文学常识之文学体裁常识文学常识之文学体裁常识Ⅰ散文这里的散文是指同诗歌、小说、戏剧并列的一种文学体裁。

专指那些以写真事物为基础来抒发作者思想感情的文学作品。

按表达方式的不同，散文可分为叙事散文(以写人叙事为主，兼有抒情成分)、抒情散文(以抒发作者情感为主)和议论散文(以说理为主)。

散文的重要特点是“形散神不散”。

“形散”主要指取材十分广泛自由，联想丰富，不受时间和空间的限制;“神不散”，主要指表达的主题必须明确而集中。

散文常用的艺术手法有：寓情于景，即景抒情(如朱自清的《荷塘月色》)，寓情于事，因事见情(如鲁迅的《为了忘却的纪念》)，寓情于物，托物言志(如巴金的《灯》)。

Ⅱ小说小说是以刻画人物形象为中心，通过完整的故事情节和环境描写来反映社会生活的一种文学体裁。

小说的三要素是人物、情节和环境。

小说的情节一般包括开端、发展、高潮、结局等四部分，有的还有序幕和尾声。

环境包括社会环境和自然环境。

社会环境主要交代人物所处的时代背景;自然环境主要交代人物活动的时间、地点、场景，或用以烘托气氛，或表现人物感情，或推动人物情节发展等。

按照不同的标准，小说可分为不同的种类：按篇幅及容量分为长篇、中篇、短篇、微型小说(小小说)。

按内容分为历史小说、现代小说、科学幻想小说、公案小说、武侠小说、言情小说、传奇小说等。

按写作体制分为章回小说、日记体、书信体、自传体等。

按语言形式分为文言小说和白话小说。

我国古代小说发展的几个阶段：⑴寓言(先秦两汉)，如《精卫填海》《夸父追日》。

⑵笔记小说(魏晋南北朝)，如干宝的《搜神记》(又成志怪、志人小说)。

⑶传奇(唐代)，如李朝威的《柳毅传》。

⑷话本(宋代)，如《快嘴李翠莲》。

⑸拟话本(明代)，如《杜十娘怒沉百宝箱》。

⑹章回小说(明、清)，如《红楼梦》。

Ⅲ戏剧戏剧是一种综合的舞台艺术。

这里讲的戏剧实际上就是剧本，它是文学体裁的一种。

戏剧语言包括人物语言(即台词)和舞台说明。

舞台说明是写在剧本每一幕的开端、结尾和对话中间的说明行文字，内容包括人物表、时间、地点、服装、道具、布景及人物的表情、动作、上下场等，它具有增强舞台气氛、烘托人物心情、展示人物性格、推动情节展开等多种作用。

按照不同的标准，戏剧可分为不同种类：按艺术形式和表现手法分为话剧、歌剧、舞剧。

按剧情繁简和结构分为独幕剧和多幕剧。

按题材所反映的时代分为历史剧(如《屈原》)、现代剧(如《窦娥冤》)。

按矛盾冲突的性质分为悲剧、喜剧、正剧。

Ⅳ诗歌⑴诗歌是文学体裁的一种。

它要求以高度凝炼的语言，形象的表达作者丰富的思想和感情，集中地反映社会生活，并有一定的节奏韵律。

⑵诗歌的特点①诗歌内容是社会生活最集中的反映。

②诗歌的语言具有精练、形象、音调和谐、节奏鲜明等特点。

③诗歌的形式：不是以句子为单位，而是以行为单位，分行又主要是根据节奏，而不是以意思为主。

⑶诗歌的分类：诗歌按时代可分为现代诗歌和古典诗歌(旧体诗)两大部分。

现代诗歌按形式又可分为新诗和以旧体诗形式反映现代生活和思想感情的诗歌(如毛泽东的《沁园春?长沙》)。

新诗按内容有无完整的故事和人物可分为抒情诗和叙事诗。

抒情诗又可以有直接抒情、借景抒情和借人、事的描写抒情等几种形式。

新诗按形式分为格律诗(如闻一多的《死水》)、自由式、散文诗。

新诗按来源分为群众创作的民歌(歌谣)和文人诗作。

古典诗歌又有古体诗(古诗、古风)、近体诗(今体诗)、词(又名“诗余”“长短句”“曲词”“曲子词”“倚声”“填词”)、曲等几种不同形式。

古体诗就是古代的自由诗，形式自由，篇幅不限，每句字数不定(指杂言)，不讲对仗，押韵自由等。

它常常有四言古诗(最早出现于《诗经》)、五言古诗(成熟于汉，如《古诗十九首》)、七言古诗(成熟于唐代，如《长恨歌》)、乐府诗(标题有的加上“歌”“行”“引”“曲”“吟”“弄”等名称，如《琵琶行》)等。

近体诗就是古典格律诗，除排律外，篇有定句，句有定字，字有定声，韵有定位。

它一般又有五言绝句、七言绝句两种形式的绝句和七言律诗、五言律诗、排律等多种形式的律诗。

按字的多少，词一般又有小令(58字内)、中调(59-90字内)和长调(91字以上)三种形式。

词调有定格，句有定数，字有定声，韵有定位。

曲有散曲和杂剧两种形式。

散曲又有小令(短小的曲子)和套数(又名“套曲”)两种形式。

⑷诗、词、曲的有关知识。

①新诗旧体诗新诗是指五四运动前后，新文化运动提倡的用白话写的自由体诗，如《再别康桥》《我爱这土地》都是新诗。

用文言写的格律诗称为旧体诗，如：毛泽东的《沁园春?长沙》，陈毅的《梅岭三章》。

这些都是现代诗歌。

②信天游又称“顺天游”，陕北民歌形式，其特点是：形式自由灵活;两句一节，可以换韵，也可一韵到底;多用比兴手法;句子以七言为主，灵活多变。

如：李季的《王贵与李香香》。

③古体诗?近体诗古体诗和近体诗是从诗的音律角度来划分的。

二者的主要区别是：古体诗多指唐代以前的诗歌，近体诗是指唐初开始形成的，在字数、声韵、对仗等方面都有严格规定的一种格律等。

④律诗?绝句(又叫截句)律诗和绝句的区别主要在于句数上。

绝句只有四句，可以对仗，也可以不对仗。

律诗共八句，一二两句为首联，三四两句为颔联，五六两句为颈联，七八两句为尾联;首联和尾联可对仗，可不对仗，颔联和颈联必须对仗;无论律诗还是绝句，都有平仄声的要求。

八句以上的律诗成为排律。

⑤歌行引古代诗歌体裁，三者无严格区别。

音节、格律一般比较自由，形式有五言、七言、杂言，如《茅屋为秋风所破歌》《琵琶行》《李凭箜篌引》。

语文作为小学教育的一门基础学科，对于学好其它课程也起着至关重要的作用，整理了童话寓言和神话的区别，希望大家能够合理的使用!一、概念不同。

童话是儿童文学的一种。

这种作品通过丰富的想象、幻想和夸张来塑造形象，反映生活，常采用对自然物作拟人化描写的手法，情节曲折神奇、生动浅显，以适应儿童心理爱好和对儿童进行思想教育。

寓言是以比喻性的故事寄寓意味深长的道理。

用简单的事实表现较深刻的道理的带有劝喻、讽刺意义的小故事。

它大多以简短的结构、鲜明的形象、夸张和想象的艺术手法，阐明某种道理或讽刺某种社会现象。

神话是远古人民表现对自然及文化现象的理解与想象的故事，它是人类早期的不自觉的艺术创作，是幻想出来的具有艺术意味的解释和描述的集体口头创作。

马克思说神话是“通过人民的幻想用一种不自觉的艺术方式加工过的自然和社会形式本身。

”它反映出的是远古人们对世界起源、自然现象及社会生活的原始性的理解。

二、产生的时间、起源不同。

童话最初也是群众集体创作，在民间流传。

而成为文学的童话，中国始于辛亥革命时期。

其时有孙毓修等编纂的童话集多种。

当时对于童话的概念还是模糊的，认为它无非“儿童的话”。

真正赋予童话新的内容，培植、鼓励童话创作使它成为一种独特的文学体裁的是现代作家郑振铎。

西方童话比中国略早。

十九世纪中期丹麦作家安徒生创作了大量的童话，颇受读者的青睐。

寓言的产生比神话略晚。

它是在历史不断向前发展，人类对社会的认识已逐渐深化时产生的。

它是人类自觉的以自己的认识对社会种种形态进行艺术加工。

最初它来自于群众的集体创作，后经过文人收集，提炼形成优美的文学作品。

我国春秋战国时期寓言发展最为兴盛，诸子百家著作中都有不少寓言故事流传下来。

外国著名寓言有古希腊的《伊索寓言》，法国的《拉?封丹寓言》和俄国的《克雷洛夫寓言》等。

神话是“历史上的人类童年时代的产物”。

它的创作与远古时代人民争取生存、向自然力抗争的活动紧密结合在一起。

远古时代生产力水平很低，人们不能科学的解释世界、自然现象和原始社会文化生活的起源和变化，他们认为这些变化莫测的现象都有一个神在指挥、控制着。

于是在他们心目中，一切自然力都被他们的想象形象化、人格化了。

随后又在生产劳动中依照自己心中的英雄人物形象，创造出许多神的故事，在口头流传，这就是最早的神话。

它是远古人民对自然界的不自觉的艺术加工，反映人们对自然界的虚幻而有趣的认识。

在中国古书中，如《山海经》、《淮南子》保存了不少神话故事，外国神话较有名的如《荷马史诗》等。

三、特点不同。

童话常常赋予无生命的东西以生命，大多涉及超自然因素的神怪鬼灵。

童话中的形象时从生活中来的，但是，并不是生活中实际存在的，甚至也不是生活中可能存在的，它具有一定的象征性和极大的夸张性。

寓言具有鲜明的哲理性和讽刺性。

主人公可以是人，可以是拟人化的生物或非生物。

主题多是借此喻彼，借远喻近，借古喻今，借小喻大，使深奥的道理从简单的故事中体现出来。

寓言在创作上常常运用夸张和拟人等表现手法，往往用虚构的手法将动物或其他自然物拟人化。

神话中充满神奇的幻想，它把远古人民的认识和世界万物的生长变化都蒙上了一层奇异的色彩，是通过超自然的形象和幻想的形式来表现的故事和传说，它们表现了古代人民对自然力的斗争和对理想的追求。

神话中的人物形象，大多具有超人的力量，是根据原始人的自身形象、生产状况和对自然力的理解与提高自身能力的要求而想象出来的。

一般说，神话的创作基础是现实的，神话的创作方法是浪漫的。

希望为大家提供的童话寓言和神话的区别，能够对大家有用，更多相关内容，请及时关注我们!⑥乐府新乐府乐府，本是汉武帝时掌管音乐的官署名称，后来成为诗体的名称。

汉、魏、南北朝乐府官署采集和创作的乐歌，，简称为乐府。

新乐府，创于初唐。

初唐诗人写乐府诗，除沿用汉魏六朝乐府旧题外，有少数诗人另立新题，已与原声韵不同，故称新乐府，到白居易确定了新乐府的名称。

⑦标题词牌词的标题和词牌是有着严格区别的，词的标题是词的内容的体现，词牌是一首词的曲调名称。

如《念奴娇?赤壁怀古》中，“念奴娇”是词牌，“赤壁怀古”是词的标题，揭示该词是一首抒怀词，地点是“赤壁”。

词必须有词牌，但不一定有标题。

一首词或词的一段叫“一阙”，“阙”是乐曲终了的意思。

⑧豪放派婉约派豪放派和婉约派是宋代词坛上的两大流派。

豪放派作品气势豪放，意境雄浑，充满豪情壮志，多给人一种积极向上的力量。

代表词人以苏轼、辛弃疾为主。

婉约派作品语言清丽、含蓄，表达的感情婉转缠绵，情调或轻松活泼，或离愁别绪，或深沉幽怨，刻工精细，题材较狭窄，往往多是写个人遭遇，男女恋情，也间有写山水，融情于景的。

代表词人有柳永、秦观、李清照等。

⑨散曲散曲是宋元时代兴起的，由词蜕化出来的'一种和乐演奏的歌曲。

体式和词相近而比词自由，可以在字数定格外加衬字;较多使用口语。

散曲包括小令和套数两种形式。

小令只含一支曲子，如《越调?天净沙?秋思》只有“天净沙”一曲。

而套数是合一个曲调中多支曲子为一套，是戏曲或散曲中连贯成套的曲子，一套中曲子数不定，少则两曲，多则不限;每一套数都以第一首曲的曲牌作全套曲牌名;全套曲必须同一宫调，有首有尾，一韵到底;结尾处多用“煞”，用多少遍没有规定。