从《渔光曲》解读无声电影
或许是因为自己才疏学浅，或许是因为它之前还没有走进我的视眼，早已习惯了有声电影中的视听效果，无形中在我心中给无声电影下了一个定义——没有声音、无聊。
拿它和我们现在看到的电影相比，很难想象电影中如果真的没有声音，他应该怎么样来演，故事情节怎样清晰地展示给大家。
可是当我第一次看到蔡楚生先生导演的《渔光曲》之后，才发现我的那些担心都是多余的。
无声电影以其特有的方式向我们展示着它的魅力，让我不得不以一种新的眼光来认识它。
无声电影又称为“默片”，是对有声电影发明之前所有电影的统称。
在电影诞生之后，由于电影声音技术的局限，早期电影只有影像，影片本身不发出声音，剧中人物的说白通过动作、姿态以及插入单画面字幕间接表达。
当然，有些电影院在电影放映时，会在现场有音乐家根据剧情发展进行即兴伴奏。
就以电影《渔光曲》为例，这是中国第一部获得国际影视奖的故事影片。
它在上海的金城大戏院揭开自己的神秘面纱，当时正值上海60年未有之盛暑，影片竟然连映84天之久，破《姊妹花》连映60天的记录，创造了又一个票房奇迹。
影片的开始，画面定格在一个贫苦善良的渔民家里，在那个狂风暴雨的晚上，渔民徐福的妻子生下了一对双胞胎子女小猫和小猴。
“福林，恭喜你……男的”，“这个是女的”。
虽然仅仅出现了两行字幕，但是结合画面中人物的肢体语言以及面部表情，电影开始后的情节发展已经清晰地呈现给大家。
包括在随后故事情节的发展中出现的字幕，例如：子英和徐妈说的“徐…徐妈，你婆婆快不成了…他们叫你马上回去…”；小猫对妈妈说的“我…我们都有工做了…明天就要去上工”；子英对他的爸爸说的“这是徐妈的儿女，徐妈给火烧死了，赶他们走，不是等于比他们自杀？！”等等。
与有声电影相比，默片中这些字幕的出现，既交代了剧情的发展，又是展示台词的必要手段，具有强烈的画面性质，能够影响影片的节奏。
当然，类似于“上海到底是个好地方，他们都很高兴呢”这样的字幕还有对影片进行评论说明，引导观众的作用。
在这部影片中，空镜头时常出现。
片头，东海的早晨，太阳渐升，朝霞映着动荡的波浪，渔民们在海上捕鱼；徐妈的婆婆快要去世时，对门前大树上乌鸦的描写；小猫在唱《渔光曲》时，大海上穿行的帆船，满天愁云下的夕阳，远处的群山；当然还有最后小猴生命快要结束时，对他和小猫的特写——小猴躺在小猫的怀里，小猫给他唱着那首《渔光曲》……在默片中，空镜头的出现主要用以抒发人物的情绪、推进故事情节的发展、表达作者的态度，具有说明、暗示、象征、隐喻等功能，在影片中能够产生借物喻情、见景生情、情景交融、渲染意境、烘托气氛、引起联想等艺术效果，在银幕的时空转换和调节影片节奏方面也有独特的作用。
空镜头的运用，不只是单纯的描写景物，而成为影片创作者将抒情手法与叙事手法相结合，加强影片艺术表现力的重要手段。
在空镜头这一点上，默片
与有声片是相通的。
谈及《渔光曲》这部影片，不得不提《渔光曲》这首歌曲。
在这部影片中，《渔光曲》一共三次被小猫唱起。
第一次是小猫、小猴与何子英小的时候,渔光曲寄托了小猫对读书的渴望。
那时候，生活虽然是苦涩的，但是在唱渔光曲的过程中，他们依然是快乐的，小猫依然有着灿烂的笑容。
第二次，影片以很长的篇幅展示了渔光曲的全貌，就好像是一首MTV。
前半部分云儿飞鱼儿翔，潮水升浪花涌，渔船儿飘飘，虽然画面较为粗糙不清晰，但是依然能让人感受到风光如画，生活似乎也应该是如此的美好；但是后半部分刻画的渔民生活却是如此艰辛，与前面的美丽景物形成鲜明的对比，让人对渔民苦难的生活产生深刻的印象。
我觉得，用如此长的篇幅来展现一首歌，应该是那个年代的第一次，也应该是蔡楚生先生的一次伟大的尝试。
虽然说当时的录音手段是粗糙的、落后的,但是丝毫不能掩盖这首歌曲的魅力。
小猫第三次唱起渔光曲，在泪影歌声中，小猴在妹妹的怀抱中离开了人世，结束了其苦难的生命，这是一次哀伤的祭奠。
也正是《渔光曲》这首歌曲，让主题沉重的电影平添了一丝清新的海风。
而在动听的旋律里，我们听到的是渔民真实的状态，苦难的生活。
《渔光曲》这部无声影片取材现实生活、情节刻画细腻、表现手法通俗和表演技巧精炼，显示了蔡楚生导演艺术技巧的成熟和他艺术风格的进一步形成。
在影片故事性和抒情性的结合上，在画面造型的美感追求上以及对待意境的营造上，都有成功的探索和创新。
影片虽然是无声片，表现手法质朴，但是却有强大的艺术感染力；开头和结尾尤为动人，前后对应地配以清新真挚的主题歌，达到声情并茂的艺术效果。
影片《渔光曲》只是无声电影的代表之一，无声电影并不像我之前想象的那样无聊，反而让我这个习惯了有声电影的90后渐渐对其产生了浓厚的兴趣。
或许就像人们常说的那样“有失就必有得”吧——在无声电影中虽然听不到人物的对话，但是却让我们看到了人物格外丰富的肢体语言和面部表情，这是现在有声电影所无法比拟的。
无声并不代表无聊，无声但是有情。
声音并不能代表一切，以至于当我们今天回味起《渔光曲》《The goddess》等这些无声影片时，心中产生的是一种敬意。
从《渔光曲》解读无声电影，从《渔光曲》认识电影史。