论设计与艺术的关系
关键词：原创活动设计师艺术活动
内容提要
长时间一来，很多的一部分人对于艺术和设计的了解的并不是十分的清晰，并且觉得这两者之间没有根本的区别。

事实上艺术和设计之间既是有着相互促进的关系还有着一定的区别。

在人类发展历史上，随着社会生产力的不断提升，艺术和设计在各自取得长足发展的同时，其之间的关系相当微妙。

本文主要浅谈现代艺术与设计的关系。

在人类刚出现在地球的远古时期，也就是12000年前的旧石器时代末期，人类设计行为的发生事伴随着“能够制造工具的人”的出现而开始的，而设计行为的持续发展由于人类文明未曾中断的历史一样悠久。

在悠悠的历史长河中，随着人累物质文明的发展，设计也从最早对时期的有意识、有目的的加工，慢慢演变成为今天涵盖人类审美和功能需要的创造活动。

我认为此衍生出来人类对美的需求，也就是今天所说的艺术了。

“从最广泛的意义上讲，人类所有生物性和社会性的原创活动都可以被称为设计”，从这个层面说，人类史上第一位设计师应该是用石块或棍棒作为工具或武器，有意识、有目的的挑选石块，打制成器的那位。

“艺术，希腊语作techne，拉丁文为ars，都有技能和技巧的意思，”与现如今我们理解的美和道德所代表的艺术略有不同，但是从艺术的最原始词义来讲，艺术应该是从原始设计师们的工具制作过程中产生的。

可以说，设计时一种特殊的艺术，设计的创造过程是遵循使用化求美法则的艺术创造过程。

设计被视为艺术活动，是艺术生产的一个方面。

由于马斯洛的需要层次理论可知，人类的需求分为七个层次，分别是生理需求、安全需求、感情需求、获得尊重的需求、自我实现的需求、被认知和理解的需求以及最终对美的需求。

随着人类生产力和科技的不断发展，设计对美的不断追求就决定了设计中必然的艺术指向。

总而言之，艺术和设计时密不可分的。

包豪斯提出的三个观念可以解释一部分艺术和设计的关系：艺术与技术的新统一，设计的目的是人而不是产品，设计必须遵循自然与客观的法则来进行。

人类与生俱来的对美的追求，需要通过客观物的载体实现，从这个角度来说，设计物形式美的创造，并不仅仅是为了物的美观和漂亮，而是为了满足人在使用时的审美关照，满足人使用时所获得的审美感受而存在。

艺术性是人的精神需求，也是人性中融合文化、时尚、经验所形成的复杂同意体，通常带有一定的普遍性因素。

因此，在设计艺术时间的具体表现上，往往以流行的风格样式来对应。

这是设计艺术的艺术性本质最表面，也是最活跃的表现。

设计艺术的艺术性本质是以满足人的精神需求而存在的，是衡量设计物审美价值的重要标准，同时也是实现设计艺术创造性的主要途径。

艺术与设计既是有区别，但是同时他们也有着不可分割的的紧密关联的。

艺术与设计有着密不可分的联系。

早在原始社会，原始人类打制的石器就已经体现了实用与审美相统一的关系。

随着社会的发展，人类造物活动范围在不断的扩大和审美意识的提高，艺术与设计更是紧密地结合在一起，这在中外艺术设计发展史上体现的都很明显。

中国古代造物，在强调以人为主体，讲究实用，功能和强调“审曲面势，各随其宜”的工艺美学标准外，还特别强调工艺造物“技艺载道”，“文质彬彬”的美学观。

由此可以看出既强调设计造物功能，有要求功能与装饰的统一，也就是艺术与设计的相结合。

设计在本质上是艺术与科学技术统合的产物。

即设计是以科学技术为基础，利用艺术设计的方式创造使用与审美结合的产品。

设计不仅是艺术的一个类型，而且也是艺术的母型。

人类的创造行为是由于需求所刺激的，当人觉得冷的时候，于是设计衣帽服装，热水袋等等尽可能的满足人的需求。

人类需要居住休息的时候，于是造了房屋，设计了家具。

这样看来我们觉得这些也只是满足了功能而已满足人的需求而已。

而事实上随着社会的发展人的审美意识不断的提高。

当设计出了衣帽服装热水袋的时候，人类艺术的眼光要求设计的装饰。

热水袋有可爱的卡通的，有不同的形状的。

服装有复古的，有现代，有淑女的，有欧美风的，有职业的。

随着人的艺术眼光不断的提高设计也在更加的完善。

因此一个好的设计作品与它一个好的装饰也是分不开的，当人类的艺术眼光提高的时候设计也将变得更加有品味，同时好的设计也影响着艺术的发展。

“艺术的发展与设计的发展并不悖，二者都是在追求一种能够体现时代精神实质的理想形式。

”两者之间相互促进，相互影响。

注释：
（1）引自《设计学概论》第36页尹定邦主编湖南科学技术出版社
（2）引自《设计学概论》第36页尹定邦主编湖南科学技术出版社
（3）引自《设计学概论》第43页尹定邦主编湖南科学技术出版社
（4）。