• “气者，心随笔运，取象不惑”。 • 心随笔运，实际是笔随心运。画家的思想统 率用笔，描绘形象才能心有主见，取象不惑。 • “韵者，隐迹立形，备仪不俗”。 • 要求笔迹为形象服务，不能脱离开形象，单 独显露出来。荆浩把气韵分立为二法，据他 自己解释的气和韵的含义，似乎没有必要把 气韵分开。气、韵对人物画和山水画都是指 表现对象的神，气韵是完整的词；也许是这 个缘故，后世评画，仍然用气韵，不作分解。
2.“画圣”吴道子
（约685—758年），又名道玄，河 南阳翟（今禹州市）人。作品各种题材 兼工，但主要创作宗教绘画，以“佛道 为第一”，作品数量巨大，画史记载仅 西京（长安）东京（洛阳）创作壁画的 寺院就二十多座。作品中艺术形象注重 神韵传达，并以其独创的线型和“疏体” 风格开创一代盛唐的画风。
“论画六法”
• 体现了他对于谢赫“六法论”的精辟的见解， 他认为对象的生动的神韵是刻画形似的目的， 他反对琐碎的描绘：“夫画物特忌形貌采章 历历其足，甚谨甚细而外露巧密。所以不患 不了，而患于了，既知其了亦何必了，此非 不了也，若不识其了，是真不了也。”他很 赞美南北朝画家们刻画形似产生一定的美的 效果，并同时创造一定的风格
2.李思训父子的青绿山水画
• 李思训 （６５１—７１８年），唐朝宗室。师承 展子虔又自居独创，画风精丽严整，以金碧 青绿的浓重颜色作画，“勾勒成山”，成所 谓“金碧辉映”之法。作品有：《江帆楼阁 图》。 • 李昭道 李思训之子，继承家学，稍有发展，与 其父并称“二李”，代表了青绿山水在唐代 的艺术成就。作品有：《明皇幸蜀图》。
二、灿烂的盛唐文化
• 隋唐时期社会物质的繁荣为这时期的文 化艺术的发展奠定了充足的基础，以儒学为 主，儒、道、佛三教并立发展融合形成合流 的趋势，成为指导艺术发展的思想体系。 • 国际海陆交通的发展，促进了文化的交 流和传播，以“鉴真东渡”和“玄奘取经” 为代表唐代文化交流远及印度、日本东方各 国以至欧洲等地。
2.重要的人物画家
1.初唐画家阎立本和尉迟乙僧 2.“画圣”吴道子 3.张萱和周肪 [fá 的绮qǐ罗人物画 ng] 4.孙位《高逸图》
1.初唐画家阎立本和尉迟乙僧
• 阎立本 （？—637年）雍州万年（今陕西临潼） 人，是工程学家兼工艺家，官居“右相”。 他绘画师张僧繇、郑法士及其父阎毗，作品 《历代帝王图》、《步辇niǎn图》 • 尉迟乙憎 （生卒不详）西域贵族，作品表现的艺术 形象和艺术技巧均有明显的西域特色，绘画 有“凹凸画派”之称。
裴孝源
• 《贞观公私画录》，初唐中书舍人裴孝 源撰，是我国现存最早的一部名画著录， 是历代鉴赏家品评古画的祖本
张璪
• 外师造化，中得心源 • 「造化」是指大自然，「心源」指的是 内心的感悟。意指画家应以大自然为师， 再结合内心的感悟，然后才可创作出好 的作品。
朱景玄
• 朱景玄，唐朝武宗会昌(841-846)时人，编撰 有《唐朝名画录》。 • 《唐朝名画录》是一部以分品列传体编写的 断代画史，开创历代画史编写的先河，对后 代产生了深远影响。编者以“神、妙、能、 逸”四品品评诸家，其中“神、妙、能”又 分上、中、下三等。“画格不拘常法”的画 家则入逸品。
山水之变
• 张彦远认为，山水画发展的新阶段，是从吴 道子开始的，说吴道子是山水画为之一变的 创始者。他说吴道子“往往于佛寺画壁，纵 以怪石崩滩，若可扪酌。又于蜀道写貌山水。 由是山水之变，始于吴，成于二李”。吴道 子的山水画立体感比较强，比起隋人画的单 片的山石进步了。张彦远认为山水画从吴道 子开始发生变化，而达到完美境界的是李思 训、李昭道父子。这里需要说明一点，就是 “山水之变，始于吴，成于二李”，不能误 解为青绿山水画是从二李开始的。
《历代名画记》
• 《历代名画记》中画家传记及有关的资料的一部分在 全书占篇幅较多。所记画家包括从远古的时代开始而 截止到作者的生活年代（唐武宗会昌元年，公元八四 一年）。其中最重要的是魏晋南北朝隋唐的一段，本 书中保存的资料中包括史书的记载，南朝人士的评论， 画家自己的著作和唐代尚在的画迹，这些资料成为后 世研究古代绘画史的仅有的根据。但其中也有严重的 缺点，即较缺少北朝绘画的史料，因而造成后世唯有 南朝才发展了绘画艺术的不恰当的概念。
《山水诀》与《山水论》
• (一)观察自然景物的细致入微 • (二)布局的合理安排 • (三)透视的远近及物象变化的得宜
2.中晚唐水墨山水绘画
• 张璪 （生卒不详），吴郡（江苏苏州）人， 精于山水、松石，善用水墨作品属于风格豪 放一路在《画镜》一书中终结自己体会： “外师造化，中得心源”。 王墨 （约734—805年），长于山水、松石、 杂树，作品以“泼墨取胜”，酣畅淋漓。 这时期善于水墨的画家还有：郑虔、韦 偃、卢鸿、祁岳、朱审、刘单、张志和等。
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三、花鸟画的兴起
1.花鸟画兴起的原因 2.重要的花鸟画家
1.花鸟画兴起的原因
同传统将自然物象之美与审美主体 的品行道德联系的“比德”学说相关。 2. 与时代审美内涵变迁相联系。 3. 与社会物质生产的发展，对艺术需 求增长有关。 1.
2.重要的花鸟画家
唐代以花鸟闻名的画家包括：薛稷、 边鸾、刁光胤[yì 等。唐代花鸟绘画中 n] 最富成就的鞍马绘画，曹霸、韩干是其 杰出的代表，另外，韩晃是画牛的大家。 视作品的整体效果。
“论画六法”
• 他对谢赫的“六法论”详加阐述而又进 一步发挥，他强调辩证地而不是割裂地 谈“六法”，更多地要求重视形似之外 的“气韵”。他提出了“自然”、 “神”，“妙”、“能”、“谨细”这 样5个标准
对六法的新阐述
• 他认为，不论是从唐代画家或是从前代画家 来看，作到形似比较容易，作到气韵生动则 很困难。怎样解决气韵生动呢？他提出 • “以气韵求其画，则形似在其间矣”。 • 意思说，画家表现对象，首先的着眼点应该 是气韵，是神，抓住气韵，造形就既有神， 又有形了。
对六法的内容作了新的补充
• 谢赫没有涉及立意问题，他提出来了。立意 即构思，是创作的重要一环，是迁想妙得的 结果。经营位置即章法，就是依据于立意， 立意存在于画家、书家的头脑中，是“腹 稿”，而经营位置的章法则已经体现于可视 的形象了，是立意的物化，一个无形，一个 有形。画的新颖巧妙与否，关系到作品的感 人与否。因为立意是画的基础，所以张彦远 说：“至于经营位置，则画之总要。”
黄休复
• 黄休复北宋蜀（今四川）人，字归本， 一作端本。著《益州名画记》。 • 逸格是指不注意绘画的规矩，笔墨精炼， 意趣出常的作品。 • 神格是指形神兼备，立意妙合自然的作 品。 • 妙格是指得心应手，笔精墨妙的作品。 • 能格是指有功力，能生动表现对象的作 品。
欧阳修
• 欧阳修（1007－1073），字永叔，号醉翁，又号六一 居士。北宋卓越的文学家、史学家。 • 古画画意不画形，梅诗咏物无隐情。 • 忘形得意知者寡，不若见诗如见画。 • 梅诗，指当时诗人梅尧臣的诗。欧阳修明确表示 “画意不画形”的主张。不画形，意无从寄托；他只 是强调画意而已。他感叹忘形得意之作（即重神似之 作）欣赏者少。实际上，当时不少人赞成这种观点， 沈括曾经引了这首诗并说“真为识画也”。现在有些 研究画论的人，在论轻视形似的问题时，总误认为苏 轼是首倡者；其实这种主张的开端者是苏轼的老师欧 阳修。
绘画艺术
一 、人物画的繁荣
1.唐代绘画风格的形成 2.重要的人物画家
1.唐代绘画风格的形成
• 隋代绘画在综合前代绘画的基础上有了 极大的发展，国家统一，南北名家云集京洛， 相互借鉴和交流，形成以北方严谨厚重、刚 健端庄为主的绘画风格，直接影响初唐画风。 • 在隋代绘画基础上，唐代绘画受当时唐代 物质文化生活的影响，逐渐形成了雍容华美、 深沉抒情的艺术风格，成就了中国人物画的 黄金时代。其发展分为三个阶段：初唐时期、 盛唐时期、中晚唐时期。
• 三曰思。“思者，删拨大要，凝想形物”。 • 思，是谢赫六法中没有的。荆浩将思作为一法，并说 画家要聚精凝神去思考他表现的对象(凝想形物)，无 疑是指没有出现在画面上的立意构思活动。思作为一 法提出来，不仅对山水画创作而且对所有的绘画创作 都有好处。这是荆浩的首创。 • 四曰景。“景者，制度时因，搜妙创真”。 • 要求画自然景物根据季节时间和环境条件的变化来描 绘(制度时因)，要集中再现自然景物的状貌神情(搜妙 创真)。 • 五曰笔，六曰墨。这是讲笔墨。 • 用笔虽有法则，但要加以变化，用笔要灵活生动；用 墨要渲染物象的立体感和明暗关系。
张彦远论画
• • • • • • • • • • (一)书画同体 (二)成教化，助人伦与怡悦情性的绘画功能论 (三)对六法的新阐述 (四)议画须知师资传授和南北时代 (五)论绘画用笔 第一、书画用笔同法 第二、笔法不同，风格相异 第三、意存笔先，画尽意在 (六)意不在于画，故得于画 (七)论山水画的演变
1.展子虔的《游春图》 2.李思训父子的青绿山水画
1.展子虔的《游春图》
(约550 —604年),渤海人,历经北齐、 北周至隋代，是隋代最重要的画家。绘 画技巧全面，擅长画车马，对山水画发 展有很大的贡献，“远取之势尤工，故 咫尺有千里之趣。”（《宣和画谱》）。 《游春图》是现存最古的山水画卷轴画， 作品中山、石、树、人间比例适当，富 有纵深的空间感，以细线勾描，施以青 绿，确立了山水绘画的新阶段。
荆浩
• 荆浩是唐末五代之际的人，他自称是唐朝人，后世把 他视为五代人；是我国古代杰出的山水画家。荆浩因 为逃避战乱，隐居在太行山洪谷，号洪谷子。
《笔法记 》
• 《笔法记》是重要的山水画论著作，同以往的山水画 论著作相比，内容更加深入、细致，且有系统。《笔 法记》中提出的“六要”，是根据山水画的特殊要求 和荆浩自己的创作实践，把六法加以取舍，在六法的 基础上作了创造性的发展
4.孙位《高逸图》
（生卒不详），会稽（浙江绍兴）人。 善画人物、鬼神、龙水、松石、墨竹， 为人性情疏放不羁，颇有魏晋名士风度， 画法豪放生动，被列入“逸格”。所传 世作品《高逸图》在表现内容和形式教 典型表现中晚唐人物绘画风格。