韩东的诗歌艺术
他的诗歌艺术曾引起过一场“大讨论”，其实他不过是从诗歌中探寻自己。

“形而上的诗”是韩东追求的理想，也是诗学研究者对韩东的评价。

因为在他看来，在诗歌中寄托着他对于生活的态度。

韩东认为：“诗歌的本质就是情感、意境和语言三位一体，所以，有了好的意境，才会有好的诗句，而有了好的意境，便有了好的内容和情感。

”正如前文所说，语言既是一首诗歌的外在形式，也是诗歌的内在精神。

韩东曾说：“最初的诗歌创作都源于偶然，那时不可能去考虑更多的语言之外的问题。

我不敢说诗歌的每一种形式都符合当下的审美标准，但肯定的是，每一种形式都会有它的特点。

”他不想用一种框架来约束诗歌的创作，只想尽量在这些形式里找到一种契合。

从《在高速公路入口》《竹林七贤》到《我们的情人节》《两个黄鹂鸣翠柳》，韩东总是试图在形式的探索中，捕捉最真实的情感。

或许是受东北乡村生活经历的影响，韩东在诗中构建的多是辽阔、苍茫的画面，他常说：“我要做的诗不是靠词藻堆砌起来的，而是在平淡的描述中使读者感受到这个世界的生命力。

”
“我听见你的声音像是一条古老的河流留着岁月的痕迹”这种形式的表现，并非故意标新立异，只是源于生活的体验。

但同时也使得作品多了一份内敛和沉静，更加值得细细品味。

另外，由于《诗刊》杂志的连载，韩东逐渐开始被读者关注。

在他看来，“写诗的人和被写的人永远不会分离”，这也是韩东一直坚持的观点。

也正是他的执
着，让更多的人认识了韩东，了解了他的诗。

或许很多人认为诗歌太难写了，以至于很多写诗的人被迫放弃了，但韩东却认为诗歌就是“外国人眼里的一首中国民谣”。

诗歌最好不要讲太多技巧，否则会变得没有意义。

简单的语言，加上个人的体验和感悟，这样的诗，不就是读者需要的吗？不管是诗歌还是散文，在韩东看来，文字的最终目的是呈现给读者一种完整的自我。

无论是通俗易懂的表达，还是用形象思维串联起来的文字，诗歌都应该成为人与人之间沟通的桥梁。

而不是炫耀技巧，他相信，“即使再华丽的辞藻，读起来也缺乏美感。

”虽然年轻，但已经出版了几部小说集的韩东依旧保持着清醒的头脑。

在他看来，诗歌必须回归本心，顺势而为，方能长久地发展。