20xx-20xx学年度第一学期学科教学计划科目：科学年级：六年级（2）班任课教师：xxxxxxx美术六年级上册教学计划一、教材分析1、从整体结构上看，注重学生审美感受和视觉经验的培养。

本册教材的各课内容彼此没有非常紧密的联系，和以往一样采用并列式散点式而非单元式，因此，教师在安排教学时，课序可以根据上课内容、学校及学生的实际情况做一定的调整。

同时本册教材进一步延续整套教材的知识体系。

2、从学习领域上看，强调综合性。

全册共有17课，其中造型·表现和设计·应用占有较大比重，欣赏·评述有三课专题欣赏，“综合·探索”领域有两课，但其他课中也渗透了综合，如《街市新貌》中美术与语文相结合，体现了学科内的综合。

再如《公交站台设计》等是手工制作与设计的结合，体现了跨学科的总和。

二、学情分析：该年级学生在绘画方面具有较强的写实能力，已初步理解并能应用透视、色彩等基础知识和技法，具有较好的欣赏能力。

但是，学生的美术技能基础和理论基础参差不齐，对美术的兴趣也远不如低年级。

创作形式上缺乏想象力，一般是比较实际的去描绘事物。

造型和审美能力相对低年级比较强。

学生具备一定的理性分析能力，对绘画有自己独特的见解，能够对美术现象进行较为理性和深刻的分析，但每个班也存在相当数量的门外汉。

学生作品缺少童趣，难得想象力，绘画技巧日渐成熟但同时画风呆板，喜欢社会生活中流行的“动漫卡通”与教材中倡导的审美意象差异太大。

本学期主要对学生加强美术技能、创意思维和审美情趣这三方面的培养。

并努力调动学生学习美术的兴趣和培养其养成良好的学习习惯。

三、教学目标这册教材分为欣赏、绘画、工艺三部分内容组成。

教参中有说明每一课的教学目标分为认知目标、技能目标、思想情感目标。

（一）、认知目标分了解、理解和初步掌握三级。

（二）、技能目标分练习和初步学会两级。

（三）、情感目标分接受和初步具有两级。

学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具材料和制作过程，学习美术欣赏和评述的方法，丰富视觉触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣；了解基本美术语言的表达方式和方法，表达自己的情感和思想，美化环境与生活。

在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。

3、采用造型游戏的方式进行无主题或有主题的想象、创作、表演和展示。

四、教学方法1、注重审美能力的培养。

在教学中，应创造条件，多给学生感悟优秀美术作品的机会，引导学生展开想象，进行比较。

2、重视创新精神和实践能力的培养。

学生创新思维苗子一定是在让其不断的探索和实践中成长和发展起来的。

因此，激发学生的创新精神和培养学生的实践能力是紧密联系的。

3、创设文化情境，涵养人文精神。

新课标指出美术学习不仅仅是一种单纯的技能技巧的训练，而应视为一种文化学习。

美术学科具有知识面广，综合性强的特点，它与社会科学、人文科学、自然科学有着直接和暗含的关系，因此，它是素质教育中不可缺少的有机组成部分，对于人的整体素质培养具有其他学科所不能代替的作用。

4、确立学生的主体地位本次课改的重点就是如何促进学生学习方式的变革，即倡导自主学习、探究学习和合作学习的学习方式。

在这些学习方式中，培养学生凭借自己主动建构知识与活动，去与他人互动，达到自身进一不发展的目的。

5、鼓励学生进行综合性与探究性学习。

6、学生的自评与互评。

7、运用多种教学手段。

8、广泛利用各种课程资源。

五、教学进度20xx-20xx学年度第一学期学科教学教案科目：科学年级：六年级（2）班任课教师：xxxxxxx浙美版六年级上册美术全册教案第一课：徐悲鸿与奔马一、教学目标：1.引导学生通过多种途径收集有关马的资料，培养幼儿细心的观察力和丰富的想像力。

2.激发学生对美的整体感受，学习用体态、动作表现奔马的激昂情绪；3.欣赏徐悲鸿用灰、浓、焦墨色和线条画出的奔马，感受奔马的气势和力度。

二、教学重难点：重点：了解徐悲鸿奔马作品的表现方法和艺术特色。

难点：感悟徐悲鸿奔马作品的精神内涵。

三、教学准备：1.师生共同收集有关马的图片、图书及其他；2.录像带《群马奔腾》；3.徐悲鸿图片《奔马》、《群马》；4.水墨、毛笔、纸等。

四、教学过程：活动一：认识马，丰富知识。

1.看录像《群马奔腾》，激发兴趣 2.提问：你们看到了什么？他们在干什么？这些马是什么样的？2.设置悬念，引起学生思考①你们知道马有一个好听的名字——千里识途的马吗？人们为什么这样叫马呢？②你们知道吗，为什么马是善奔快跑的呢？③你还在哪里看见过马？它是什么样的？3.鼓励学生在成人的帮助下，从图书、图片、电视、广播、电脑网络中查找，收集马的各种资料，了解有关的知识与信息。

活动二：欣赏徐悲鸿的《奔马》，培养审美情趣。

1.组织幼儿将收集到的马的信息、知识进行交流 2 .提问：你喜欢马吗？为什么？3.以故事的形式简述徐悲鸿先生爱马，观察马，画马的故事：4.出示作品：《奔马》提问：①画面上的马在干什么？②从什么地方看出马在奔跑呢③你觉得这匹马的体魄怎样？你是怎么看出来的？④这匹狂奔的马心情会是怎样呢？⑤如果你是这匹狂奔的马，在大草原上奔驰，你的心情会是怎样呢？配上《群马奔腾》音乐，整体感受作品的气势和力度。

教师小结：今天，我们看到画家徐悲鸿的《奔马》，这是一只非常欢快，自奔放的马儿，他有一股强大的力量，一股勇往直前、不怕困难的勇敢精神，在中国人的心目中，把马儿始终作为人才的象征。

5.放录像，学生欢快的随乐表现奔马的激昂情绪。

活动三、绘画《奔马》，感受体验美1.欣赏作品，徐悲鸿的《群马》《奔马》。

提问：①徐悲鸿先生画的马好看吗？你喜欢吗？你觉得马的什么地方你最喜欢？为什么？②你们知道，徐悲鸿先生用什么样的笔墨来画马的吗？为什么能使我们感到马的气势和力度呢？2.教师边讲解、边示范。

用大块灰墨摆出马的体态，刚柔并济的几笔写出四肢的主要肌骨，浓墨点五官，焦墨扫马尾。

3.教师小结：徐悲鸿先行画马时很认真，他翻来履去地画马，熟悉马的结构，肌肉，他运用中西方绘画技巧结合，大块的灰墨摆出马的体态，刚柔并济的几笔写出四肢的主要肌骨，浓墨点五官，焦墨扫马尾。

徐悲鸿先生画的马很自然，很生动，就像活的一样，非常有气势和力度。

4.学生自作画，教师巡视指导。

5.作品展览学生自分析绘画产生的不同效果，让学生自己发现存在的问题五、课后延伸：1.用收集来的图片，图书，签到布置宣传窗。

2.鼓励学生控索多种画，进行创作。

第二课：戏曲人物一、教学目标1.通过学习，了解我国传统京剧人物服饰、造型、表演的相关知识，学习水墨戏曲人物的表现方法。

2.学习水墨戏曲人物的表现方法，能利用国画材料表现一幅京剧人物的作品。

3.引导学生在小组学习的探究中，相互交流，培养学生合作，探究意识。

通过学习活动，培养学生热爱民族传统文化的情感和对美术学习活动的兴趣。

二、教学重难点重点了解京剧行当的相关知识及水墨戏曲人物的造型方法。

难点如何用水墨表现出传统京剧人物造型的特点。

教学方法欣赏观察法、比较法、小组学习法、尝试法、谈话法、交流讨论法、讲解法等。

三、教学准备有关京剧的图片资料、课件、毛笔、宣纸、墨汁、颜料等四、教学过程 (一)、组织教学稳定情绪，检查用具准备情况。

稳定情绪，准备上课。

、导入新课1.播放一段京剧录像，让学生感受京剧的魅力。

2.欣赏思考A. 这是什么戏曲？B. 有哪些人物形象？C. 给你什么感受？D. 跟着录像模仿一下动作表情。

3. 板书课题《戏曲人物》学生欣赏。

学生思考、回答问题。

模仿人物动作。

、讲授新课 1.介绍有关京剧的知识A.京剧的起源：京剧是我国的国粹，是流行于北方地区的重要戏剧之一，至今已有两百多年的历史了，它从各种戏曲形式中演变而成，太仓、昆山的昆曲被称为百戏之祖，它就是京剧的一种主要借鉴戏种。

京剧表演讲究唱念做打，是一种极具观赏性的舞台艺术。

B.京剧的行当：京剧人物分为四大行当：生旦净丑，分别代表男人、女、将领、和滑稽人物。

C.介绍京剧大师梅兰芳：表演学生知道的要请学生介绍。

旦角的行家。

2.欣赏京剧人物形象A.分别出示该行当的人物形象。

B.展示优秀的戏剧人物绘画作品。

C.说说这些作品抓住了人物的哪些方面来刻画？ 3.讲解绘画方法A.选取一个自己最感兴趣的京剧人物形象，分析他的动作、表情、服装等方面的特征。

B.勾好大致轮廓，注意各部分比例。

C.自己刻画人物的细节部分。

D.勾线上色。

学生讨论人物的特征：如衣着、动作、头饰、脸谱等。

服饰、面部、动作、道具等。

重点欣赏服饰及脸谱。

学生分析。

、学生实践1.作业要求：参照戏曲人物图片，用色彩画表现一幅戏曲人物的作品，注意突出人物的服饰和表情、动作特点。

2.第一课时画草图，第二课时上色完成。

3.教师辅导学生作画。

学生作画。

、总结评价1.展示学生作业，请学生互相介绍，评价自己或他人的作品。

2.提出改进意见。

学生互相介绍、评价自己或他人的作品。

第三课：水墨人物一、教学目的1.了解中国水墨人物画的基本知识及其艺术表现的特点，激发学生学习中国画的兴趣。

2.引导学生在欣赏、分析、感受的基础上，研究与尝试用中国水墨画的形式表现身边的人物，初步掌握水墨人物画基本的表现方法与步骤，表现出人物的生动特点。

3.提高学生的水墨表现能力和对水墨画的热爱。

二、教学重点、难点重点：对于水墨人物画特点的了解与表现方法的掌握。

难点：学生对水墨人物画造型的掌握及墨色关系的处理。

三、教学设计第一课时课前准备中国画工具。

教学的课件，水墨人物画的图片资料，教学演示的工具。

教学过程 1.引入新课。

教师引言：中国画的类型常根据表现题材的不同分为山水画、花鸟画与人物画。

人物画具有悠久的历史，从宋代的梁楷到现代的蒋兆和、周昌谷、刘国辉等都擅长画水墨人物画。

今天我们就一起来学习水墨人物画——出示课题《水墨人物画》。

2.引导分析，了解特点。

出示课本中梁楷、刘国辉、蒋兆和三位画家的三幅水墨人物画作品，教师简单说明三幅画的基本情况，引导学生观察比较与分析：他们与一般人物画的表现方法有什么不同？三张画在表现技法上有什么不一样？分别给了你怎样的感受？你最喜欢哪一种表现方法，为什么？学生观察讨论，师生展开交流。

教师出示一些其他的水墨人物画作品，学生进一步欣赏，增加感受。

3.表现方法与步骤的研究。

出示一幅水墨人物画作品，也可以是课本中的范画，引导学生分析与思考：它运用了哪些水墨画的表现技法？作画的步骤是怎样安排的？交流观察与思考的结果，教师要充分地肯定学生的观察与思考，同时进行必要的引导与补充。

教师现场示范基本的表现技法与步骤，如勾写造型、变化墨色、着色方法、背景处理等。

学生交流自己的一些见解，补充相关的问题：如“有其他更好的表现方法吗”、“画面中怎样安排人物形象才好看”等。