摘要里卡多·波菲尔的建筑思想是西班牙加泰罗尼亚建筑的代表人物之一，在世界范围内影响深远。

职业生涯早期他曾致力于研究加泰罗尼亚的地方建筑风格和地域特色，。

成立了享誉全球的泰勒建筑事务所，之后关注于在建筑中体现古典风格并在各种大型的集合住宅中有了自己的代表作品。

本论文通过波菲尔的生平简介以及建筑思想及典型代表作品的初步论述及分析，希望能够从波菲尔的建筑思想中学到更多能适用于当今中国建筑发展建筑思想及理论。

关键词：里卡多波菲，地域主义，古典主义，关注场所注：本文图片均来源于网络：1.里卡多·波菲尔简介里卡多·波菲尔 (Ricardo Bofill)于1939年12月5日出生于西班牙的巴塞罗那。

1955年至1956年，波菲就读于巴塞罗那建筑学院，1957年至1960年，他在瑞士日内瓦建筑大学继续修读他的建筑学业。

波菲尔的父亲艾米利奥·波菲尔既是建筑师,又是开发商，所以父亲对波菲尔的影响肯定是不容忽视。

1963年，波菲尔和一群志同道合的朋友成立了至今仍然为人们所熟知的泰勒建筑设计事务所。

最初的成员来自于不同行业，除了建筑师外,还有工程师，城市规划师，景观设计师，室内设计师，平面设计师，数学家，工程师，音乐家，诗人，摄影家和作家，科学家，社会学家，经济学家，以及哲学家等等。

而波菲尔自己也曾经领衔主演过电影，虽然他的电影不像他的建筑一般为人所熟知，但不可否认的是波菲尔的多重身份必定对他的建筑思想有着深远的影响。

2.里卡多·波菲尔设计思想形成背景2.1 高迪西班牙是一个热情奔放的民族，除了大家所孰知的斗牛之外，西班牙的建筑也是享誉全球。

而提到西班牙的建筑，不得不提的便是被誉为“上帝的建筑师”的天才大师安东尼奥·高迪。

“没有哪座城市会像巴塞罗那一样，因为高迪一个人而变得熠熠生辉。

”这便是人们对于高迪的最高评价了。

可以说后来的西班牙建筑师们或多或少都会受到高迪的影响。

而里卡多波菲也曾公开承认过这一点，再后来被人们称为“建筑诗人”的卡拉特拉瓦更是曾说过高迪是他唯一的老师。

2.2 加泰罗尼亚建筑影响波菲尔的还有一个关键词便是”加泰罗尼亚“。

加泰罗尼亚是西班牙民族自由的代名词，曾在2006年有超过70%的公民投票赞成地方自主权扩张。

加泰罗尼亚在历史上曾先后经历了罗马，阿拉伯和基督教等丰富多样的各种文化熏陶，而里卡多·波菲尔和高迪一样，同样深受加泰罗尼亚建筑风格的影响。

图1.1 里卡多·波菲图片来源：2.3 现代主义与后现代主义当现代主义的建筑大师们将新建筑的趋势推向形式和结构上的工业化时，在这样的大潮之下，所谓的“国际建筑”越来越多的出现，各个国家各个地区的建筑越来越趋同，逐渐失去了本身的特色，正如当今中国的城市发展一样，新兴的建筑师们应当更多的思考“我们自己是怎样的”，而不是一味的向潮流看齐。

当1975年法西斯统治着佛朗哥去世后，西班牙建筑界的建筑思想以深受加泰罗尼亚独立情绪影响的建筑师们为首，从现代主义建筑大师们所创建的理论体系中独立出来，更多的独立的思考形成了别具一格的兼具国际样式与当地传统文化的地域主义。

而波菲尔也成为了公认的后现代主义建筑大师。

2.4 古典主义与新古典主义现代主义建筑的先驱柯布西耶曾说“建筑是居住的机器”，而波菲尔想的则是为普通人建造他们自己的凡尔赛宫。

由于加泰罗尼亚地区曾经受到古希腊和罗马文化的深远影响，波菲尔的作品中也能看到古典主义传统柱式的影子。

很典型的一种做法便是将传统的注释进行各种变形或是各种夸张的表达。

3.“人民的凡尔赛”——普通人也能拥有美现代主义风潮中，柯布西耶等大师们都曾经对普通大众的居住环境做出探索，例如柯布西耶的马赛公寓则是很好的例子。

而在这点的态度上，波菲尔与现代主义大师们的态度截然不同，他认为现代主义在对待集合住宅的时候态度过于单调乏味，毫无个性而言，设计的时候建筑师的态度过于降低普通人民的居住质量。

他认为普通人也应该有机会享受国王级的。

礼遇，集合住宅的设计也可以是像凡尔赛宫一样辉煌。

在位于巴黎的圣康旦新城湖畔住宅中，波菲尔使用了法国人民所熟悉的法国古典主义建筑风格的建筑语言。

大尺度的柱式的运用，严格的几何构图与平面构图，都更加让这栋集合住宅更像是一座保卫森严的宫殿，而非是一座集合住宅。

从这个项目中我们能很清楚的看出波菲尔作为一位后现代的新古典主义大师，在运用历史符号进行现代建筑的演绎时不仅仅是满足于一种建筑内部的舒适感，他更希望能将这份古典主义的精神传承下去，在他眼中这种历史的厚重与现代技术的结合是能够使居住其中的人们获得如同居住在凡尔赛宫之中同样的一种自豪感与荣誉感。

且不说居住其中是否真的能获得这种荣誉感，但从建筑本身来说波菲尔并没有一味的在集合住宅中去思考内部空间，而是更多的从宏观的角度去设计它，从这个角度来说这个项目大尺度的如公共纪念式建筑一般的外表确实是新古典主义建筑中的代表作之一。

但从功能主义的角度来说，波菲尔的新古典主义集合住宅在内部套型的设计上肯定是有欠缺的，因为追求外部形式的完美，在一些套型的设计上则必然会做出一些牺牲。

波菲尔说这样的设计能让集合住宅焕发出新的活力，给城市环境带来丰富表情，也会达到更多的社会满足。

但从实质上来说，这些集合住宅也就是一批商品，为口味各异的顾客提供更多的可能性。

波菲尔在为普通人造好住宅这方面探索的精神与勇气是值得我们学习的，他也证明了古典主义的建筑语言同样能于今天的技术相结合，放出不同的光彩。

他也用实际行动想去证明雄伟的房子不只是属于位高权重的人，普通人也能享受这样的美。

4. 批判性地域主义——合适的才是最美的“批判性地域主义”大概应该是当今中国建筑发展中最应该停下脚步好好思考的一个问题。

城市的发展越加的趋同，逐渐丧失了几千年来城市本身的文化底蕴和建筑风格。

波菲尔的设计则是彻底贯彻了这一思想。

并非是抛弃现代手法不用，而是将现代的设计方法，材料及技术等结合当地的地域文化传统及外部环境条件进行设计以形成兼具地域特色及现代特色的当地的建筑风格，而非放之四海皆能用的建筑形式。

高迪街区便是其中的代表作。

通过每一个”细胞”—即不同套型的变化与生长，形成中央的十字天井，同时用严格的几何图案组织平面布图，将各类商店、酒吧、休闲设施、超市和大型公共场所等服务设施尽可能多的融入其中，结构及材料上采取现代钢筋混凝土结构，表面则铺上当地常用的转和波形瓦，以当地的建筑语言来强调地域性。

在该项目中波菲尔将当地人生活中对于阳光的渴望融入设计中，即使是项目为了降低造价而使用大规模集合住宅的前提下，波菲尔也通过建筑形式中天井及连成一片高低错落的屋顶平台来营造一种具有当地特色的住宅来满足当地居民亲近阳光的渴望。

现代主义大师柯布西耶认为建筑是居住的机器，而在波菲尔的作品中，我们看到它营造的更多的是一种当地的生活场景，屋顶在项目中作为一个很重要的符号，也是承载当地人生活的重要场景。

在合适的地方设计合适的建筑，这应该是对当今中国建筑师提出的最高的要求，从王澍的获奖来看，建筑界的发展更多地转向了地域性建筑，即如何在特有的环境下造出特有的房子。

中国建筑界的发展过多的走向了国际化路线，而失去了我们本来的特色，众多的城市样貌越来越趋同，或许是时候放缓发展的脚步，去思考更多。

5. 建筑是为人们的生活创建场所——生活的场景总是美的。

“为人们的生活创建场所”是波菲尔和泰勒事务所关注的最基本问题，建筑现象学中，场所的本质意义在于能使人们在世界中安居，安居则意味着人们的住所就是家，即心有所归属。

场所便是人们在世界这个大范围中的家，人们的日常活动中都在场所中进行。

在波菲尔的作品沃尔登7中，被波菲尔设计的空间所限定的生活场所丰富多样。

沃尔登7同它周边的中庸环境形成一个鲜明的对比，用此方式为它内部的社区带来活力。

沃尔登7是一个带446套公寓的14层建筑，将5个庭院围绕在其中，其中顶层有两个游泳池。

除了少数例外，每间公寓都朝向楼体外界以及内部庭院。

在诸多层次上，一个复杂的桥梁和阳台系统带来了各种奇妙的景观和各种围合。

空间也因此变得更加的有层次。

立面以及内部庭院朝向天空的开口不仅仅是作为采光用，更是被赋予一种新的含义，作为一种空间过渡系统，从内往外看那是一种光明渗入的神圣感，从外往内看则是一种分隔不同空间的，划分公共与私密的出入口。

在该项目中，巨大的如同公共纪念建筑一般的巨大尺度，如同红色堡垒一般的外立面，分割了外部空间与内部空间，形成两个不同的生活场景，两个不同的世界。

生活的场景总是美的，是一种普通的美，有些世俗，有些市井的美，但那才是真实的，建筑不应该脱离生活，脱离了生活的建筑是没有灵魂的。

6. 总结虽然波菲尔和我们所处的环境截然不同，但从他的经历及建筑思想中我们也能学到一些东西：1.地域传统与现代相结合。

建筑的新与旧，传统与现代，地域与国际永远都是互相对立的，同时也是互相统一的。

在建筑多元化发展的今天，在学习现代建筑理论的同时，也应当将之与传统的地域文化相结合，这样才能使建筑的多元化发展更加长久。

2.探寻过去可以更好的创建未来。

在材料结构技术都快速发展的今天，必然不能像若干年前一样设计建筑，但传统的建筑语言不应该摒弃，而应该对传统建筑语言进行现代演绎，从中寻找更多的可能性。

3.建筑更应该从生活出发。

建筑和人们的生活息息相关，所以建筑师在进行设计时更应当多从人们的日常生活出发寻找灵感，因为建筑更多的是人们生活场所的反映。

只有贴近真实生活场景，能为人们提供愉悦的建筑才是真正美的建筑。