品，主演RAIN、林秀晶
第二章 电影艺术的表现方式
第二节 影视艺术的特征
（４）真性与假定性 １、真性 ——真实感、接近生活的自然形态。 ２、假定性 ——创造性、人为性、主观性。非自然、非现实性 形态。 “假定性是艺术家的伟大的同盟者。” 电影艺术的假定性：a 时空的假定性 b 冲突的假定性 c 造型构图的假定性 d角色的假定性 e 声音（音响）的假定性。 《越空行者》——时空穿越特效
摄影机与被摄物体水平之间形成的夹角被称为镜头角度。 • 平拍 ：与被摄镜头保持基本相同水平 • 效果 ：人眼的正常视觉效果 • 俯拍 ：镜头低于水平角度，从上向下拍摄 效果 ：产生居高临下的心理，展示开阔的空间环境 • 仰拍 ：镜头高于水平角度，从下向上拍摄 • 效果：使影象体积夸大，使被拍摄物体更加高大、威严； 观众产生压抑感或崇敬感，可以创造悲壮和崇高 的效果；有时模仿儿童的视角
第一章 电影艺术的诞生
• 代表作品：
• 查尔斯· 卓别林的一系列喜剧影片，大 胆而夸张地、极富个性品格的表演。 主要作品有《摩登时代》、《淘金记 》、《舞台生涯》等。
第一章 电影艺术的诞生
描述一个被大机器工业 时代异化的小人物命运。他 被生产线吞噬的情景令人嗟 叹。故事发生在美国二十年 代经济萧条时期，卓别林饰 演工业社会中的一名不幸工 人查理，他在工厂干活、发 疯，这一切都是与当时的经 济危机给人们带来的生存危 机有着密切的联系。而在艰 难的生活中，查理曾在街头 搭救一位偷面包的流浪女。 查理和孤女相濡以沫，场面 温馨感人，焕发着人性的光 辉。
第二章 电影艺术的表现方式
平拍
第二章 电影艺术的表现方式
仰拍
第二章 电影艺术的表现方式
俯拍
第二章 电影艺术的表现方式
第二节 电影语言
一、电影语言的独特元素之“蒙太奇”
第二章 电影艺术的表现方式
蒙太奇
•
蒙太奇是法语montage的译音，原义系构成、装配， 引用在电影方面就是剪辑和组合，在电影制作中，按剧 本或影片所要表现的主题思想，分别拍成许多镜头(画 面)，然后再按原定创作构思，把这些不同镜头(画面)有 机地、艺术地组织、剪辑在一起，使之产生连贯、对比、 联想、衬托、悬念、快慢不同的节奏，从而有机地组成 一部表达一定的思想内容，为广大观众所理解的影片， 这些构成形式与构成方法统称为蒙太奇。
第一章 世界电影艺术的诞生
第一节 （二）两个层面：
• 从技术的角度看，是指用一定的运转速度把对象 的运动过程拍摄在电影胶片上，然后把若干段胶 片剪辑组接在一起，通过放映机又把被摄对象连 续地投射于银幕，从而造成活动影像。 • 从艺术的层面看， 电影艺术，是指通过电影的物 质形态而传达出来一种独特的艺术形态，它具有 完整的艺术形态，以人为对象，致力于表现人的 心灵世界与外部世界。
第一章 电影艺术的诞生
剧 情： 一个犹太拉比的儿子一心想成 为百老汇明星，唱歌跳舞。此举 遭到家长的强烈反对。他们只想 让他成为犹太教仪式中的领唱。 但是深深热爱爵士乐的儿子一心 只想唱流行歌曲……多年后，背 井离乡，更名改姓的他终于登上 了舞台，在旧金山的夜店酒吧里， 他实现了自己的理想，成了一名 爵士歌手。 作品评论：电影中的声音晚于画面的问世， 1927年，由美国阿伦· 克劳斯兰导 演的影片《爵士歌王》的诞生， 标志着有声电影时代的到来。声 音的出现是电影史上一个重大的 事件，它使电影从单一 造型的画 面艺术变为声画结合的艺术；声 音同可视的画面语言共同构成了 声画结合的视听语言。
第一章 电影艺术的诞生
• 剧照 ：
第一章 电影艺术的诞生
• 剧情与评价：
• 本片发生在20世纪80年代初的一天，美国佐治亚 州某镇一个公共汽车站的长椅上，本片主人公阿 甘向一同等车的人讲述自己奇特的经历。
• 《阿甘正传》（Forrest Gump），是一部根据同名小说 改编的美国电影，小说作者温斯顿· 格卢姆(Winston Groom)，电影荣获1994年度奥斯卡最佳影片奖、奥斯卡 最佳男主角奖、奥斯卡最佳导演奖等6项大奖。
第二章 电影艺术的表现方式
焦距的作用：
用来记录和复制现实的技术手段，具 有表现力的艺术手段，参与影像造型、气 氛营造、人物刻画，情感表达、风格形成 等。
第二章 电影艺术的表现方式
标准镜头
第二章 电影艺术的表现方式
短焦距镜头
第二章 电影艺术的表现方式
长焦距镜头
第二章 电影艺术的表现方式
• 2、画面的镜头元素——镜头的角度 ：
第二章 电影艺术的表现方式
第二节 影视艺术的特征
（１）视像性 “看见的世界”。“肖似代码”，有意味 的视觉符号，在视觉直感中获得满足。 视觉元素：色彩、光线、构图、人物 等银幕造型。 色彩造型 人物造型
（图：陆川的《可可西里》）
第二章 电影艺术的表现方式
第二节 影视艺术的特征 （２）运动性( Moving picture)
• 蒙太奇：1.首先是指画面与画面的承继关系; 2.音晌和画面; 3.画面和色彩等相互间的组合关系。
第二章 电影艺术的表现方式
• （一）画面与画面的承接 • 例如这样一个句子：“一个孩子看见树上 有只鸟，他用弹弓把鸟打下来。” • 若要将这个句子用蒙太奇来表现，就需要 以下几个镜头：1、全景，孩子走到树边， 听见鸟叫，抬头；2、近景，孩子抬头；3 、特写，树枝上鸟叫；4、中景，孩子拿弹 弓瞄准鸟射击；5、近景，鸟中弹落下；6 、全景，鸟落地，孩子走上前捡起。
• 1、画面镜头元素之焦距
标准镜头： 焦距40-50毫米，画面接近人的肉眼和视野，强调对现实物 像的还原。 短焦距镜头： 焦距小于40毫米，广角或鱼眼，视野广大，被摄对象被横向 扩张，近景有明显的变形感，景深加大， 前景与后景体积对比 鲜明，造成深远的纵深感，横向画面可以强化场面的宏伟性，纵 向运动可以增强运动的速度感，战争场面经常使用，气势磅礴， 场面恢弘。 长焦距镜头： 焦距大于40毫米，望远镜头。可以将远距离物像拉到近处， 纵深被压缩，深度空间被压缩成平面空间，视野小，景深感小， 有利于调整摄影（有利于锁定目标 ）。 变焦距镜头：焦距发生变化的镜头。
电影的概念
第二章 电影艺术的表现方式
第一节 二、电影的制作流程 编剧、导演、摄影（像）、美工、 演员、音乐音响、灯光、道具、服装、 化妆、剪辑合成等环节。 电影的概念
第二章 电影艺术的表现方式
第二节 电影语言
一、电影语言的元素： 镜头、画面、蒙太奇
（一）、电影语言的独特元素——镜头
第二章 电影艺术的表现方式
从以上的定位和比较我们能总结出几点： 1、影视艺术是时空综合性的艺术。 2、影视艺术主要诉之于观众的视觉，需要观 众想象力的发挥。 3、影视艺术是在运动中造型，主要是一种动 态艺术。
第一章 电影艺术的诞生
• 一、电影艺术的诞生
• 卢米埃尔兄弟利用了缝 纫机间歇运动的机械原 理，发明了既可拍摄又 可放映的“活动电影 机” 。 • 1895年12月28日，巴黎 卡普辛路14号大咖啡馆 的地下室第一次公开售 票放映。
《爵士歌王》
第一章 电影艺术的诞生
（三）彩色电影 • 1895——1935年，在这40年间电影都 是黑白片。
• 真正的彩色电影是美国人拍摄的《浮华世界》 ，人们第一次从银幕上看到鲜红的窗帘、蔚蓝的 天空。不过，直到20世纪60年代初，彩色片才在 全球普及开来，至此，电影艺术的三个构成要素 ——画面、声音、色彩都具备了，电影走向更完 美的成熟，人们从银幕上看到了仿真的世界。
一种艺术决不能在未开垦的处女地上产 生，而突如其来地在我们眼前出现，它必须
吸取人类知识中的各种养料，并且很快地把
它们消化。电影的伟大就在于它是很多艺术 的综合。 ————[法]乔治 · 萨杜尔 引自《世界电影史》
第一章 电影艺术的诞生
二、电影成长的四个阶段 （一）无声电影
•
法国电影导演乔治· 梅里爱发明了 著名的“停机再拍”。另外，他还发 明了多次曝光，摇晃摄影，快动作、 慢动作等特技表现，至今仍在电影创 作中使用，对电影语言的发展做出了 巨大的贡献。
影片欣赏：《阿甘正传》
第二章 电影艺术的传达方式
第一节
•
电影的概念
我们了解了世界电影是怎么诞 生、发展 的，以及电影艺术的特征，那么什么是电 影，或者说电影的概念是什么，请大家思 考。
第一章 世界电影艺术的诞生
第一节
一、什么是电影艺术
电影的概念
（一）电影：
电影是运用现代科技手段，以蒙太 奇为主要表现手法，在银幕时空中塑 造运动的视觉形象，以表现生活、传 达思想情感。
《摩登时代》欣赏
第一章 电影艺术的诞生
（二）有声电影 • 由于录音设备的完善，1927年，美国华纳公 司拍摄了《爵士歌王》，虽然只是在片中加进四 支歌、一些台词和音乐伴奏，但他却标志着电影 进入一个新时代，标志着电影由单一的视觉艺术 发展为视听综合艺术，音乐、音响、语言都成为 电影的创作元素，大大丰富了电影的表现力。 1929年放映了真正意义上的有声片《纽约之 光》。 • 1931年，中国第一部有声片是《歌女红牡丹 》
1客体运动：拍摄对象的运动 。 2主体运动：摄影机的运动。机位距离、角 度、焦距的变化。 3主客体复合运动 4蒙太奇运动：画面组接切换产生的运动
第二章 电影艺术的表现方式
第二节 影视艺术的特征
（３）运动性与视像性的关系 空间状态与时间变化， 运动中的造型和造型中的运动。
《电子人也无所谓》入 围第57届柏林电影节的 韩国电影导演朴赞郁作
影视鉴赏
肖 蕾
课程内容
绪论 观看影视需要注意的几个问题
第一章 电影的诞生 第二章 电影的表现方式 第三章 影片鉴赏
绪论 影视的作用
一、影视的积极作用
1、最直接地影响人们的思想境界和道德情操，具有 不可估量的精神导向作用。