艺术之美——我们心中永恒的追求
艺术是人类文明的一项重要成果。

从公元前3000年的古埃及艺术，到文艺复
兴时期的文艺复兴雕塑和绘画，再到现代的数码艺术和新媒体艺术，艺术表现形式不断变化，但其本质却从未改变：艺术是人们创造的美的表达。

我们的心中永恒地追求着艺术之美。

艺术之美的追求源于人类独特的情感体验和文化创造。

艺术教给人们如何欣赏、体验和反思美感，是人类情感世界的重要表现。

艺术不仅是本质上的美，还是文化的传承和创新。

它通过艺术家们的不断创新，开拓我们的视野，启迪我们的思想，让我们感到自然与人文的美好之处。

如古希腊雕塑家菲迪亚斯的经典作品《雅典娜神像》，在精湛的艺术造诣和人民群众的广泛心灵交流中，她成为了古希腊文化的象征。

而在如今的数字时代，Madonna则成为了一位全球知名的舞蹈家、演员和音乐人，最重要的是她极具创造力的艺术表述，也让人们感受到了现代艺术的魅力。

不仅如此，艺术还是一种自由。

它允许我们展现我们的内心世界，并让他人了
解我们。

艺术家们在创作过程中，大胆地提出自己对于美的理解，以不同艺术形式表达自己的情感与思想。

比如张大千的山水画，给人以纹理分明、色彩明媚的视觉感受，同时也传达了他对家园、故土的深情厚爱和炽烈的爱国情怀。

而Vincent
van Gogh的绘画作品也是艺术史上的重要组成部分，他用他无比灵敏的艺术感受，表达出最深切而真实的情感象征，也成就了他在艺术史上鲜明的地位。

再者，艺术之美还体现在人类对于文化的保护和发扬。

从古至今，艺术一直发
挥着极为重要的文化传承作用。

古代圆明园的建设和维护，不仅是晚清皇室文化的缩影，更体现了中国主流文化的底蕴和历史文明的深度。

同样的，德国柏林墙每天上午开门，允许居住在被围困洲的人们，穿过这面最冷战期间分隔的“铁屏障”，享受自由与约束的碰撞，也成就了世界知名艺术家克利斯蒂安·贝尔领导的“壁画运动”，并在此期间帮助这座城市排出一种冷战以来的时代废料。

最后，艺术还体现了人类对于自然美的追求。

人类自从远古时代就开始狩猎、
探索、生存，渐渐发现自然天地里隐藏着众多神秘、美妙的景象，于是，我们渐渐地将这些发现和景象都赋予了艺术内涵。

由此我们开始了解自然之美，体悟世界间万事万物的种种美妙，这些自然的美，包括了春林初醒，秋水长流，都受到了艺术家们的热爱和崇尚。

如同素描本身便是描绘自然的艺术形式之一，极具挑战与创新性，是许多艺术爱好者的不朽追求。

总之，艺术之美追求的本质是人们对美的、文化的、自然的追求，人类情感体
验和文化创造的重要表现。

艺术在文化成果的保护和发扬上也有着不可替代的作用。

今天，我们为什么还要追求艺术之美，因为知道艺术是一种不可替代的创造力和文化归属感。

这使我们有了可以解决问题的力量，也是我们成为真正有意义的人的养料。

艺术给予我们更多的灵感，让我们了解自己，发现自己，从而塑造我们优美而富有韧性的灵魂。