从苏东坡说起
中国文人，喜爱聚会宴乐，自古亦然。

他们择妙节佳日，游名山圣水，诗酒唱和，吟诗作赋，人赋其文，文传其人，留下了一段段人文佳话。

我眼中的东坡
不知是时代文化造就了他，还是他改变了一个时代的文化〃〃〃〃〃！？
九百多年前的宋代，有这样一位词人：他历经磨难笑对人生,胸怀坦荡,思想自由,品格坚贞。

以自己佛与道的清旷达观之襟怀,将才气融入诗、词、文章,如行云流水,又如"天风海雨逼人",他便是宋代文化中的旷世奇才----苏轼。

苏轼的一生，大起大落，颠沛流离。

究其原因，是他刚正不阿，坚持真理的个性。

他不怕得罪人，不怕打击报复，敢于坚持，敢于争辩，敢于反对一切有损国计民生的言行。

"虽一生屡遭起落浮沉,磊落纵横的襟怀依旧驰骋”,那份豪情是超然物外的。

是词人登高临远,举目赤壁时,"大江东去,浪淘尽,千古风流人物,故垒西边"的慨叹；是“西北望，射天狼”的豪迈；是逆境中“回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴”的从容；是政治风雨中“一蓑烟雨任平生”的淡定；才情兼备的苏轼注定了是一位性情中人，我们似乎能看到词人形单影只，悼念心上所爱的女子，怀想当年“小轩窗，正梳妆”的温柔模样，于是便真正懂得了“相顾无言，惟有泪千行”的思念。

在被贬后的岁月里,“躬耕陇亩”也能怡然自得。

我们仿佛看到了一位老者，隐于山野，“晨兴理荒秽，戴月荷锄归”，与飞鸟为伴，与密林为友，既能“居庙堂之高”，又可“处江湖之远”，进退之间，从容不迫，笑对人生的起落浮沉……
西园雅集
元祐年间，京中文人学士围绕在苏轼周围，以他为文坛盟主。

元丰初，王诜邀同苏轼、苏辙、黄庭坚、米芾、李之仪、李公麟、晁补之、张耒、秦观、陈景元、王钦臣、郑嘉会、圆通大师等人游园。

米芾为记，李公麟作图二，一作于元丰初王诜家，一作于元祐元年赵德麟家，史称“西园雅集”。

松桧梧竹，小桥流水，极园林之胜。

宾主风雅，或写诗、或作画、或题石、或拨阮、或看书、或说经，极宴游之乐。

李公麟以他首创的白描手法，用写实的方式，描绘当时１６位社会名流，在驸马都尉王诜府邸做客聚会的情景。

画中，这些文人雅士风云际会，挥毫用墨，吟诗赋词，抚琴唱和，打坐问禅，衣着得体，动静自然，书童侍女，举止斯文，落落大方。

不仅表现出不同阶层人物的共同特点，还画出了尊卑贵贱不同人物的个性和情态。

米芾为此图作记，即《西园雅集图记》。

有云：“水石潺湲，风竹相吞，炉烟方袅，草木自馨。

人间清旷之乐，不过如此。

嗟呼！汹涌于名利之域而不知退者，岂易得此哉?”“西园雅集”留下了米芾的《西园题记》记载这件事，更留下了名画《西园雅集图》，其素材
供后代画家临摹不衰。

文人雅集之我见
中国古代文人士大夫经常进行各种文化活动，他们常以赏景、品茗、饮酒、赋诗、作画等形式来开展活动,气氛活泼而又格调高雅。

中国文士阶层有“以文会友”的优秀传统，“或十日一会，或月一寻盟”的雅集现象是中国文化艺术史上独特景观，诸如兰亭雅集、西园雅集、玉山雅集等，更是引为历代文坛佳话，诗文书画歌颂不绝。

传统的文人雅集，其主要形式是游山玩水、诗酒唱和、书画遣兴与文艺品鉴，因而带有很强的游艺功能与娱乐性质，以文会友、切磋文艺、娱乐性灵为基本目的，文人雅集最重要的特征是随意性。

“实可谓无组织之组织，盖无所谓门户之章程，而以道义相契结。

”而正是这种随意性与艺术的本性相契合，使得在历代文人雅集中产生了大量名垂千古的文艺佳作。

可以说文人雅集作为古代文士的一种文化情节与艺术状态，对中国书法的阶段性历史趣味与发展方向产生了重大影响。

然而，在古代文人看来再普通不过的文人雅集在当下发生了位移与变异，“炉烟方凫，周遭水石潺湲，风石相吞”之景已不复存在。

雅集却沦为书家商业化运作的模式与赢利的手段，雅集不“雅”的现象时有发生，雅集不再是“以文会友、以书会友”，成为目的性很强的商业性活动。

可是，我们需要的是一种没有利益关系的纯文学集会，只有在这样
的环境里，才能真正体会到“万盖遥香俯澄碧”、“阴森老树藤千尺”、“乱点金钿翠被张”之句给人带来的富贵风雅之感。

诚然，于喧嚣的尘世之中，我们需要一颗淡然的心，笑对人生，怀着“竹杖芒鞋轻胜马，一蓑烟雨任平生”的豁达心态；超然物外，持着“出淤泥而不染，濯清涟而不妖”的高尚品行。

不为尘世俗物所干扰，亦不为功名利禄所羁绊，身处天地之间，或行，或立，为心灵寻觅一方真正的净土。

回首过去，无欲无求的雅集之聚让我们倾心仰慕；再看今朝，雅集文化随着时间的流逝在无形之中已发生了变化，这是时代发展的必然趋势，无可逆转。

可是，在变化中我们能够找到不变的可贵——延续，承其精华；在不变中我们更能够发现渐变的价值——演进，革故鼎新。

任时光淡退了宫廷楼阁的艳丽光泽，剥落了金色琉璃的夺目外衣，却丝毫消减不了我们对昔日盛况空前的文人雅集的向往之情。

物是人非，只能用心去感悟，去品读。

苏轼，文学史上的一朵奇葩，像一个永远乐观坚强的旅行者，豪迈无畏，随遇而安，遍山荆棘他可以高歌，落魄失意他可以高歌，从不消极，从不颓废，真可谓文学史上一位不屈的歌者。

纵然“多情应笑我早上发”，看世界，依旧且歌且行〃〃〃〃〃〃
我眼中的《苏轼与文人画》课
转眼之间，这一学期已经结束。

对这门课程，我可谓是感受颇深，意犹未尽。

通过《苏轼与文人画》的学习，加深了我对宋代文化、西园雅集和中国古代文人墨客集会形式的了解，明白了什么是文人雅集。

起初，我不知道何为文人雅集，而今，我皆以明白。

对于我而言，这门课程的最大意义在于培养了个人的文化素养。

通过这门课，使我对苏轼——这位文学泰斗——有了比较系统的了解，在认识、学习他的过程中，对我们的个人情操的培养有着潜移默化的影响，有利于人格品性的塑造。

此外，课堂演讲也是这门课的一个亮点。

演讲不仅可以提高自我表达能力，也能够锻炼胆识，同时，在准备的过程中，可以促进同学之间的交流。

不过，由于学生演讲水平的限制，演讲并不是很能吸引听众。

如果老师能够鼓励引导，我相信效果会更好。

比如说，第一节课说明规则：1.能做到脱稿、声情并茂、有条理、有新意的小组给予适当加分；2.每个小组只派一人演讲，一人帮助放PPT；3.限定时间10分钟（精彩的可适当延长）。

同时在实施的过程中，老师应多次强调要求，对演讲稍加点评。

这样，可以提高大家对演讲的重视程度，调动大家的积极性，改善演讲水平。