期。北 方和中原战乱频繁，生产凋敝，人民生活困苦，文 化艺术发展受到压抑。
南方战争较少，政局相对稳定，经济繁荣，因而绘 画艺术在南方获得发展。
南唐和西蜀，都设有画院，我国历史上从此开始正 式设立画院。
五 代时期的 人物画， 发展了唐 代以来的 世俗化倾 向，但在 内容上那 种盛唐时 期欢愉升 平的题材 已日趋稀 少，画家 笔下呈现 出的更多 的是日常 生活，身 边琐事，
中国山水画所蕴含的独特境界在宋代山水画中 体现得最为纯粹，充分。这种“外师造化，中得心 源”的境界正是中国山水画区别于西方写实风景画 的根本所在，也是我们欣赏和理解中国山水画的一 个重要方面。
花鸟画是宋代宫廷画院绘画的重要类别
，在艺术上大大超越了唐代。宋代宫廷花鸟 画家极重视对动植物形象情状的观察研究， 他们笔下的花果草木，务求生动逼真，合情 合理，一丝不苟。其表现精工细丽，设色浓 重典雅，造型周密端庄，反映出宋代宫廷贵 族的审美特征。