说说王维山水田园诗的意境美摘要：盛唐伟大的诗人王维（701年－761年），字摩诘，汉族，祖籍山西祁县，外号“诗佛”。

他精通佛学，佛教。

有一部《维摩诘经》，是维摩诘向弟子们讲学的书，王维很钦佩维摩诘，所以自己名为维，字摩诘。

王维诗书画都很有名，非常多才多艺。

音乐也很精通。

受禅宗影响很大。

他一生留下的四百多首诗歌，有许多成为千古绝唱，经久流传。

他的山水田园诗意境优美，文章从三个方面进行了分析，即诗中有画，宫商迭奏；情景交融，浑然天成；幽寂静谧，禅意盎然。

关键词：王维山水田园诗意境美“诗的意境”又称为“诗境”，是诗人在反映生活时，从现实生活中提取最能激起人们感情的要素，进行高度的集中和概括，所创造的极富感染力的具体境界，所以诗中选取的意象的特点，即诗中多个意象组合成的意境的特征要符合人的情感。

王国维曾说过：境非独景物也，喜怒哀乐亦人心中之境界。

据这一标准，我们来看王维的作品：唐朝诗人王维，其诗歌的艺术成就，在盛唐诗坛上，除李杜外，鲜有堪于比美的。

就其对自然山水美景的领悟和表现而言，王维的艺术个性更为独特，堪称古代山水诗艺术巨星。

王维的一生创作了400多首脍炙人口的山水田园诗，他以清新淡远、自然脱俗的风格，创造出一种“诗中有画，画中有诗”，的优美意境，在诗坛上树起了一面不倒的旗帜。

一、诗画之美——虽是诗，却有画的意境山水画无论是国画，还是油画，都是非常讲究意境的，画家要将他观察到的景物，用手中的色彩，去表达其事物的内涵意境和丰富的思想情感。

山水诗实际上就是意境的画，王维的山水诗之所以脍炙人口，在于他创造了一种言可尽而意不可穷的境界。

严羽说：“盛唐诸人，惟在兴趣，羚羊挂角，无迹可求。

故其妙处透彻玲珑，不可凑泊；如空中之音，相中之色，水中之月，镜中之象，言有尽而意无穷”。

（《沧浪诗话。

诗辩》）告诉我们王维的山水意境深远，诗中有画，意境深远，其艺术构思达到了物我交融的境界。

清代画家方熏说“古人用笔，妙有虚实，所谓画法，即在虚实之间。

”（《山静居画论》）说的是描写虚的东西，来表现现实的东西。

例如：《汉江临泛》：“江流天地外，山色有无中；郡邑浮前浦，波澜动远空。

”这四句写远景的诗句，就用“有无中”的山色、“天地外”的江流，这些虚而飘渺的境界，向我们展示了水域宽阔，水流狭长的意境，令人回味无穷。

其中的一个“浮”字，似乎把“群邑”描写成“海市蜃楼”，这样虚无缥缈，却能真切表现出“前浦”波澜壮阔景象。

诗人王维把国画中水墨山水的运笔之法，巧妙地用到了诗歌的字里行间。

他把眼中观察到的景物，经过字词的酝酿，巧妙地遣词造句，表达出了深远的思想和丰富的情感。

创造了“一种言可尽而意不可穷的境界。

”他是一位集诗歌、绘画、音乐、书法等于一身的多才多艺的文化巨人，他创作的山水田园诗歌，能精确地、细致地捕捉到自然界美妙的之处。

大自然的千变万化的物态，动态或者静态人和事物，他都能通过细腻的笔法，加上语言上用辞设色，利用诗歌音调的和谐，向人们奉献出一幅幅绝无伦比的山水画！因此，在王维的山水田园诗中，有“画的意境，有音乐的流畅，有书法的变化”。

苏轼曾经赞美王维的诗：“味摩诘之诗，诗中有画；观摩诘之画，画中有诗”。

《史鉴类编》则将王维的诗称为“有声画”。

说“王维之作，如上林春晓，芳树微烘，百啭流莺，宫商迭奏”。

王维的诗之所以这么有意境特点，以他隐居辋川过着半官半隐生活很有关系。

当时的王维，进取之心和用世之志逐渐消减殆净。

《山居秋暝》这首诗就是最好的体现：“空山新雨后，天气晚来秋。

明月松间照，清泉石上流。

竹喧归浣女，莲动下渔舟。

随意春芳歇，王孙自可留”。

这首诗描写深秋傍晚雨后的山村风光。

初看诗句，似乎信手拈来，随意挥写，但语出自然。

寓意深刻。

在这首诗里，“空山雨后”的凉爽，“松间明月”的幽光，“石上清泉”的声响，浣纱归来的在竹林里女孩子们的笑声，小渔船缓缓穿过荷花的静态，都巧妙地完美地组合在一起。

这样，动中有静，静中有动，真是一幅绝妙无比的山水画，也是一支恬静优美的抒情曲。

通过对“空山”、“明月”、“翠松”、“清泉”、“浣女”、“渔舟”这些具体景物的描写，让读者仿佛呼吸到了雨后清新的空气，感受到了诗人的那种希望远离尘俗、过桃源生活生活的心里话。

另外，诗中那些清新、自然的意境，令人心旷神怡。

还有：《辋川闲居赠裴秀才迪》这首诗：“寒山转苍翠，秋水日潺。

倚仗柴门外，临风听暮蝉。

渡头馀落日，墟里上孤烟。

复值接舆醉，狂歌五柳前。

”这首诗我曾请当地知名书法人士书写、装裱，悬挂在正屋。

这首诗的意思是：寒秋时节，山色变得苍翠，溪水却日复一日潺潺流淌；日近黄昏，诗人拄杖立于柴门之外，聆听暮蝉的鸣叫；渡头上夕阳正要落入水中，村庄里一股炊烟徐徐升起；这时醉酒的朋友来了，在我面前狂歌。

溪水流淌和朋友狂歌的动态，寒山苍翠的静态，一动一静；落日、孤烟，一上一下；倚仗听蝉的自己、醉酒的友人，一个喜欢寂寞、一个喜欢放荡；还有山涧溪流的水声，暮蝉的鸣叫声，醉酒人的狂歌声……这不正是一幅绝妙的山水画吗？再如《终南山》也是诗画合一代表作之一。

“太乙近天都,连山到海隅。

白云回望合，青霭入看无。

分野中峰变，阴晴众壑殊。

欲投人处宿，隔水问椎夫。

”诗中的太乙峰，是终南山主峰。

王维从主峰着笔，统观全山，把终南山雄伟磅礴的气势，用短短的四十个字，就刻画出来了。

前六句写终南山的高大雄浑，最后两句却撇开山来写人。

通过写人，更加衬托出山势高大险峻，宛如画家用人的身体与参照物形成对比一样。

可以说这是一幅工笔画，把终南山的远景、近景、山体、行人描写的惟妙惟肖，画面十分丰富。

特别是诗的最后两句，为无声的画面增添了生命！二、诗情之美——虽是诗，却情感横溢王维的山水田园诗，在写山、写水、写景的同时，不少诗作饱含着浓浓的情感。

让人有一种情感的陶冶！同时，他的山水诗又充满了浓厚的乡土气息和生活情趣，表现了自己的闲适生活和恬静心情。

《田园乐七首》其六曰：“桃红复言宿雨，柳绿更带青烟。

花落家僮未扫，莺啼山客犹眠。

”作者在描写浓厚的田园气氛中，抒发着自己闲散雅致的心情，让我们感到不仅仅是在读诗歌，更是在欣赏着音乐，欣赏着美丽的画卷。

脑海中浮现出一种极美极妙的田园意境图。

《渭川田家》在借景抒情方面是代表：“斜光照墟落，穷巷牛羊归。

野老念牧童，倚杖候荆扉。

雉雊麦苗秀，蚕眠桑叶稀。

田夫荷锄至，相见语依依。

即此羡闲逸，怅然吟《式微》。

”整首诗像一幅田园风景画，从细微处入笔，抓住典型情节，景物特点，借景抒情刻画出田园美丽、繁忙的风光，抒发了作者无限的深情。

景中有情，情景交融，让读者深受感染！在王维这些写景的诗中，我们总能找到客观景物与主观感情恰到好处柔合的句子，感受到作者真情实感的流淌。

他总是在描写具体景物的同时，流露出主观感情，使诗歌情景融合。

把读者带入诗的意境。

如《辋川集》中有一首《临湖亭》：“轻舸迎上客，悠悠湖上来。

当轩对樽酒，四面芙蓉开。

”就很好地表现出这一借景抒情的意境。

在诗中，王维讲究诗歌的抒情画意，讲究情意的珠联璧合，充分传达诗人的主观情趣。

字里行间透露出诗人闲适寂寞的心情。

其间流露出的情感，又是那么自在、逍遥。

让读者回味无穷！在情景交融方面，王维的诗真是巧夺天工！他最具代表性诗歌是《终南别业》：“中岁颇好道，晚家南山陲，兴来每独往，胜事空自知。

行到水穷处，坐看云起时。

偶然值林叟，谈笑无还期。

”诗人写出了见到的终南景色，对景色的描写始终有着自己独到的见解！如诗中的第六句“云起时”三个字，在前面的基础上，唤起读者的丰富想象，真可谓一字千金！“谈笑无还期”更显示出作者乐观向上的做人态度，还有诗中的“水穷”、“云起”之景表现的是那么自然、无牵无挂、宛如云飞水流一般自在。

这是一般山水田园诗所无法比拟的！三、诗禅之美——虽是诗，却有禅语的意境王维的母亲信奉佛教，他从小就受到禅宗思想影响，特别是他丧妻后，他即独身修身参禅。

还有，中年以后不得志，使他潜入空门。

晚年的他则干脆“万事不关心”了，专门参禅悟道。

因此，他的山水诗则中常常透出几分深远玄妙的禅意。

“静”、“澹”、“远”、“闲”等字词，在王维诗中出现频率很高，还有“禅”、“寂”、“空”、“无”等佛家用语，也经常使用。

他观察大自然时，能用静定、从容、闲适心情，然后把观察到的景物抒写于笔端，留下千古传颂佳句。

他深刻修行禅理。

所以，他常以一位禅者的目光欣赏世间万物，然后将禅理化于聪慧澄明的审美感觉，创作出的诗，其意境静美、澄旷、寂悦。

这是其他诗人所难以达到的。

在王维的诗中，禅味最浓的要数作于辋川的那些诗。

如《竹里馆》：“独坐幽篁里，弹琴复长啸。

深林人不知，明月来相照。

”诗大意是：独坐在幽深的竹林里弹琴长啸，无人知晓他的存在，只有明月来相伴。

大自然最了解他内心的孤独，明月的清辉带给他一种寂静的快乐。

竹林、明月与诗人情景相照，情趣高雅，意境悠美，达到了物我合一而物我两忘、禅意与诗情水乳交融的境界。

像《辛夷坞》：“木末茉蓉花，山中发红萼。

涧户寂无人，纷纷且开落。

”这首诗看起来只是写景，但所写景物中却蕴含着禅意，令人寻味。

王维信奉禅学，因此，经常带着作为他世界观组成部分的禅学意念观物，在这里，他不但看到了“木末茉蓉花”的美丽，更发现它生长在绝无人迹的山涧旁，默默地自开自落、自生自灭，一切似乎都与人世毫不相干。

这种意境，不正是诗人的心境真实写照吗？还有《鹿柴》也是这样的：“空山不见人，但闻人语响。

返景入深林，复照青苔上。

”诗的意思是：空山里寂静无人，只听见深林里飘荡着断断续续的人说话的声音，一缕夕阳透射在密林深处的青苔上，是那样的恍惚而清幽。

这不正是王维所追求的境界吗？，虽然身处这样孤独、寂寞的境界，却也落得个清闲、自在。

清代王渔洋这样评价说，王维的这类小诗“字字入禅”，“妙谛微言，与世尊拈花，迦叶微笑，等无差别”（《蚕尾续文》）。

也就是说，王维的这类山水诗具有禅趣、禅悦、禅味，言有尽而意境无穷，诗的字里行间向我们透露了出了禅的信息，反映出诗人与世无争的心理状态。

诚然，也反映出诗人对山水美景的独到见解。

这也是他与其他山水诗人所不同的地方！王维描写观察到的景物，是通过人与物、物与物、景与情、景与禅的关系，采用动静结合的手法，来表达这种意境美。

踏入寂静清冷的山林，苍翠幽深的景致充满着作者的视线，大自然悄悄地滋长的生机，令作者兴奋，他虽没有看到人影，却从山中感受到了人语声，朦胧中仿佛看到了真景。

也正是“人语响”打破了山谷的幽静。

至于是些什么人，在说些什么？做些什么？我们可以不去设想。

但只要大自然有了人类的活动，这就充满了生机。

因为，没有了人类，即使景物再美好，也会表现的死气沉沉。

而且是在夕阳缓缓西下，柔和的阳光在林中漫铺开来，斜照在那幽静的青苔之上。

可想而知，色彩的叠加，使林中幽静灰暗的色调变得活泼起来，暖色的调子和冷色的调子互相交替，向我们呈现了一种恬静清雅的韵味。