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工业设计史第五六章

莱特吸收和发展了沙利文“形式追随功能”的思想,力图形 成一个建筑学上的有机整体概念,即建筑的功能、结构、适当 的装饰以及建筑的环境融为一体,形成一种适于现代的艺术表 现,并十分强调建筑艺术的整体性,使建筑的每一个细小部分
都与整体相协调。
芝加哥会堂大厦 (沙利文)
上海和平饭店
罗特斯切尔德商场大楼(沙利文)
维也纳分离派
维也纳分离派是由一群先锋派艺术家、建筑师和设计师组 成的团体,成立于1897年,是当时席卷欧洲的无数设计改 革运动的组织之一。 其代表人物是霍夫曼、莫瑟和奥布里奇 这个运动的口号是:“为时代的艺术-艺术应得自由。” 宣称要与过去的传统决裂
霍夫曼
1903年,在银行家华恩多夫(Fritz Warndorfer)的资 助下,霍夫曼与莫瑟一道创立了维也纳生产同盟,并得到 麦金托什的指导。这个同盟是按照英国工艺美术运动的行
1898年,他设计了克莱丝顿小姐(Miss Cranston)为禁酒 而开设的一系列茶厅,其装饰手法以及新颖的家具赋予了这些 茶厅一种商业性的标记,这正是现代工业设计师所应做到的。 麦金托什一生中设计了大量家具、餐具和其他家用产品,都 具有高直的风格
1900年,麦金托什应邀参加了在维也纳等地举行的分 离派展览,获得了极大的成功,使他成了一名国际性的 人物,享誉欧洲大陆。 1901年他在由德国人举办的“艺术爱好者之家”设计 竞赛中获奖,经专业刊物介绍后引起了维也纳分离派的 更大关注,其影响很自然地从英国转到了奥地利。同时 他的垂直纹样的构图也在他的追随者中传播开来,并得 到进一步的发展。
“格拉斯哥四人”的设计小组
1897—1899年间,麦金托什设计了格拉斯哥艺术学校 大楼及其主要房间的全部家具及室内陈设,获得了极大成 功,使他被公认为新艺术运动在英伦三岛惟一的杰出人物 和19世纪后期最富创造性的建筑师、设计师。 麦金托什的主调是一种高直、清瘦的茎状垂直线条,能 体现出植物生长垂直向上的活力。
纽约古根海姆美术馆 (莱特)
纽约古根海姆美术馆顶部
落水山庄 (莱特)
新艺术运动
流行于19世纪末和20世纪初的一 种建筑、美术及实用艺术的风格
新艺术运动的特点
A、打破旧时代的束缚,抛弃旧有风格的元 素,创造出了具有青春活力和现代感的新风格
B、新艺术的拥护者热衷于表现华美、精致 的装饰,崇尚的是热烈而旺盛的自然活力
西班牙设计家 安东尼.高蒂 设计的巴特罗 公寓
西班牙设计家安 东尼.戈地设计 的 巴特罗公寓屋顶 局部
戈地 巴塞罗那
居里公园细部
戈地
巴塞罗那
居里公园细部
戈地
巴塞罗那
居里公园细部
戈地
1905年
米拉公寓
戈地 室内设计
戈地
巴塞罗那 圣家族教堂
戈地
巴塞罗那 圣前的设计师们属于三种范畴,即:
建筑师、
以设计作为一种爱好的业余设计师 由于在车间中的实践而成为设计师 的工匠或工程师
德莱塞的研究:
伦敦的政府设计学院学习 曾对科学极感兴趣,并作为植物学家进行 研究工作,撰写了有关这门学科的专著和论文 关于装饰问题,德莱赛反对直接模仿自然。对他来 说,植物形态必须规范化才是对设计师有用的 “装饰是一门高雅的艺术”。这里他所说的“装 饰”就是指的工业设计
德莱赛善于从各种历史的源泉中寻找灵感,在不同文化中 吸取养料。他的设计反映出了中南美、希腊、埃及、伊斯兰、 中国、日本等地的不同风格.由于他的作品常常具有“杂而不 纯”的因素,以致有人将他视为后现代主义的先驱
德莱赛设计的水罐
最富创造性的设计作品是金属制品,这些产品主要是为伯明 翰几家大型公司设计的。它们之所以引人注目,是因为其造 型上的简洁和对材料的直接使用.此外,它们还经常显示出在 形式上的创新,并强调一种完整的几何纯洁性,而不是一种 程式化的抄袭。
德莱赛的设计受到东方艺术的影响。从19世纪20年代起,东方 艺术,特别是日本艺术的风格成了欧洲设计语汇的一部分。 1876—1877年,他在日本进行了广泛的旅行,收集了大量日 本物品。日本设计的简洁、质朴和对细节的关注等特点,对于 德莱赛的陶瓷和金属制品的设计很有启发
玻璃水具,其造型简洁优美,适于批量生产
西班牙的新艺术运动
代表人物:安东尼.高迪是西班牙新艺术运动的最重要代表。 他作为一位具有独特风格的建筑师和设计家,他出身卑微, 是一名普通手艺铜匠的儿子。其设计灵感大量来自他广泛阅 读的书籍。早期具有强烈的阿拉伯摩尔风格特征,也就是其 设计生涯的“阿拉伯摩尔风格”阶段。在这个阶段中,他的 设计不单纯复古而是采用折衷处理,把各种材料混合利用。 属于这种风格的典型设计是建于1883——1888年间,位于巴 塞罗那卡罗林区的文森公寓。这个设计的墙面大量采用釉面 瓷砖作镶嵌装饰处理。高蒂从中年开始,在他的设计中,糅 合了哥特式风格的特征,并将新艺术运动的有机形态、曲线 风格发展到极致,同时又赋予其一种神秘的、传奇的隐喻色 彩,在其看似漫不经心的设计中表达出复杂的感情。高蒂最 富有创造性的设计是巴特洛公寓,该公寓房屋的外形象征海 洋的海生动物的细节。整个大楼一眼望去就让人感到充满了 革新味。
芝加哥学派
学派突出了功能在建筑设计中的主导地位, 明确了功能与形式的主从关系,力图摆脱折衷主 义的羁绊,使之符合新时代工业化的精神
产生背景:
1871年芝加哥大火,三分之二的房屋被毁,重建工 作吸引了来自全国各地的建筑师。 为了在有限的市中心区内建造更多房屋,现代高层建 筑开始在芝加哥出现。 在采用钢铁等新材料以及高层框架等新技术建造摩天 大楼的过程中,芝加哥的建筑师们逐渐形成了趋向简 洁独创的风格,芝加哥学派由此而生。
新艺术最典型的纹样都是从自然草木中抽象出 来的,多是流动的形态和蜿蜒交织的线条,充 满了内在活力。
比利时
霍尔塔 喜用葡萄蔓般相互缠绕和螺旋扭曲的线条, 这种起伏有力的线条成了比利时新艺术的 代表性特征 “比利时线条”或“鞭线”
代表作: 布鲁塞尔都灵路12号住宅
威尔德
“我所有工艺和装饰作品的特点都来自一个 惟一的源泉:理性,表里如一的理性。” 德国新艺术运动的领袖,这一运动导致了 1907年德意志制造联盟的成立。 包豪斯的直接前身
消极影响
由于时代的局限性,认为机械生产是产品丑 陋的根源,而以手工作坊代替机械批量生产, 这无疑是滞后的,阻碍了英国现代设计的发 展
19世纪的工业设计师——德莱赛
19世纪下半叶,由于工艺美术运动的影响,
不少设计师投身于反抗工业化的活动,而专注于 手工艺品。
但也有一些设计师在为工业进行设计,他们 绘制设计图纸,并由机器进行生产,因而是第一 批有意识地扮演工业设计师这一角色的人,其中 最著名的是英国的德莱赛
南锡的新艺术运动主要是设计师盖勒
他将新艺术的准则应用到了彩饰玻璃花瓶的设计上,在 花瓶表面饰以花卉或昆虫。由于花饰强烈,往往超出纯 装饰的范畴,使设计具有特别的生命活力
西班牙建筑师戈地
米拉公寓的整个结构由一种蜿蜒蛇曲的动势所支 配,体现了一种生命的动感,宛如一尊巨大的抽 象雕塑
西班牙新艺术家具设计有一 种偏爱强烈的形式表现而不 顾及功能的倾向
5.2“水晶宫”国际工业博览会 “水晶宫”建筑本身的成功
帕克斯顿 与 温室 典型的现代建筑的标志
钢铁与玻璃建造,并采用了重复 生产的标准预制单元构件
展品的华而不实
展品为装饰而装饰,漠视任何基本的设计 原则,其滥用装饰的程度甚至超过了为市 场生产的商品
工作台
鼓形书架
油灯
金属转椅
5.3 工艺美术运动
拉斯金的设计思想 强调设计的重要性 强调设计教育的重要性 开展全民教育 崇尚东方艺术 喜欢哥特风格 缺陷:反对工业化
大艺术与小艺术
1892年建立皇家美术学院
扭转设计师的地位 新艺术运动的根源
⑴师承自然,从大自然中汲取营养。
⑵使用传统的自然材料,反对使用钢铁、玻璃等工 业材料。
⑶忠实于材料本身的特点,反映材料的真实质感。
莫里斯其人 对博览会展品的极度反感 受拉斯金思想的影响 建造“红屋”, 开设自己的设计事务所
尽管莫里斯与别人一道设 计过家具,但他主要是一 位平面设计师,即从事织 物、墙纸、瓷砖、地毯、 彩色镶嵌玻璃等的设计,他 的设计多以植物为题材, 有时加上几只小鸟,颇有 自然气息并反映出一种中 世纪的田园风味,这是拉 斯金“师承自然”主张的 具体体现
法国新艺术风格
法国新艺术风格
法国“新艺术”风格家具设计:埃米尔。加利设计的蝴蝶床, 自然主义特点非常清晰,大量采用镶嵌技术,具有很高的装饰性, 床头的台灯,完全仿蘑菇形状。
法国“新艺术”风格
法国“新艺术”风格的首饰设 计
法国“新艺术”风格家具设计:餐厅 设计
法国“新艺术”风格的家具设计
对机器的态度 1、“手工艺”
手工艺方式为基础的美学, 而不是“手工劳作”本身
2、同意机器是无法避免的
一批设计行会的出现 1882年由马克穆多 组建的“世纪行会”和1888年由阿什比组 建的“手工艺行会”等。
沃赛 平面设计偏爱卷草线条的自然图案
作品造型简练、结实大方并略带哥特式意味
《工作室》杂志与 心形、郁金香形图案 的设计语言
莫里斯曾讲:“不要在你的家里放臵一件没有用 的,但又不美的设计” 对设计美观性的重视 对功能的重视 对设计艺术性的重视
工艺美术运动
1880—1910年间形成的一个设计革命的高潮 特点: 1、来源于手工艺品的“忠实于材料”、 “合适于目的性”等价值。 2、并把源于自然的简洁和忠实的装饰作为 其活动的基础
法国
法国新艺术受到唯美主义与象征主义的影响, 追求华丽、典雅的装饰效果。所采用的动植 物纹样大都是弯曲而流畅的线条

“新艺术之家”的艺术商号
吉马德 “地铁风格” 巴黎地铁所作的设计
所有地铁入口的栏杆、灯柱和护柱全都 采用了起伏卷曲的植物纹样
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