论中国山水诗——行到水穷处坐看云起时之王维姓名：覃明辉学号：20124141027专业：景区管理级别：12级旅本一班【摘要】：中国山水诗源远流长。

山水诗既是对自然山水美的艺术提炼，又是诗人审美创造的结果，因此具有丰富的美学内涵与文化意蕴。

【关键词】：山水诗；文化；审美；美感；意蕴。

诗，是中国传统文化的一种。

诗，代表了古代文人学士的智慧，是集中华古今五千多年的众多文人学士的智慧结晶。

中华上下五千年，经历了众多的朝代，每个朝代的诗词都有各自的独特韵味，唐诗宋词元曲，各有各的特点，各有各的文化内涵。

诗，又有古体诗和近体诗。

根据诗的内容，又有田园诗、山水诗、抒情诗、边塞诗、叙事诗、赠友诗、打油诗等等等等。

我们今天要讲的就是山水诗。

山水诗，顾名思义，就是指诗人游览山水名胜后有感而发，从而留下的诗句词章。

山水诗，不仅是诗人心灵的火花，智慧的结晶，也是对自然山水美的精华的艺术提炼，因此具有独特的美学内涵与文化意蕴。

中国最早认识山水审美价值并以之作为审美对象的，是两千多年以前的庄子和孔子。

庄子是道家思想的代表人物，他的出现，标志着中国文人对自然美的审美意识的觉醒。

他继承了老子“地法天，天法道，道法自然”的哲学思想，认为大自然的山水包含着美的内容和美的法则。

他在《庄子·知北游》中写道:“天地有大美而不言，四时有明法而不议，万物有成理而不说。

”庄子认为，大自然的美是最美的，最合乎法则的，因此，他要求人们的一切行动，都要顺乎自然，返朴归真。

“山林与，皋垠与，使我欣欣然而乐与!”(《庄子·知北游))庄子所向往的乃自然山水之美，他追求的是“天地与我并生，而万物与我为一”(《庄子·齐物论》)的境界，向往‘旧出而作，日人而息，逍遥于天地之间而心意自得”((庄了·让王》)的自由自在的生活。

庄子对大自然的崇拜，对自然美的发现，对人与自然的和谐统一的追求，扩展了人们的审美领域，对于人的自然美的意识的形成和觉醒，具有重大的思想意义。

孔子作为儒家思想的创始人，是以君子的道德标准来认识和发现自然山水之美的。

他在《论语·雍也》中说:“智者乐水，仁者乐山。

智者动，仁者静。

智者乐，仁者寿。

”这里，孔子以山水的优美和壮美，喻指君子仁人的品格，如巍巍之高山，气宇轩昂，岿然不动;如浩荡之流水，生生不息，长久永恒。

孔子所祟尚的，是人与自然的相亲共融、和谐共处，并把自然美当作人格美的参照物;他祟尚的是“天人合一”的思想。

在《论语》的记载中，孔子对其他学生的人生志向皆不以为然，惟独对曾哲的述志感兴趣：幕春者，春服既成，冠者五六人，童子六七人，浴乎沂，风乎舞零，味而归。

(《论语·先进》)这正是孔子所祟尚的人生境界:贴近大自然，追求自然美。

在清清的河水中嬉戏游泳，在凉爽的和风中舞蹈歌吟，这是何等美妙的人生情怀，这是多么愉悦的精神境界。

在孔子的诸多论述中，虽然重在自然美对人格美的塑造陶冶作用，但却体现了他对自然美的独到发现。

庄子与孔子的思想，标志着中国自然山水审美观的形成，从而汇成了我国山水美学思想的源流。

追溯中国的山水诗，历史悠久，源远流长。

它最先萌芽于先秦两汉时期。

我国第一部诗歌总集《诗经》中，就有许多对自然风物的描写，生动传神，情景交融，成了山水诗的名句，广为流传。

如“兼蔑苍苍，白露为霜”，“风雨如晦，鸡鸣不已”，“桃之夭夭，灼灼其华”，“昔我往矣，杨柳依依;今我来思，雨雪霏霏”，等等。

到了楚辞、汉赋，更是有大量的自然山水的描写，且色彩绚丽，奇伟诡橘，如屈原的《桔颂》、《湘夫人》等。

从此，自然山水以不停息的步履，进人了人们的审美视野，唤起人们对自然美的审美意识的觉醒。

魏晋南北朝时期，是我国山水诗形成的自觉时期。

“老庄告退，而山水方滋”(《文心雕龙·明诗))，晋宋之间，随着玄谈之风的渐退，诗文的风格改变了，写山水诗的文人多了起来，出现了陶渊明、谢灵运、谢眺、鲍照等山水诗名家。

他们的山水诗(包括田园诗)，清新隽美，恬淡自然，意境深远，把自然山水描写得传神逼真，显示出独特的艺术风格。

陶、谢等诗人的出现，标志着我国自然山水诗正式形成并成为独立的文学样式。

唐代是我国山水诗的成熟繁盛期，当时名家辈出，诗海如潮。

“唐初四杰”吟诵风月的山水诗给初唐文坛带来的清新诗风，古今称道。

李白所歌咏的巴山蜀水、长江黄河、天姥、九华，杜甫所眷恋的泰山极顶、锦江花岸、湘水洞庭，王维山水诗的辆川烟雨，孟浩然笔底的荆襄湖泊、早春花落，白居易醉心的西湖堤景、匡庐桃花；刘禹锡的巫山神女、西塞风光；韩愈描绘的山石以及岭南风光；柳宗元笔下的湘山桂水；杜牧的江南烟雨；张继的枫桥夜泊；温庭摘的“鸡声茅店月”；李商隐的“夕阳无限好”，都是千古传唱的诗句。

陈子昂登幽州台的歌唱；王之焕在鹤鹊楼头远眺西山的落日；崔颖在黄鹤楼上的题诗；也为人们津津乐道。

还有王昌龄塞上风光的描写，高适、岑参雄壮悲凉的边塞诗……都是以美的画卷激荡人们的情怀，令人感到目不暇接，美不胜收。

从此，中国山水诗成浩荡之势，并汇成了滚滚向前发展的洪流。

大自然名山胜水的壮丽秀美，“造化钟神秀”，古往今来的山水诗人的生花妙笔，妙造自然，使得山水诗与山水美交相辉映，闪烁着璀璨夺目的审美光彩。

中国的山水诗，尤其是优秀的作品，总是诗人对山川审美观照的产物。

它写的是美的山川，显示出来的却是山川之美，里面有诗人的审美理想，还有巧妙的创造，因此，它往往比美的山川更美，给人提供的是独特的审美享受。

李白的山水诗奇伟瑰丽，气势惊天动地，“落笔惊天地，诗成泣鬼神”，其给人的审美震撼力是强烈的。

山水诗是“人化自然”的产品，也是人的本质力量对象化的体现。

吴景旭的《历代诗话》卷四十九“香”条载：竹初无香，杜甫有“雨洗涓涓静，风吹细细香”之句;雪初无香，李白有“瑶台雪花数千点，片片吹落春风香”之句;……云初无香，卢象有“云气香水流”之句。

妙在不香说香，使本色之外，笔补造化。

本来竹叶、雪花、云气皆无香气，可是经过诗人的点化，却香气四溢，构成了独特的审美意境。

其实这是诗人的审美创造的结果。

请欣赏王维的《山中》和杜牧的《山行》：荆澳白石出，天寒红叶稀。

山路元无雨，空翠湿人衣。

—王维《山中》远上寒山石径科，白云深外有人家。

停车坐爱枫林晚，霜叶红于二月花。

—杜牧《山行》这两首山水诗，写的都是山中的枫叶和深秋的景色，渲染了自然山水的清幽静美。

不过王维写得空檬飘忽，意境朦胧，扑朔迷离，重在点染山中空翠欲滴、沁人心脾的美好景色；杜牧重在写山中的红叶以衬托深秋景色：它们层层簇簇，漫山遍野，比起早春二月的鲜花还要艳丽;它们与青山白云交相辉映，色彩更显绚丽多姿，使人流连忘返。

可以看出，诗人对自然景色的描写，都加人了艺术创造的成分，锦上添花，镶金砌玉，创造了耐人寻味的审美意境，创造出一个比自然更美的“第二自然”。

由此可知，山水诗因得天地的灵气和造化的神妙，又渗人了诗人的慧心兰质和审美创造，故而具有丰厚的、多层次的美感。

特别是王维，他的诗句都有钟灵毓秀之感，让人不禁沉入他的诗中不能自拔，好像亲眼看到了诗中的美景一般。

诗中的孤独与空寂，让看着都感受到了。

因早年受儒道思想影响很深，故而王维非常信仰禅宗，王维超脱世俗、清静无为的禅念很浓郁。

他追求的南宗禅的心空境界，即生死不染、去往自由的境界，提倡“缄口于是非之场，融心于色空之境”，在主体抛舍自我之后获得一种透视:“山河天眼里，世界法身中”(《夏日过青龙寺渴操禅师》)。

消除各种感观欲望，冥合人物之别，实现心空，就能在自然外物中直观永恒的宇宙至理，即可实现永恒的涅架。

王维心中因此产生一种超越与闲静:“无动无静，无生无灭，无去无来，无是无非，无住无往，坦然寂静”(((坛经》)。

怀着禅念歌咏山林生活，赞美大自然的和谐，王维创作出造诣极高的山水田园诗，表达了身处人间社会难以得到的另一种融入自然的乐趣，闪耀着向理念深化所悟出的理趣与禅趣。

诗人在简单清纯的山居生活中，发现了一任自然天性的美，一种令人忘却人间种种不平与烦恼的自然之趣。

他的代表作《山居秋螟》可见一斑：空山新雨后，天气晚来秋。

明月松间照，清泉石上流，竹喧归院女，莲动下渔舟。

随意春芳歇，王孙自可留。

清新澄澈的明月清泉之美境，与同样自然清纯的归院渔猎的山野生活，在诗人似禅非禅的意念融合下，在他诗画妙笔的艺术呈现里，使人领略到一种人与大自然同乐的妙境，陶醉在空灵清逸的山林境界之中，涤尽尘嚣俗累而忘归。

王维在享受山水之美的同时，常悟人富有哲理禅趣的精神境界，其山水田园诗体现出鲜明的禅意，具象化、艺术化地体现为空与寂的境界。

他将人世间难以寻求的境界，寄兴于空山寂林，《辛夷坞》就是一首颇堪玩味的小诗：木末芙蓉花，山中发红尊。

涧户寂无人，纷纷开且落。

裴迪与之唱和的同题诗谓“况有辛夷花，色与芙蓉乱”，可知首二句是用芙蓉比拟辛夷花之美艳，木末状其花高，“山中”点出地点之僻远空寂。

芙蓉出于污泥不染，辛夷开在山中木末自含不染世情的一份高洁自得。

这份超逸之情，三四句表现更为精彩。

“纷纷”，开则繁盛尽兴，落亦“应尽便须尽，无复独多虑”。

这种泰然宁定的情趣，显示的是一种静观自然的禅趣，在自由无碍的氛围中，云蒸霞蔚般的辛夷花，纷纷的开放，又片片的消陨，自开自落，自生自灭，不知几年几载，世人不知其存在，它也不知人事变迁。

诗所呈现的“自荣自落，何怨而何谢”的空寂自然之趣，令人“读之身世两忘，万念皆寂”。

王维耽于禅趣的空寂之境，正暗示精神上的毫无人为干扰，萌生出“不知悦生，不知恶死”的一份生命的超然境界。

山水无言而有意，王维山水小诗以鲜明美丽的形象、悠远空灵的画面，让人直观体悟山水风物所蕴含的深深禅意，给人以开悟。

’.诗佛”王维以他禅宗的审美意识与一些佛教的理念，给山水诗带来一种空灵净静的特殊境界，其禅理禅趣因以美的形式出现，所以不觉其虚玄，而平添山水意境美的无穷魅力。

禅宗不仅决定了王维与众不同的对山水内涵的理解，而且深深地影响着他的山水艺术及其表现特点。

王维山水诗“不仅以‘如画’见长，而且于中既见山水田园的精神，亦见诗人的情采风神’脚。

((渭川田家》那种农家的恬适，《山居秋螟》那盎然的生活情趣，《鹿柴》、《辛夷坞》那种清幽孤寂的感受，都是在如画的、形神具似的写景中，让人以景悟性见其神采，领略其丰富诗情的。

再如《竹里馆》：独坐幽草里，弹琴复长啸。

深林人不知，明月来相照。

前两句写人的活动，后两句写景，合而观之妙境自出。

月夜幽林的外景如此静谧，景中之人如此安闲自得、尘虑皆空，在几分禅意中内情外景融合无间，浑然一体。

远离人境的竹林深处，天然自乐、幽静神妙的况味，特别富于意境。

《过香积寺》描写幽静的山寺风景，实则表现诗人禅寂的心境，是形神兼似、思与境偕的妙品：不知香积寺，数里人云峰。

古木无人径，深山何处钟?泉声咽危石，日色冷青松。